Газета "Слобода" Статья из архива №24 (14/06/2006)
С 16 по 29 июня в Тульском академическом Театре драмы пройдут гастроли Санкт-Петербургского Театра сатиры на Васильевском. Какие спектакли приготовили для нас питерцы?
"ТАТУИРОВАННАЯ РОЗА" Теннесси УИЛЬЯМС, режиссер Роман СМИРНОВ. Номинант премии "Золотой софит". В спектакле заняты: нар. артисты России Наталья Кутасова и Татьяна Малягина, засл. артисты России Татьяна Башлакова, Юлия Джербинова, Дмитрий Евстафьев, Надежда Живодерова, Александр Левит, Артем Цыпин, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Ирина Зубкова и другие. СЮЖЕТ: тема спектакля заключена в мысли: нельзя бояться жить счастливо. Так нам завещал Уильямс. Его герои испытывают зов плоти. Что же это: грех - или путь к спасению? Достоинство главной героини - требующее любви сердце. А любовь сулит не только счастье, но и боль, разочарование, утрату. Накалу страстей соответствует подзаголовок спектакля: регтайм по-сицилийски. Считается, что итальянцы много кричат, когда любят, испанцы бегают с ножами, русские бросаются в реку... Проявления разные, но сущность одна, так как любовь - божественное начало в человеке.
"НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ" Николай ГОГОЛЬ, режиссер Владимир КОЙФМАН. В спектакле заняты: нар. артист России Юрий Ицков, засл. артисты России Надежда Живодерова, Сергей Лысов, Артем Цыпин, Виктор Шубин, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Ирина Зубкова, Ульяна Чекменева, Алексей Макрецкий и другие. СЮЖЕТ: "Последний день перед Рождеством прошел. Зимняя, ясная ночь наступила. Глянули звезды. Месяц величаво поднялся на небо"... И пока молодежь еще только собирается на колядки, а старшее поколение отправляется к дьяку на новоселье, черт ворует с неба месяц и наступает полная темнота, в которой людям предстоит натворить немало ошибок... Спектакль Театра сатиры - шумный, яркий, озорной - наполнен иронией и волшебством. Реальность и фантастика, музыка и святочная красочность создадут зрителям праздничное настроение.
"ПОСЛЕДНЯЯ ЖЕРТВА" Александр ОСТРОВСКИЙ, режиссер Модест АБРАМОВ. В спектакле заняты: нар. артисты России Павлина Конопчук и Наталья Кутасова, засл. артисты России Татьяна Башлакова, Юлия Джербинова, Дмитрий Евстафьев, Надежда Живодерова, Александр Левит, Сергей Лысов, Елена Рахленко, Виктор Шубин, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Дятлов и другие. СЮЖЕТ: Чем любящая женщина способна пожертвовать ради возлюбленного? Всем! А на что способна обманутая женщина? На все! Доверчивому сердцу не прикажешь любить того, кто способен оценить любовь. Искреннее чувство не всегда отдается достойному. Но всякому доверию есть предел, и всегда есть последняя жертва, следом за которой приходит отрезвление и разочарование. Вот тут и возникает вопрос: как жить дальше? Драма обманутой любви может перерасти в драму утраты иллюзий. Но как быть, когда вместе с любовью и иллюзиями потеряны и все средства к существованию?
"ВЕРТЕПЪ" Федор СОЛОГУБ (по роману "Мелкий бес"), режиссер Роман СМИРНОВ. Номинант премии "Золотой софит". В спектакле заняты: нар. артисты России Юрий Ицков и Наталья Кутасова, засл. артисты России Юлия Джербинова, Артем Цыпин, артисты Евгений Дятлов, Евгений Исаев и др. СЮЖЕТ: толпа стареющих невест сводит с ума бедного и ничтожного героя. Но ведь и толпу эту можно понять: как выйти замуж, когда соперниц много, годы уходят, а выбор невелик? Тут любой мужичонка становится желанным...
"ОПАСНЫЕ СВЯЗИ" Шодерло де ЛАКЛО, режиссер Сергей ЧЕРКАССКИЙ. В спектакле заняты: нар. артисты России Наталья Кутасова и Павлина Конопчук, засл. артисты России Татьяна Башлакова и Юлия Джербинова, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Евгений Дятлов, Ирина Зубкова и другие. СЮЖЕТ: Великосветская интриганка маркиза де Мертей - женщина, способная на подлинную страсть, ее любовник Вальмон - куртуазная версия Дон Жуана. История, полная презрения к общепринятой морали, решена в спектакле и как фарс из жизни французского великосветского общества XVШ века, и как драма несостоявшейся любви. Яркая сценическая форма, гротескное решение эротических сцен придают спектаклю выразительность, но по-настоящему эффектным его делают блестящие актерские работы.
Лариса ТИМОФЕЕВА, по данным пресс-службы Театра сатиры. Фото предоставлены пресс-секретарем Светланой ВОЛОДИНОЙ
Отправлено: 11.02.11 22:15. Заголовок: Владимир СЛОВОХОТОВ:..
Владимир СЛОВОХОТОВ: «В Вильнюсе мы впервые играли на баскетбольной арене»
Художественный руководитель труппы «На Васильевском» отвечал на вопросы журналистов столицы Литвы в огромном, превращенном на время в театр, спортзале Ниёле СТАБИНГИТЕ, «КП» - Северная Европа» — 26.10.2010
Отправлено: 15.02.11 13:37. Заголовок: C чего начинается те..
C чего начинается театр?
В начале 90-х табачная фабрика им. Урицкого оказалась не в состоянии содержать собственный Дом Культуры. Наверное, многие питерцы помнят этот серый неухоженный фасад на Среднем проспекте Васильевского Острова. Помещение, поделенное на кучу клетушек, заплеванный зал с ободранными дешевыми сиденьями и залатанным киноэкраном. Смотреть там кино было удовольствием ниже среднего, а в это время и вовсе рухнул кинопрокат, пустовали даже некогда комфортабельные кинотеатры. Поэтому, когда Словохотову предложили несколько полубесхозных театральных помещений, среди них было и это, производящее впечатление полного запустения. Получив разрушенное здание Клуба табачной фабрики им.Урицкого с уникальной историей (построено в конце XIX века на средства известной петербургской благотворительницы В.Н. фон Дервиз), В.Д.Словохотов производит капитальную реконструкцию, завершившуюся в 1993 году. Были подняты архивы, и началось восстановление дореволюционного флигеля баронессы фон Дервиз. Восстановленный облик театра, зала, Малой сцены, фойе и кафе почти полностью воспроизводят стиль старого театра.
Наталья Кутасова, народная артистка России: У меня всегда был нюх на настоящее. Здесь я сразу почувствовала: настоящим пахнет! Когда в стране все рушилось, Владимир Дмитриевич Словохотов созидал. Я пришла в «Сатиру» в девяносто втором. Театр уже три года существовал. Мне рассказывали, как Владимир Дмитриевич не спал ночами, сторожил здание. На моих глазах бывший клуб табачной фабрики превращался в настоящий театр!
Сегодня Санкт-Петербургский Государственный Театр Сатиры на Васильевском – один из известных и молодых театральных коллективов города. Театр – лауреат престижных театральных премий страны («Золотая маска», «Золотой софит», «Триумф», участник театральных фестивалей в Израиле, Германии, Италии, Франции, Финляндии, Беларуси, Польше и России.
Сначала… (к 20-летнему юбилею театра на Васильевском)
C чего начинается театр? Многие думают, что с вешалки, другие считают, что с парадной лестницы, третьи предполагают, что с актеров. Все это правильно, но на самом деле каждый театр имеет свои маленькие секреты и свое начало. Жизнь театра на Васильевском связана с одним легендарным человеком – Владимиром Словохотовым, с которого и начался этот театр.
Сегодня в театре, как и положено, есть свой уникальный актерский коллектив, различные цеха и службы (гримерный, костюмерный, бутафорский, реквизиторский и другие цеха); люди, работающие здесь многие годы; история спектаклей, ставших легендой («Васса Железнова», «Закликухи» с Антониной Шурановой, «Песня о Волге» Резо Габриадзе, «Таня-Таня» режиссера В.Туманова, «Вертепъ» режиссера Р.Смирнова и пр.), современные спектакли – номинанты и лауреаты «Золотого Софита и «Золотой Маски» («Солесомбра», «Русское варенье», «Даниэль Штайн, переводчик» Людмилы Улицкой), актеры, ставшие театральными звездами и легендами российского кино.
Первые упоминания о театре на Васильевском относятся к 1989 году, когда неизвестный питерской столице актер Владимир Словохотов, работая администратором квартета «Секрет», организует в Ленинграде экспериментальный театр-студию. На базе «Секрета» был сделан один спектакль – «Любовь втроем», который и стал первым спектаклем новорожденного театра.
1 сентября 1989 – официальное рождение Ленинградского областного государственного учреждения культуры Театра Сатиры на Васильевском. Первоначально театр арендовал различные помещения.
Основатель театра В.Д.Словохотов становится его бессменным художественным руководителем и директором. Подарком судьбы стало здание на Васильевском от Комитета по культуре Ленинградской области. Почему именно ему, неизвестному актеру из провинции, поверила председатель комитета по культуре ЛО Галина Пахомова, до сих пор остается мистикой.
Отправлено: 28.03.11 12:19. Заголовок: «Дети солнца» в Теат..
«Дети солнца» в Театре на Васильевском: Деревянные костюмы 23.03.2011
Через несколько месяцев после появления этой пьесы Максима Горького ее спешно приняли к постановке Театр Комиссаржевской в Петербурге и МХТ Станиславского в Москве. Дело было в революционном 1905-м. Спустя сто с небольшим лет «Дети солнца» вновь будоражат умы. В петербургском Театре на Васильевском пьесу поставил режиссер Владимир Туманов.
Химик Павел Протасов с патологической увлеченностью проводит дни за научными опытами. Его скучающая жена Елена пытается привлечь внимание мужа вялотекущим флиртом с художником Вагиным, поборником оскар-уайлдовских идей «искусства для искусства». Сестра Протасова Лиза страдает от нервов: она стала свидетельницей кровавой расправы над мирной демонстрацией и мучается неотвязными страхами. Высоких мыслей и чувств означенных «господ» не разделяют окружающие их «товарищи» из простолюдинов. Домовладелец рад при случае околпачить непрактичного Протасова, слесарь Егор смотрит на химика свысока, пьяница Яков Трошин агрессивно юродствует, прервав чинную беседу господ на пленэре, а горничные ничтоже сумняшеся выпивают весь господский кипяток и не по назначению расходуют господское мыло. Посредниками двух миров оказываются самые симпатичные герои пьесы, сводные брат и сестра, ветеринар Борис Чепурной и вдова Мелания Кирпичева. Оба вырвались «из грязи в князи» – Мелания за счет женитьбы на богатом старце, Чепурной за счет образования и труда. Обоих приводит в дом Протасовых чувство: Мелания по уши влюблена в химика, Чепурной – в его сестру. У обоих влюбленность закончится трагически. Финальной точкой оказывается бессмысленный и беспощадный «бунт мастеровых» – озлобленная чернь вламывается в дом Протасова, Лиза сходит с ума.
9 апреля в 19.00 в Театре на Васильевском состоится бенефис Н. И. Кутасовой
Народная артистка России Наталья Кутасова недавно отметила юбилей. А 29 марта в Москве, в Доме Правительства Российской Федерации, замечательной актрисе будут торжественно вручены почетный знак и диплом лауреата Премии Правительства РФ в области культуры.
Этим событиям посвящен бенефис Н.И. Кутасовой в премьере спектакля «Дети солнца», который состоится 9 апреля на большой сцене Театра на Васильевском. В постановке пьесы Максима Горького, осуществленной Владимиром Тумановым, Наталья Кутасова создает образ мудрой, гордой, достойной и любящей Елены Протасовой. Недаром об актрисе говорят, что рядом с ее именем можно поставить только одно короткое определение: Любовь. Любовь во всех ее проявлениях: к жизни, профессии, сцене, людям – ко всему, что ее окружает. Но театр – нечто большее: то самое, без чего нет смысла жить.
ВНИМАНИЕ! Состоялось официальное переименование Театра Сатиры на Васильевском
В соответствии с Распоряжением Правительства Ленинградской области от 18 августа 2010 г. № 437-р Театр был переименован, и 24 декабря 2010 г. в Единый государственный реестр юридических лиц была внесена запись о регистрации изменений, внесенных в учредительные документы Театра в связи с его переименованием.
Полное наименование Театра:
- Ленинградское областное государственное бюджетное учреждение культуры Драматический театр на Васильевском.
Официальное сокращенное наименование Театра:
- ЛОГБУК «Драматический театр на Васильевском»;
- Театр на Васильевском
31.01.2011
2 февраля в труппу театра принят артист Илья Носков
Отправлено: 20.07.11 23:06. Заголовок: В Краснодаре пройдут..
В Краснодаре пройдут гастроли санкт-петербургского "Театра на Васильевском"
20.07.11, 14:30 Краснодарский край
В сентябре в Краснодаре пройдут гастроли санкт-петербургского "Театра сатиры на Васильевском".
"Театр сатиры на Васильевском" – один из самых молодых в Санкт-Петербурге, создан в 1989 году. Коллектив возглавляет директор и художественный руководитель, заслуженный деятель искусств России Владимир Словохотов. В труппе театра – народные артисты России Наталья Кутасова, Татьяна Малягина, Юрий Ицков; заслуженные артисты России Татьяна Башлакова, Юлия Джербинова, Елена Рахленко, Евгений Дятлов, Александр Левит, Артем Цыпин и другие. В репертуаре Театра сатиры на Васильевском преобладает современная драматургия.
С 10 по 16 сентября гастроли "Театра сатиры на Васильевском" пройдут на сцене краснодарского Театра драмы. Жители столицы Кубани смогут увидеть 6 спектаклей: "Дети солнца" (автор М. Горький, режиссер В. Туманов); "Веселенькая пьеса о разводе" (автор Э. Родзинский, режиссер-постановщик Д. Хуснияров); "Любовь втроем" (авторы М. Беркье-Маринье и А. Курбкий, режиссер В. Глазков); "Еврейское сватовство" (автор Й. Бар-Йосиф, режиссер А. Буров); "Салемские колдуньи" (автор А. Миллер, режиссер А. Бубень), а также премьеру "Водевили" по пьесам А.Чехова (режиссер А. Бубень).
Отправлено: 20.07.11 23:24. Заголовок: Театр на Васильевско..
Театр на Васильевском не теряет надежды на возвращение Евгения Дятлова и Юлии Джербиновой, хотя с каждым годом эти надежды кажутся все более призрачными.
Отправлено: 21.07.11 02:01. Заголовок: Я думаю сам театр ту..
Я думаю, сам театр тут не при чем. Материал сделали в Красноярске и все вышеуказанные актеры действительно состоят в труппе. Это просто справка о театре и приглашение на спектакли, не больше.
Отправлено: 28.08.11 11:30. Заголовок: В Краснодаре с 10 по..
В Краснодаре с 10 по 16 сентября пройдут гастроли Театра на Васильевском
2011-08-26 19:03:18
КРАСНОДАР, 26 августа. /ИТАР-ТАСС КУБАНЬ/. С 10 по 16 сентября на сцене Краснодарского академического театра драмы им.Горького проходят гастроли Санкт-Петербургского драматического Театра на Васильевском.
Театр на Васильевском является одним из самых интересных и популярных театральных коллективов северной столицы. Спектакли театра удостоены многих престижных наград: национальной театральной премии «Золотая маска», высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», премии в области литературы и искусства «Триумф» и других.
В 2010 г. театр был награжден Премией Правительства Российской Федерации, являющейся аналогом Государственной премии. Театр на Васильевском – желанный участник престижных международных фестивалей в Авиньоне, Париже, Хельсинки, Берлине, Палермо, Толедо, польской Торуни.
Коллектив с успехом гастролировал во многих городах России, в крупнейших зарубежных центрах. В 2011 г. Театр на Васильевском был удостоен высокой чести принять участие в фестивальной программе Европейской Театральной премии – высшей награды культурной Европы. Бессменным художественным руководителем и директором театра является его основатель - заслуженный деятель искусств России В.Д. Словохотов. К большим заслугам руководителя относится то, что он сумел собрать блестящую труппу, состоящую из замечательных, именитых актеров, таких как: народные артисты РФ Наталья Кутасова, Юрий Ицков, Татьяна Малягина, Евгений Леонов-Гладышев, заслуженные артисты РФ Татьяна Башлакова, Дмитрий Евстафьев, Елена Рахленко, Сергей Лысов, Артем Цыпин, Евгений Дятлов и многие другие.
Краснодарская публика сможет познакомиться с искусством настоящих звезд сцены и экрана, известных работами в кино и на телевидении, в таких популярных фильмах как «Тайны следствия», «Каменская», «Дорогой мой человек», «Морские дьяволы», «Гибель империи», «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей», «Линии судьбы» и многих других.
На гастроли в прекрасный город Краснодар театр привозит полноценный художественный репертуар, состоящий из успешных премьер, а также спектаклей, признанных критикой и увенчанных театральными призами. Открывает гастроли 10 сентября премьерный спектакль «Дети солнца» по пьесе Максима Горького, в которой, согласно известной формуле, – «пять пудов любви». Режиссер Владимир Туманов определил жанр постановки как «русскую кадриль». В спектакле фигуры этого «танца жизни» приобретают страстный характер и неожиданный, подчас роковой смысл. Недавняя премьера театра номинирована в этом сезоне на «Золотой софит» в двух номинациях.
Лирическая комедия «Веселенькая пьеса о разводе» - лидер зрительских симпатий. Хит знаменитого писателя и телеведущего Эдварда Радзинского «Монолог о браке» обрел вторую молодость в исполнении молодой талантливой команды. Это спектакль-фантазия, яркое сценическое высказывание о любви, одиночестве, понимании, о трудной науке прощать, о встречах и расставаниях. Спектакль будет показан 11 сентября.
Спектакль «Любовь втроем», состоящий из двух водевилей — русского и французского – стал своеобразным талисманом театра, поскольку эта комедия с переодеваниями и уморительно смешными ситуациями приносит неизменный успех. Спектакль можно посмотреть 12 и 14 сентября.
«Еврейское сватовство» - это лирическая комедия об извечной жажде любви, поисках самого близкого человека. Темы пьесы Й. Бар-Йосефа нашли горячий отклик зрителей, некоторые поклонники спектакля не пропускают ни одного его представления. Краснодарские театралы увидят его 13 сентября.
15 сентября в гастрольной афише - «Салемские колдуньи». Известную драму Артура Миллера режиссер Анджей Бубень поставил как большое, захватывающее зрелище, где костюмы, грим и декорации создают удивительную атмосферу «нереальной» реальности. В роли «главной колдуньи» - Светлана Щедрина, исполнительница центральных ролей в популярных сериалах «Тайны следствия», «Черчилль» и многих других.
И 16 сентября в день закрытия гастролей подарок – новейшая премьера театра по «Водевилям» А.П. Чехова. «Водевили» этим летом уже получили высокую оценку публики в испанском городе Толедо, где спектакль демонстрировался в рамках года «Россия – Испания». Краснодарцы – в числе первых зрителей премьеры. Основу спектакля составили пьесы «Медведь», «Предложение», «Юбилей» и монолог «О вреде табака». Режиссер-постановщик Анджей Бубень нашел неожиданное решение для знаменитых ранних произведений Чехова. Яркий и выразительный сценографический образ спектакля создала главный художник театра Елена Дмитракова. Театр, расположенный на Васильевском острове Санкт-Петербурга, занимает прочное место на широком культурном пространстве города и страны. Коллектив не просто молод и легок на подъем, в нем царит дух энтузиазма и вдохновения.
Наталья Кутасова: «Актёрское искусство - не соревнование»
03 августа 11
Народную артистку России Наталью Кутасову с полным правом можно назвать примадонной Театра на Васильевском. Она - лауреат «Золотого софита», Премии Правительства Российской Федерации, но главное - часто публика идёт в театр именно «на Кутасову».
Без нокаутов не бывает
- "АиФ-Петербург": Наталья Ивановна, недавно театр возобновил спектакль «Таня-Таня», в котором вы играете главную роль вот уже 15 лет. Неужели возможно не повторяться?
- В спектакле заложен такой способ существования актёров, в котором мы не врём, играем без поддавков. Это удивительное импровизационное состояние. И очень важно на сцене думать по-настоящему, а не имитировать. Кстати, в обыденной жизни на то, чтобы думать, остаётся мало времени. Так, пожалуйста, на спектакле режиссёр даёт тебе три часа, вот и осмысливай все жизненные ситуации.
- "АиФ-Петербург": «Таня-Таня» - самая продолжительная ваша работа?
- У меня был десятилетний спектакль «Там живут люди». Как-то после него в гримёрку пришла женщина, профессор медицины: «Благодарю вас. Я часто хожу в театр. Сегодня на вашем спектакле поняла, как давно я не была в театре!»
- "АиФ-Петербург": Я смотрела «Таню-Таню» очень давно. У меня впечатление, что за годы вы мало внешне изменились. Есть секрет?
- С возрастом жизнь становится интереснее. Постепенно идёшь к вечным ценностям: от этого светлеет лицо, душа, по-другому блестят глаза. И, конечно, силы даёт любовь. Рядом появился удивительный человек, вот не думала, не гадала… (Супруг - народный артист России Сергей Паршин из Александринского театра. - Е. П.)
- "АиФ-Петербург": Многие люди с возрастом, наоборот, теряют интерес к жизни, тут уж не до «просветления».
- А ведь мы родились для того, чтобы понять, в чём оно, твоё счастье. В том, чтобы иметь остров, виллу, каждое утро выходить на берег океана? Это тоже, наверное, счастье, но есть и другое: когда родные здоровы, когда что-то у тебя получается в профессии, в жизни.
Думаю, нужно учиться чувствовать судьбу, она ведь подаёт знаки, важно их распознавать. Человек рождён для счастья. А если он несчастлив, значит, что-то неправильно делает. Конечно, без нокаутов в жизни не бывает, порой кажется - ну, всё… А поразмыслишь и найдёшь в себе силы с достоинством подняться.
Энергия города
- "АиФ-Петербург": Какой знак дала судьба, чтобы вы, ведущая актриса Челябинского театра, получившая там звание заслуженной, решились всё бросить и поехать в Питер?
- Я поехала за режиссёром Анатолием Афанасьевичем Морозовым в Театр им. Ленсовета. Потом за ним перешла в Театр на Васильевском. Когда режиссёр ушёл, для меня это было сильнейшим ударом. В таком состоянии впервые в жизни отказалась от новых ролей: в профессии врать нельзя, зритель сразу поймёт.
Но я подумала, что таким образом судьба подарила мне время, чтобы познакомиться с городом, исходить его ножками, влюбиться, поразмышлять - что же здесь за энергия? Ведь миллионы людей строили Петербург!
- "АиФ-Петербург": Считается, что эта энергия - не такая уж и хорошая…
- Всё зависит от того, как относишься. Если: «Какой ужас, сколько здесь умерло людей!», то - плохая. А если: «Там же души, и было много светлых» - город начнёт давать подпитку. Вот еду по улицам и всё время восторгаюсь.
- "АиФ-Петербург": Есть чувство, что завоевали город?
- Мне не надо было завоёвывать. Я хотела понять и тактично войти.
Сердце подскажет
- "АиФ-Петербург": Послушать вас, так всё определяется отношением человека?
- Всё внутри! Не можешь поменять обстоятельства, измени отношение. Это постоянный труд души, в этом проявляется достоинство и внутренняя культура.
- "АиФ-Петербург": Многие предпочитают именно на обстоятельства всё и сваливать.
- Фаина Григорьевна Раневская о таком человеке говорила - «бедный». В этом определении есть всё.
- На вашем пути больше встречалось хороших людей?
- Люди были разные. Но сердце обычно подсказывает - твой человек или нет. По молодости не очень чувствовала, мне казалось, что все хорошие.
- "АиФ-Петербург": А как же зависть, конкуренция, характерные черты театра?
- Глубоко убеждена, что актёрское искусство - это не спортивное соревнование, поэтому не должно быть никакой зависти. В Щепкинском училище нас учили работать над своей индивидуальностью, осознавать, чем ты отличаешься от других. Когда утверждают, что в театре кто-то должен дышать тебе в спину, считаю, что это мешает настоящему творческому процессу. Таким соревнованием можно загубить уникальный талант.
Статья из номера: Аргументы и факты - Петербург №31 от 03 августа 11
Владимир Туманов окончил режиссерский факультет ЛГИТМиКа, учился у знаменитых педагогов-режиссеров – З.Я. Корогодского и Л.А. Додина. После окончания института работал в театрах Литвы и России. По возвращении в Петербург Владимир Туманов работал в Малом драматическом театре, где поставил «Мурлин Мурло» Н. Коляды, «Парчовый барабан» Ю. Мисимы и другие спектакли. В Молодежном театре на Фонтанке много лет с успехом идут его спектакли «Лунные волки» Н. Садур, «Двенадцатая ночь» У.Шекспира. Недавняя премьера спектакля «Поздняя любовь» по А.Островскому удостоена премии «Золотой софит» в нескольких номинациях.
В Театре на Васильевском Владимир Туманов поставил «Тот этот свет» А.Казанцева (1995) и еще ряд современных пьес. Его спектакль «Таня-Таня» по пьесе Оли Мухиной (1996) получил «Золотой софит» в номинации за лучшую режиссуру, он с неизменным успехом идет уже 15 лет, став живой легендой, классикой современной сцены. Недавно состоялась премьера спектакля «Дети солнца» по М. Горькому, снискавшая интерес критики и признание публики. Спектакль номинирован на премию «Золотой софит» сезона 2010-2011 гг.
В новом театральном сезоне 2011-2012 гг. Владимир Туманов назначен на пост главного режиссера Театра на Васильевском.
«Санкт-Петербургский театр на Васильевском находится на острове не только в прямом, но и в переносном смысле. Мы отделены от традиционных питерских театральных маршрутов. В этом мне видится множество плюсов. К нам приходит только зритель, специально собравшийся на наш спектакль, а не бежавший мимо и заглянувший на огонек. К нам ходит, в основном, интеллигенция, а это понятие не коллективное, мало зависимое от моды. И учитывая все наши возрастные показатели, я считаю, что минимум 20 лет развития у нас еще впереди. А потому мы не завидуем чужим успехам, не впадаем в отчаяние от неудач. Мы еще можем позволить себе роскошь проб и ошибок».
заслуженный деятель искусств России, директор, художественный руководитель Владимир СЛОВОХОТОВ
Отправлено: 21.06.12 23:31. Заголовок: Во Владимир приехал ..
Во Владимир приехал Театр на Васильевском
С сегодняшнего дня в областном центре начались гастроли Санкт-Петербургского театра на Васильевском. Этим театром уже 23 года руководит Владимир Словохотов из знаменитого БИТ-квартета «Секрет».
ЕЛЕНА ЗВОНОВА
По мнению театральных критиков, руководителю удалось создать яркий и интересный театр, в котором половина ведущих актеров — выходцы из лучших провинциальных театров России. А остальные — воспитанники Петербургской академии театрального искусства.
- В нашем театре работает народный артист Евгений Дятлов, который еще известен своими сольными программами, - рассказал Владимир Макаров, исполняющий директор Театра на Васильевском. - Еще выступает Илья Носков, народный артист Евгений Леонов-Гладышев. Некоторые фамилии актеров публике могут быть не знакомы, но в лицо их узнают, потому что они часто снимаются в киносериалах.
Владимирским зрителям Театр на Васильевском покажет четыре спектакля: «Авантюристы», «Самая счастливая», «Любовь втроем» и «ART».
- Мы выбрали эти спектакли неспроста, - объяснил Владимир Николаевич. - Это комедии, чтобы люди могли посмеяться, отдохнуть. В жару трудно воспринимать спектакли по произведениям Чехова, Островского.
Гастроли Питерского театра пройдут в филармонии с 23 по 30 июня. Билеты в кассах еще есть. Цена билета — 400-1000 рублей.
Alarissa1942 , Театр на Васильевском так гордится своим знаменитым актером Евгением Дятловым, что считает его уже народным артистом!
К сожалению те жители Владимира, которые пойдут на спектакли театра в надежде увидеть на сцене популярного актера Евгения Дятлова, будут разочарованы, ни в одном спектакле его сейчас увидеть нельзя!
Alarissa1942, думаю, что звание "народного" у ЕВД не за горами. ЕВД народным артистом СПб назвал Дмитрий Певцов(шутя) на вручении премии "Золотой лист". Но как говорят "В каждой шутке, есть доля шутки".
Росбалт, 28/02/2004, Новости Петербурга 14:16 В Театре Сатиры на Васильевском в выходные пройдет премьера спектакля «Король Лир»
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 28 февраля. В Театре Сатиры на Васильевском в выходные пройдет премьера спектакля «Король Лир». Как сообщили «Росбалту» в театре, в новой постановке Романа Смирнова главную роль исполнит народный артист России Юрий Ицков, в спектакле также заняты заслуженные артисты России Юлия Джербинова, Дмитрий Евстафьев и Сергей Лысов, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Евгений Дятлов, Евгений Исаев, Вячеслав Карпов, Марина Князева, Ольга Куликова, Артем Цыпин и другие.
По словам Романа Смирнова, труппа театра попыталась создать «светлую христианскую трагедию о любви и прощении». «Это история семьи, сжирающей самое себя, и раздела семейной собственности, даже если здесь она названа королевством, — говорит он. — И чем больше мы найдем личного и конкретного в отношениях близких людей, тем понятнее эта история станет каждому зрителю».
Как отметили в театре, шекспировский король Лир для нас — имя нарицательное, но многие даже не подозревают, что история о нем возникла задолго до рождения великого драматурга. Имя «Лир» родом из кельтской мифологии. Первоначально упоминается в ранге божества, а в XII веке появляются первые истории о Лире-короле. Европейский фольклор знает множество вариантов этого сюжета. Одна из легенд возникла еще в древней Британии. Король предложил каждой из трех своих дочерей рассказать, как она его любит. Старшая сравнила свое чувство с самым сладким лакомством, средняя — с любовью к красивому платью, а младшая ответила: как соль. Король в гневе изгнал младшую дочь, раздав все имущество остальным. Но со временем изгнанный из своего государства король испытал страшный голод, а когда принесли ему самое простое кушанье, оно было несоленым, его нельзя было есть, и король в полной мере оценил ответ своей младшей дочери. Историки насчитывают более 50 литературных обработок этого сюжета. И только в 1605 году появился шекспировский «Король Лир», в сюжете которого присутствуют несколько временных пластов: и доисторическое патриархальное время престарелого Лира, и средневековье, и эпоха Возрождения.
Отправлено: 24.05.14 16:23. Заголовок: Савелий пишет: так ..
Савелий пишет:
цитата:
так я и не понял почему театр переименовали. какая разница то?
Вот что можно узнать из истории театра :
Новый театр в северной столице родился в 1989 г. – как экспериментальная студия при знаменитом питерском бит-квартете «Секрет». Инициатором создания новой театральной студии стал главный администратор «Секрета» Владимир Словохотов. Вскоре после создания студия отделилась от «Секрета», 1 сентября 1989 г. Владимир Словохотов зарегистрировал самостоятельный театр, получивший название «Экспериментальный Театр Сатиры». Существует несколько версий этимологии этого названия. Вероятно, наиболее близко к истине признание В.Д. Словохотова: «Положа руку на сердце, все было так: чтобы получить здание и статус государственного, я сыграл на амбициях у чиновников - в Москве есть театр Сатиры, а в Петербурге нет, как же так? Ну, а при этом упоминались, конечно, и Салтыков-Щедрин, и другие наши знаменитые сатирики».
с января 1991 года Санкт-Петербургский театр Сатиры вновь родился в качестве государственного областного театра.
Благодаря настойчивости В.Д. Словохотова, а также некоторой доле везения и мистики, здание Народного дома, построенного на средства вдовы действительного статского советника госпожи фон Дервиз, преобразилось в дом молодого театра, который к своему названию добавил и адрес, став государственным Театром Сатиры на Васильевском острове.
В новом, 23-м театральном сезоне, главным режиссером стал Владимир Туманов, при котором специфика репертуара ориентирована на высокую классику и лучшие образцы зарубежной драматургии. В 2010 г. театр официально расстался с жанровым обозначением сатиры в своем названии, теперь это Санкт-Петербургский драматический Театр на Васильевском.
Сезон 2010-2011 гг. для Театра на Васильевском ознаменовался рядом значительных событий и серьезных достижений. Спектакль «Даниэль Штайн, переводчик» был удостоен премии Правительства России, приравненной к Государственной. Подобную награду получили лишь два театра России. Этот же спектакль А. Бубеня удостоился высокой чести участвовать в программе мероприятий Европейской Театральной премии – главной театральной премии Европы.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 33
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
Очень подходит к торжеству! 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума