Газета "Слобода" Статья из архива №24 (14/06/2006)
С 16 по 29 июня в Тульском академическом Театре драмы пройдут гастроли Санкт-Петербургского Театра сатиры на Васильевском. Какие спектакли приготовили для нас питерцы?
"ТАТУИРОВАННАЯ РОЗА" Теннесси УИЛЬЯМС, режиссер Роман СМИРНОВ. Номинант премии "Золотой софит". В спектакле заняты: нар. артисты России Наталья Кутасова и Татьяна Малягина, засл. артисты России Татьяна Башлакова, Юлия Джербинова, Дмитрий Евстафьев, Надежда Живодерова, Александр Левит, Артем Цыпин, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Ирина Зубкова и другие. СЮЖЕТ: тема спектакля заключена в мысли: нельзя бояться жить счастливо. Так нам завещал Уильямс. Его герои испытывают зов плоти. Что же это: грех - или путь к спасению? Достоинство главной героини - требующее любви сердце. А любовь сулит не только счастье, но и боль, разочарование, утрату. Накалу страстей соответствует подзаголовок спектакля: регтайм по-сицилийски. Считается, что итальянцы много кричат, когда любят, испанцы бегают с ножами, русские бросаются в реку... Проявления разные, но сущность одна, так как любовь - божественное начало в человеке.
"НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ" Николай ГОГОЛЬ, режиссер Владимир КОЙФМАН. В спектакле заняты: нар. артист России Юрий Ицков, засл. артисты России Надежда Живодерова, Сергей Лысов, Артем Цыпин, Виктор Шубин, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Ирина Зубкова, Ульяна Чекменева, Алексей Макрецкий и другие. СЮЖЕТ: "Последний день перед Рождеством прошел. Зимняя, ясная ночь наступила. Глянули звезды. Месяц величаво поднялся на небо"... И пока молодежь еще только собирается на колядки, а старшее поколение отправляется к дьяку на новоселье, черт ворует с неба месяц и наступает полная темнота, в которой людям предстоит натворить немало ошибок... Спектакль Театра сатиры - шумный, яркий, озорной - наполнен иронией и волшебством. Реальность и фантастика, музыка и святочная красочность создадут зрителям праздничное настроение.
"ПОСЛЕДНЯЯ ЖЕРТВА" Александр ОСТРОВСКИЙ, режиссер Модест АБРАМОВ. В спектакле заняты: нар. артисты России Павлина Конопчук и Наталья Кутасова, засл. артисты России Татьяна Башлакова, Юлия Джербинова, Дмитрий Евстафьев, Надежда Живодерова, Александр Левит, Сергей Лысов, Елена Рахленко, Виктор Шубин, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Дятлов и другие. СЮЖЕТ: Чем любящая женщина способна пожертвовать ради возлюбленного? Всем! А на что способна обманутая женщина? На все! Доверчивому сердцу не прикажешь любить того, кто способен оценить любовь. Искреннее чувство не всегда отдается достойному. Но всякому доверию есть предел, и всегда есть последняя жертва, следом за которой приходит отрезвление и разочарование. Вот тут и возникает вопрос: как жить дальше? Драма обманутой любви может перерасти в драму утраты иллюзий. Но как быть, когда вместе с любовью и иллюзиями потеряны и все средства к существованию?
"ВЕРТЕПЪ" Федор СОЛОГУБ (по роману "Мелкий бес"), режиссер Роман СМИРНОВ. Номинант премии "Золотой софит". В спектакле заняты: нар. артисты России Юрий Ицков и Наталья Кутасова, засл. артисты России Юлия Джербинова, Артем Цыпин, артисты Евгений Дятлов, Евгений Исаев и др. СЮЖЕТ: толпа стареющих невест сводит с ума бедного и ничтожного героя. Но ведь и толпу эту можно понять: как выйти замуж, когда соперниц много, годы уходят, а выбор невелик? Тут любой мужичонка становится желанным...
"ОПАСНЫЕ СВЯЗИ" Шодерло де ЛАКЛО, режиссер Сергей ЧЕРКАССКИЙ. В спектакле заняты: нар. артисты России Наталья Кутасова и Павлина Конопчук, засл. артисты России Татьяна Башлакова и Юлия Джербинова, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Евгений Дятлов, Ирина Зубкова и другие. СЮЖЕТ: Великосветская интриганка маркиза де Мертей - женщина, способная на подлинную страсть, ее любовник Вальмон - куртуазная версия Дон Жуана. История, полная презрения к общепринятой морали, решена в спектакле и как фарс из жизни французского великосветского общества XVШ века, и как драма несостоявшейся любви. Яркая сценическая форма, гротескное решение эротических сцен придают спектаклю выразительность, но по-настоящему эффектным его делают блестящие актерские работы.
Лариса ТИМОФЕЕВА, по данным пресс-службы Театра сатиры. Фото предоставлены пресс-секретарем Светланой ВОЛОДИНОЙ
Отправлено: 17.09.08 12:33. Заголовок: Питерский Театр и московский балаган Два театра Сатиры
Питерский Театр и московский балаган Два театра Сатиры
Бывая в Москве, я непременно посещаю театры. Хожу на гастроли москвичей. Столица... О столичных театральных проектах гремят СМИ, будоража воображение, хочется своими глазами увидеть на сцене тех, кто полюбился или примелькался на телеэкранах. Но после первой радостной всеядности наступает пора пресыщения. Уж выбирать, так самые лакомые блюда, а не потреблять разрекламированную на всех углах жвачку в красивой обертке, которая не оставляет после себя ничего, кроме оскомины.
Летом удалось сходить в московский театр Сатиры. Честно говоря, каким стал театр после Миронова, я не представлял. Шел на «Секретарш» Васильева, знаменитый когда-то спектакль. Но мне страшно «повезло». Случилась премьера, вернее последний прогон со зрителями комедии с незамысловатым названием «Слишком женатый таксист» современного английского автора Куни в постановке худрука театра А.Ширвиндта. Вся идея пьески заключена в ее названии. Простая комедия положений, порой смешная, но в целом вполне предсказуемая. Можно, конечно, по-разному относиться к скандальной книге Т.Егоровой «Андрей Миронов и Я», но всепоглощающая пошлость Ширвиндта обрисована в ней очень выпукло. И вся она выплеснута на зрителей в этом спектакле. Ни о каком творчестве режиссера вообще не приходится говорить, настолько банальны мизансцены и художественные решения. Это ли театр, имя которому создал ученик Мейерхольда, неоднократно клявшийся в верности заветам учителя? Игра актеров тоже бесцветна, видно, пьеса не вдохновила. Запомнилась, хотя и не проняла, дочь Ю.Яковлева Алена, играющая в напористо-спортивном московском стиле. На следующий день, уже из чистого интереса, снова пошел в театр Сатиры. «Поле битвы после победы принадлежит мародерам» Радзинского в постановке хорошего режиссера Житин-кина. И в пьесе, и в режиссуре Его Величество Театр явно присутствует. Гурченко, та же Яковлева и Ширвиндт-актер очень хороши. Есть над чем посмеяться, есть о чем задуматься. Сюжет динамичный, повороты неожиданны, характеры остры и даны в развитии. К концу первого акта я был готов простить Сатире вчерашнюю пьесу и уверовать в потенциал Москвы театральной. Но второй акт опустил с небес на землю. На фоне помпезной бутафории столь же помпезный Ширвиндт выдает свои обычные шуточки в пошло-эстрадном стиле. Во всем чувствуется готовность потрафить самим простым, а порой и низменным желаниям публики. И публика в восторге это принимает! Я после «Таксиста» замер в ужасе, а 90% зала рукоплескало!
То же снижение высоких идей, подстройка под публику характерны для многих модных московских театров. Покажет мужественную фактуру почти голого Певцова театр Луны — и все, можно уже и не играть. Действительно, к чему стараться, если публика и так валом валит, билеты в этот театр запроданы на много месяцев вперед. Танцует, поет милая Юлия Рутберг, скачет по сцене, а хоть бы немножко задумалась — зачем? А она суперзвезда театра Вахтангова, чего тут думать, скакать надо. Репетировать москвичам, видимо, совсем некогда, надо деньги зарабатывать. Звезды еще кое-как справляются, а уж об исполнителях ролей второго плана лучше не говорить. Поэтому вырастить звездную смену в Москве проблематично. На вопрос, где взять? — ответ очевиден — переманить. В том числе и из Питера. И вот переехал в Москву Сухорукое, готовятся Хабенс-кий и Пореченков. Причина: Москва заботится об актерах. Это было всегда, а теперь материальный разрыв стал просто гигантским. Жаль, утонут наши звезды в московском уюте. Ах, Питер, Питер...
И все же Питер театральный не чета Москве. Подлинный Театр остался в Питере. Академичный БДТ, пронзительный Малдрам, импровизационный Молодежный, камерная антреприза Миронова, пленительный театр Сатиры — пища для ума и услада сердца настоящего театрала. Кто еще не бывал в театре Сатиры — по причине его относительной новизны или не совсем удобного расположения, найдите время, не пожалеете. Можно выбрать и веселую комедию попроще «Будьте здоровы» или «Любовь втроем», можно окунуться в пряную атмосферу старинных интриг и свежих чувств «Дона Жуана» и «Опасных связей», можно предаться ностальгии по пятидесятым-шестидесятым по-русски в «Моем загляденьи» или по-ита-ло-американски в «Татуированной розе». Русская классика Островского, эксцентричный авангард «Метафизики двуглавого теленка», гротеск на грани приличия в псевдофольклорных «Закликухах», апофеоз ритмического действа цветаевской «Ариадны», глубокий и острый психологизм «Тани-Тани» и «Здесь живут люди» — все подвластно режиссерам и актерам театра Сатиры на Васильевском. Яркие звезды небосклона театрального Петербурга Наталья Кутасова, Артем Цыпин, Евгений Дятлов, знакомые публике по сериалам, вместе с талантливой молодежью создают в спектаклях неповторимый ансамбль. Все слажено, продумано до мелочей. Все актеры такие разные — тот был взращен Додиным, что, как вы понимаете, дорогого стоит, другой прошел суровую школу в провинциальных театрах. Но на сцене создается единство, направляемое тактичной и не вылезающей на первый план работой режиссеров. Театр в целом актерский, а не режиссерский, может быть, поэтому в нем такая простая и душевная атмосфера, так хочется бывать, узнавать о любимых актерах больше. Не поверите, но я воспринял почти как личную утрату известие о гибели на гастролях в Омске летом прошлого года талантливого актера Осьминина. Он так и останется у меня в памяти своей последней трагической ролью в прекрасном и, увы, невозможном больше спектакле «Эзоп». И все-таки актерская профессия, могу спорить по этому поводу долго, более женская, нежели мужская. Поэтому когда в острых сценах и, особенно, в финалах красивые талантливые актрисы, каких немало в театре Сатиры, несут в зал потоки светлой энергии, ты буквально растворяешься, исцеляешься в ее лучах. Лишь тогда понимаешь, что такое настоящий Театр, какая эта великая сила, которая может быть и страшной и прекрасной.
Отправлено: 23.09.08 09:59. Заголовок: Государственный Теат..
Государственный Театр Сатиры на Васильевском
Санкт-Петербургский Государственный Театр Сатиры на Васильевском - один из самых молодых театральных коллективов Санкт-Петербурга. Его рождение определяют датой: 1 сентября 1989 г. Театр приобрел известность как в России, так и за рубежом, стал лауреатом самых престижных театральных премий страны - "Триумф", "Золотая маска", "Золотой софит". Спектакли молодого театра - "Таня-Таня" Владимира Туманова, "Песня о Волге" Резо Габриадзе и "Закликухи" Светланы Свирко - стали международной театральной сенсацией. Коллектив возглавляет Владимир Словохотов - талантливый менеджер (знающий изнутри едва ли не все театральные профессии, включая актерскую и режиссерскую), который является основателем, бессменным художественным руководителем и директором Театра Сатиры на Васильевском.
Первые упоминания о театре относятся к 1989 году, когда Владимир Дмитриевич Словохотов вместе с пятью актерами (Ольга Симоновская, Владимир Глазков, Борис Черногоров, Александр Строев, Юрий Чецкий.), не имея своего здания, работали на всевозможных выездных площадках - как в Петербурге, так и в Ленинградской области, и во многих городах России. Одним из первых спектаклей новорожденного театра стал водевиль "Любовь втроем" (по водевилям М.Беркье-Маринье и А.Курбского), который до сих пор существует в репертуаре "Сатиры". Сегодня в труппе театра - более сорока актеров.
Владимир Словохотов собрал блестящую молодую труппу. Но юный театр уже испытал горечь невосполнимых утрат: ушли из жизни Александр Хочинский, Валентина Ковель, Владимир Особик, Алексей Осьминин, Антонина Шуранова. Замены в высшем смысле слова им нет и быть не может ... В труппе театра Сатиры работают н.а. России Наталья Кутасова, Павлина Конопчук, Юрий Ицков, Татьяна Малягина, з.а. России Елена Рахленко, Сергей Лысов, Виктор Шубин, Александр Левит, Татьяна Башлакова, Надежда Живодерова, Дмитрий Евстафьев, Юлия Джербинова, артем Цыпин, известный киноактер и певец Евгений Дятлов.
Театр Сатиры - продюсерский: режиссеров-постановщиков приглашают на конкретные проекты. С театром сотрудничают известные режиссеры (Владимир Туманов, Роман Смирнов, Резо Габриадзе, Игорь Ларин, Ахмат Байрамкулов, Владимир Койфман) и те, кто только начинает свою профессиональную карьеру. В театре Сатиры состоялись режиссерские дебюты Алексея Янковского, Олега Сологубова, Светланы Свирко, Адриана Ростовского. Театр показывал свои спектакли на различных театральных фестивалях: в Иерусалиме и Тель-Авиве, в Берлине и Палермо, в Авиньоне и Хельсинки, Брянске и Гомеле, Москве и Париже где актеры неизменно получают призы в номинациях "Лучшая мужская (женская) роль". Спектакли "Васса Железнова" и "Академия смеха" выдвигались на соискание Государственной премии России.
Театр гастролировал в Эстонии, Москве, Омске, Великих Луках и Страсбурге. С огромным зрительским успехом неоднократно проходили большие гастроли в Белоруссии. Театр знают в городах Сибири и Алтая, на Урале и Поволжье, в Белоруссии и странах Балтии . В 1995 году, во время боевых действий, актеры театра летали с концертами в Чечню. Театр Сатиры на Васильевском имеет областной статус и не относится к этому формально. Частые зарубежные гастроли, выезды в культурные центры России и стран ближнего зарубежья не мешают коллективу театра регулярно показывать свои спектакли в городах и районах Ленинградской области.
Первые упоминания о театре относятся к 1989 году, когда Владимир Дмитриевич Словохотов вместе с пятью актерами (Ольга Симоновская, Владимир Глазков, Борис Черногоров, Александр Строев, Юрий Чецкий.), не имея своего здания, работали на всевозможных выездных площадках - как в Петербурге, так и в Ленинградской области, и во многих городах России.
Оказывается один из ведущих актеров Молодежного театра на Фонтанке - Александр Строев (первый и пока непревзойденный Лариосик из спектакля "Дни Турбиных") стоял у истоков зарождения театра Сатиры! Очень любопытный факт. У этих двух театров очень крепкие творческие связи.
Marina пишет:
цитата:
В 1995 году, во время боевых действий, актеры театра летали с концертами в Чечню.
Среди этих смельчаков была и наша отчаянная Юля Джербинова! Поехала, скрыв это от родителей, чтобы не волновались.
Marina пишет:
цитата:
Его рождение определяют датой: 1 сентября 1989 г.
Значит на будущий год театр будет отмечать юбилей - 20 лет! Обязательно надо сходить на празднование этого события.
Среди этих смельчаков была и наша отчаянная Юля Джербинова! Поехала, скрыв это от родителей, чтобы не волновались.
Ну Юля, как показывает жизнь, во многих случаях проявляется как отчаянный человек и всегда оказывается права. Молодец! Так держать! Именно такая женщина, по счастью, рядом с Женей, она для него надежная, любящая опора. Он сам недавно нам объяснил, что несмотря на силу мужчины (часто только видимую), нервная система женщины крепче.
Отправлено: 09.11.08 14:29. Заголовок: Государственный Теат..
Государственный Театр Сатиры на Васильевском
Санкт-Петербургский Государственный Театр Сатиры на Васильевском - один из самых молодых театральных коллективов Санкт-Петербурга. Его рождение определяют датой: 1 сентября 1989 г. Театр приобрел известность как в России, так и за рубежом, стал лауреатом самых престижных театральных премий страны - "Триумф", "Золотая маска", "Золотой софит". Спектакли молодого театра - "Таня-Таня" Владимира Туманова, "Песня о Волге" Резо Габриадзе и "Закликухи" Светланы Свирко - стали международной театральной сенсацией. Коллектив возглавляет Владимир Словохотов - талантливый менеджер (знающий изнутри едва ли не все театральные профессии, включая актерскую и режиссерскую), который является основателем, бессменным художественным руководителем и директором Театра Сатиры на Васильевском.
Первые упоминания о театре относятся к 1989 году, когда Владимир Дмитриевич Словохотов вместе с пятью актерами (Ольга Симоновская, Владимир Глазков, Борис Черногоров, Александр Строев, Юрий Чецкий.), не имея своего здания, работали на всевозможных выездных площадках - как в Петербурге, так и в Ленинградской области, и во многих городах России. Одним из первых спектаклей новорожденного театра стал водевиль "Любовь втроем" (по водевилям М.Беркье-Маринье и А.Курбского), который до сих пор существует в репертуаре "Сатиры". Сегодня в труппе театра - более сорока актеров.
Владимир Словохотов собрал блестящую молодую труппу. Но юный театр уже испытал горечь невосполнимых утрат: ушли из жизни Александр Хочинский, Валентина Ковель, Владимир Особик, Алексей Осьминин, Антонина Шуранова. Замены в высшем смысле слова им нет и быть не может ... В труппе театра Сатиры работают н.а. России Наталья Кутасова, Павлина Конопчук, Юрий Ицков, Татьяна Малягина, з.а. России Елена Рахленко, Сергей Лысов, Виктор Шубин, Александр Левит, Татьяна Башлакова, Надежда Живодерова, Дмитрий Евстафьев, Юлия Джербинова, артем Цыпин, известный киноактер и певец Евгений Дятлов.
Театр Сатиры - продюсерский: режиссеров-постановщиков приглашают на конкретные проекты. С театром сотрудничают известные режиссеры (Владимир Туманов, Роман Смирнов, Резо Габриадзе, Игорь Ларин, Ахмат Байрамкулов, Владимир Койфман) и те, кто только начинает свою профессиональную карьеру. В театре Сатиры состоялись режиссерские дебюты Алексея Янковского, Олега Сологубова, Светланы Свирко, Адриана Ростовского. Театр показывал свои спектакли на различных театральных фестивалях: в Иерусалиме и Тель-Авиве, в Берлине и Палермо, в Авиньоне и Хельсинки, Брянске и Гомеле, Москве и Париже где актеры неизменно получают призы в номинациях "Лучшая мужская (женская) роль". Спектакли "Васса Железнова" и "Академия смеха" выдвигались на соискание Государственной премии России.
Театр гастролировал в Эстонии, Москве, Омске, Великих Луках и Страсбурге. С огромным зрительским успехом неоднократно проходили большие гастроли в Белоруссии. Театр знают в городах Сибири и Алтая, на Урале и Поволжье, в Белоруссии и странах Балтии . В 1995 году, во время боевых действий, актеры театра летали с концертами в Чечню. Театр Сатиры на Васильевском имеет областной статус и не относится к этому формально. Частые зарубежные гастроли, выезды в культурные центры России и стран ближнего зарубежья не мешают коллективу театра регулярно показывать свои спектакли в городах и районах Ленинградской области.
В репертуаре Театра - отечественная и зарубежная классика, современная драматургия, драма и комедия, фарс и классическая мелодрама, а также детские спектакли - для малышей и для подростков. Традиционные театральные формы на сцене питерской "Сатиры" соседствуют с острым экспериментом, оригинальными сценическими концепциями. Спектакли "Академия смеха" по пьесе японского драматурга Коки Митани, "Вертепъ" по мотивам романа Ф.Сологуба "Мелкий бес", "Очарованный апрель", "Сказки женщин", "Таня-Таня" по пьесам современных драматургов Тани Лины, Маши Рыбкиной, Оли Мухиной, мюзикл "Кентервиль" по мотивам рассказа Оскара Уайльда, "Безумный день, или Женитьба Фигаро", "Дон-Жуан" в постановке известного польского режиссера Анджея Бубеня, "Там живут люди" в постановке Алексея Янковского, отличавшегося особым театральным языком - нельзя назвать традиционными. Детский репертуар радует стилевым разнообразием: "Приключения кота Леопольда", Приключения Хомы и Суслика", "Пеппи - Длинныйчулок", "Дядя Фёдор, Кот и Пёс". Новогодние сказки для взрослых и детей: "Ночь перед Рождеством" по мотивам повести Н.В.Гоголя, "А Снеговик ничего не понял", сочиненный актерами театра - подарят праздник и рождественское настроение зрителям.
В 14-м сезоне были выпущены спектакли "Метафизика двуглавого теленка" С.И.Виткевича (постановка О.Рыбкина) и "Татуированная роза" по пьесе Т.Уильямса (постановка Р. Смирнова), за актерскую работу в которых н.а.России Наталья Кутасова была выдвинута на "Золотой Софит" в номинации "Лучшая женская роль". Театр отметил юбилеи своих корифеев: певца, артиста, композитора Евгения Дятлова, заслуженных артистов России Сергея Лысова и Александра Левита. Актрисе Наталье Кутасовой было присвоено почётное звание "Народный артист России", художественному руководителю и директору театра Владимиру Словохотову - звание "Заслуженный деятель искусств России" и вручен орден Св.Софии.
Адрес: В.О. Средний пр., 48 (метро "Василеостровская")
Отправлено: 09.11.08 16:59. Заголовок: Marina , я не ошибаю..
Marina , я не ошибаюсь, эта подборка примерно 2006года? Где сейчас Владимир Словохотов? Кто вместо него? Вам известно, какие планы у Евгения Дятлова в связи с возвращением на эту сцену? Кажется, не очень благоприятно складываются у него отношения с Анджеем Бубенем.
zina36 , насколько я знаю, Владимир Словохотов по-прежнему работает в Театре Сатиры. Это подборка информации о Театре Сатиры прошлых лет из интернета. Просто со временем информация в интернете пропадает, а хотелось бы сохранить эту важную страницу в творчестве Евгения Дятлова. Сейчас в Театре Сатиры очень обновилась труппа, пришло много студентов, ставятся новые спектакли, а старые уходят в небытие, хочется сохранить информацию о тех спектаклях, в которых играл Евгений.
Отправлено: 10.11.08 12:17. Заголовок: Евгений Дятлов и Юли..
Евгений Дятлов и Юлия Джербинова хотя и находятся в творческом отпуске, до сих пор состоят в труппе театра Сатиры на Васильевском острове. В фойе висят их фотографии и фотографии из спектаклей, в которых они играли.
Marina, вы имеете ввиду театральных сотрудников, ответственных за эту галерею портретов? Или посетителей форума? Фото ЕВД очень давнишнее, надо бы обновить и звание написать, конечно, а так, как сейчас-настораживает. Юля, должно быть, в официальном отпуске по уходу за ребенком, а Евгений- в творческом до весны. Что будет дальше-неизвестно.
Marina, вы имеете ввиду театральных сотрудников, ответственных за эту галерею портретов?
Да я уж и не знаю, кого иметь в виду... На сайте Молодежного театра тоже не указано, что Евгений - заслуженный артист России, там мне ответили, что Евгений должен сам обратиться с просьбой исправить информацию. Но и теперь, когда они знают об этом, ничего не изменилось. Не хочется думать, что кого-то не радует возросшая популярность одного из актеров труппы. zina36 пишет:
цитата:
Что будет дальше-неизвестно.
На самом деле, театральная востребованность в городе Санкт-Петербурге ни особой популярности, ни материального достатка даже самым талантливым артистам не прибавляет. Тем более, стоит ли разбрасываться человеку, у которого много других проектов и катастрофически не хватает времени? Это сложный вопрос...
Отправлено: 10.11.08 22:20. Заголовок: Marina пишет: На са..
Marina пишет:
цитата:
На сайте Молодежного театра тоже не указано, что Евгений - заслуженный артист России, там мне ответили, что Евгений должен сам обратиться с просьбой исправить информацию. Но и теперь, когда они знают об этом, ничего не изменилось.
Честно говоря, не думаю, что дело в том, что что кого-то может не радовать возросшая популярность одного из актеров труппы. К Дятлову в Молодежке очень хорошо относятся, как мне показалось. Скорее всего как обычно нет одного человека, который бы за это отвечал, а когда отвечает спазу несколько - дело двигается медленно.
Отправлено: 10.11.08 23:51. Заголовок: Len Andana пишет: С..
Len Andana пишет:
цитата:
Скорее всего как обычно нет одного человека, который бы за это отвечал
Такой человек есть, но ему должна поступать своевременная информация из официальных источников (в данном случае - от самих актёров, о чём и было написано в гостевой Молодёжки)
Отправлено: 11.11.08 00:16. Заголовок: Len Andana пишет: э..
Len Andana пишет:
цитата:
это тогда выглядит нескромно - я, мол, теперь заслуженный, не забудьте отметить
А что делать... как же иначе вносить изменения на странички актёров? сами должны сообщать (к тому же, страница ЕВД на сайте Молодёжки пока ещё не открыта - может, поэтому и нет информации о звании з.а.?..)
Надо срочно устранить эту недоработку! Один из главных героев популярнейшего и любимейшего зрителями спектакля не имеет своей страницы! Нонсенс!
В труппе Молодёжки около 50 человек! и их страницы открываются и обновляются постепенно - иначе невозможно Зато этот герой имеет несколько сайтов и форумов
Отправлено: 11.11.08 09:05. Заголовок: Мы начали разговор с..
Мы начали разговор с того, что на фото Евгения Дятлова в ФОЙЕ Театра Сатиры нет надписи со званием Засл. артист России, а ушли на обсуждение страницы в гостевой книге Молодежки. Это же совершенно разные вещи. В Театре Сатиры Дятлов штатный артист, и галерея в фойе должна быть оформлена без недочетов. За это должен отвечать один человек из администрации театра. Негоже самим артистам напоминать о присвоении им званий. Это не их забота. Тем более, что документы готовятся задолго до обнародования и именно руководством театра, так что ответственным людям все известно. К моменту вручения документов уже должен быть готов новый портрет артиста с соответствующей надписью, человека нужно и хорошо бы поздравить коллективу театра. Не каждый день такое бывает. Здесь, похоже, ничего подобного не было. Это неприятно и настораживает, "не все в порядке в Датском Королевстве". Что касается Молодежки, так ЕВД там официально не в штате. Как бы к нему ни относились, кроме как правильно написать в программке, что от них ждать? Спасибо и на том. Он, видимо, для них один из 50.
Отправлено: 11.11.08 12:13. Заголовок: zina36 пишет: Он, в..
zina36 пишет:
цитата:
Он, видимо, для них один из 50.
Не соглашусь с Вами, zina36. Дятлов в Молодежке несомненно не "один из...", а звезда, увидеть которую зрители приходят специально. Его игра вызывает живую реакцию, Евгений заставляет сопереживать Шервинскому на всем протяжении спектакля, после исполнения романса "Капризная, упрямая" и Эпиталамы Виндекса всегда бурные аплодисменты. В "Днях Турбиных" заняты прекрасные актеры: Барковский, Строев, Кухарешин, Нечаев, Унтилова, но Дятлов великолепно вписывается в этот актерский ансамбль. Так жаль, что у него в этом театре всего один спектакль...
Отправлено: 11.11.08 12:31. Заголовок: zina36 пишет: Он, в..
zina36 пишет:
цитата:
Он, видимо, для них один из 50.
Тогда и Роман Агеев - такой же один из 50-ти? Так же был когда-то в штате Молодежки, больше нет. Но все равно и он, и Евгений не чувствуются там для меня гостями в чужом доме.
А что в Сатире все смутно - это было понятно еще после того, как стали подряд снимать с репертуара многие спектакли. В Молодежке в честь присвоения звания заслуженного даже бенефисы и капустники устраивали. А в Сатире такое практикуется (или раньше практиковалось)?
Отправлено: 11.11.08 13:20. Заголовок: Svoboda, Len Andana ..
Svoboda, Len Andana , мы,видимо, не поняли друг друга. Я имела ввиду не зрителей, которые любят ЕВД в роли Шервинского и Романа Агеева. Для вас и других зрителей они всегда любимые и желанные. Конечно, у того и другого в труппе есть друзья. Но вот Аленины высказывания очень прохладные. Ведь это она написАла, что в труппе Молодежки личные страницы, посвященные творчеству артистов, создаются постепенно и по какому-то неведомому порядку, а артистов этих около 50. Так до ЕВД очередь и вовсе может не дойти, он же не в штате. Про фото в фойе вообще молчу.
Отправлено: 11.11.08 14:08. Заголовок: zina36 пишет: Но во..
zina36 пишет:
цитата:
Но вот Аленины высказывания очень прохладные. Ведь это она написАла, что в труппе Молодежки личные страницы, посвященные творчеству артистов, создаются постепенно и по какому-то неведомому порядку, а артистов этих около 50.
Ну спасииибо.... Админ сайта Молодёжки действительно не может открывать и обновлять страницы актёров ВСЕ СРАЗУ и ОДНОВРЕМЕННО - во-первых, на это надо немало времени, во-вторых, это просто физически невозможно, в-третьих, страницы на самом деле обновляются по мере поступления информации от самих актёров.
На Васильевском острове всего один театр, зато какой – Театр Сатиры. Этот театра молодой и полный творческой энергии. Он появился на свет в 1989 году и пережил трудное для страны время, сохранив и труппу и энегрию для развития.
В этот театр приходят истинные любители театра, те, кто следит за его успехами, знает наизусть имена актеров, многие из тех, кто пришел сюда в первый раз случайно становятся постоянными зрителями.
Труппа театра молода, как и сам театр. Ее средний возраст не достигает 35 лет, актеров же старше 40 лет меньше трети общего состава. А это уже совсем другая энергетика – мощная, обаятельная, покоряющая зал.
На сцену Театра Сатиры выходили незабываемые творческие личности – Владимир Особик, Александр Хочинский, Валентина Ковель, Антонина Шуранова. Спектакли с их участием останутся в памяти зрителей и города навсегда.
Сейчас в труппе работают любимые зрителями актеры: Евгений Дятлов, Наталья Кутасова, Татьяна Башлакова, Елена Рахленко, Сергей Лысов, Юрий Ицков.
В Театре Сатиры любят своего зрителя. На сцене театра идут спектакли на любой зрительский вкус – от самого искушенного до самого простодушного. Это: «Макбет» В. Шекспира, «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Король Лир», «Любовь втроем», «Опасные связи», «Дон Жуан», «Татуированная роза»…
В нескольких спектаклях театра – «Дон Жуане», «Опасных связях», «Макбете» можно увидеть известного актера театра и кино, исполнителя романсов Евгения Дятлова.
Театр много гастролирует по России. Города Сибири и Алтая, Российский Северо-Запад, Урал и Поволжье, Белоруссия и Прибалтика любят и знают Санкт-Петербургский Театр Сатиры на Васильевском. Ведь театр и актеры – одно из главных богатств России. Пока жив театр, жива и интеллигентная публика.
Отправлено: 14.11.08 08:16. Заголовок: Marina пишет: В нес..
Marina пишет:
цитата:
В нескольких спектаклях театра – «Дон Жуане», «Опасных связях», «Макбете» можно увидеть известного актера театра и кино, исполнителя романсов Евгения Дятлова.
Разве эти спектакли идут сейчас на сцене театра? "Дон Жуан" и "Опасные связи", по - моему, сняты из репертуара, а "Макбет" неизвестно когда будет (и будет ли) возобновлен. Это давнишняя публикация?
Отправлено: 14.11.08 13:58. Заголовок: Marina ,если здесь с..
Marina ,если здесь собирается вся информация о творчестве Евгения Дятлова, нет против этого абсолютно никаких возражений. Это очень здорово. Но нельзя ли делать пометку, что такие-то материалы взяты из архивов интернета. А то читаешь иногда и с первого раза непонятно, то ли это было недавно, то ли давно. А если человек только начал интересоваться творчеством ЕВД, то его легко можно ввести в заблуждение. Извините, если вмешиваюсь в ваши дела.
Отправлено: 14.11.08 14:35. Заголовок: zina36 пишет: Но не..
zina36 пишет:
цитата:
Но нельзя ли делать пометку, что такие-то материалы взяты из архивов интернета. А то читаешь иногда и с первого раза непонятно, то ли это было недавно, то ли давно. А если человек только начал интересоваться творчеством ЕВД, то его легко можно ввести в заблуждение.
zina36 , хорошо, буду иметь в виду! Мне все и так ясно, поэтому я думаю, что и остальным тоже...
Отправлено: 21.12.08 14:21. Заголовок: Театр Сатиры на Васи..
Театр Сатиры на Васильевском теперь переименован в Театр на Васильевском, но информация о театре с прежним названием и прежним репертуаром в интернете еще имеется. Хочется сохранить ее, как память о прежнем Театре Сатиры, который существовал до того, как главным режиссером театре стал Анджей Бубень.
Отправлено: 21.12.08 14:29. Заголовок: Гости. Театр сатиры ..
Гости. Театр сатиры на Васильевском в Новосибирске!
С 16 по 31 июля впервые в Новосибирске пройдут гастроли Театра Сатиры на Васильевском из Санкт-Петербурга. В течение 16 гастрольных дней питерцы покажут новосибирскому зрителю семь спектаклей, среди которых русская и зарубежная классика, а также образцы современной драматургии. В общей сложности состоится 18 постановок. Спектакли будут показаны в Камерном зале филармонии (Красный проспект, 32) и на сцене Дома ученых Академгородка.
Санкт-Петербургский Государственный Театр Сатиры на Васильевском - один из самых молодых театральных коллективов Санкт-Петербурга. Его рождение определяют датой 1 сентября 1989 г. Театр приобрел известность как в России, так и за рубежом, стал лауреатом самых престижных театральных премий страны - "Триумф", "Золотая маска", "Золотой софит". Спектакли молодого театра - "Таня-Таня" Владимира Туманова, "Песня о Волге" Резо Габриадзе и "Закликухи" Светланы Свирко - стали международной театральной сенсацией.
В настоящее время в труппе театра - более сорока актеров. Владимир Словохотов создал театр, в котором собрал блестящую молодую труппу (актеры в большинстве своем универсальные: поющие, танцующие, способные совмещать несколько амплуа). В числе уже известных и любимых публикой - Евгений Дятлов, Артем Цыпин, Любовь Макеева и другие. В труппе Театра Сатиры работают народные артисты России Наталья Кутасова, Павлина Конопчук, Юрий Ицков, Татьяна Малягина, заслуженные артисты России Елена Рахленко, Сергей Лысов, Виктор Шубин, Александр Левит, Татьяна Башлакова, Надежда Живодерова, Дмитрий Евстафьев, Юлия Джербинова. Театр Сатиры - продюсерский: режиссеров-постановщиков приглашают на конкретные проекты. С театром сотрудничают известные режиссеры (Владимир Туманов, Роман Виктюк, Резо Габриадзе, Игорь Ларин, Ахмат Байрамкулов, Роман Смирнов, Олег Рыбкин) и те, кто только начинает свою профессиональную карьеру. В театре состоялись режиссерские дебюты Алексея Янковского, Олега Сологубова, Светланы Свирко, Адриана Ростовского. Он показывал свои спектакли на различных театральных фестивалях: в Иерусалиме и Тель-Авиве, в Берлине и Палермо, в Авиньоне и Хельсинки, на фестивале "Валь Д`Уаз" в Париже и на Международном театральном фестивале "Контакт" в Польше, где Антонина Шуранова получила приз за лучшую роль в спектакле "Васса Железнова". В январе 2000-го с этим спектаклем театр участвовал в фестивале "Балтийский круг" (Хельсинки). Спектакли "Васса Железнова" и "Академия смеха" выдвигались на соискание Государственной премии России.
Коллектив возглавляет заслуженный деятель искусств России Владимир Словохотов - талантливый менеджер (знающий изнутри едва ли не все театральные профессии, включая актерскую и режиссерскую), который является основателем, бессменным художественным руководителем и директором Театра Сатиры на Васильевском. Про свой театр Владимир СЛОВОХОТОВ говорит так: "Мы не просто молодые, мы - подростки. А потому мы не завидуем чужим успехам, не впадаем в отчаяние от неудач. Мы еще можем позволить себе роскошь проб и ошибок, не боимся риска, ищем и экспериментируем.
Это единственный театр на Васильевском острове. "На острове" не только в прямом, но и в переносном смысле. Театр расположен несколько в стороне от традиционных театральных маршрутов города. В этом есть множество плюсов. Сюда приходит только зритель, специально собравшийся на наш спектакль, в основном интеллигенция, а интеллигент - понятие не коллективное, мало зависимое от моды. Мы пытаемся создать на нашей сцене "коллекцию" заметных спектаклей, чтобы любой зритель, от самого искушенного до самого простодушного, мог быть уверен: Театр Сатиры подумал о нем!"
Отправлено: 25.12.08 01:27. Заголовок: 23.01.2007 16:11 В ..
23.01.2007 16:11 В Театре сатиры на Васильевском новый режиссер
В Театре сатиры на Васильевском сегодня официально представили нового главного режиссера. Анджей Бубень - выпускник Петербургской Театральной академии, был художественным директором польского театра и возглавлял международный фестиваль "Контакт" в городе Торуне. В петербургском Театре на Васильевском острове Анджей Бубень уже поставил два спектакля - "Дон Жуан" и "Безумный день, или Женитьба Фигаро". Но, как антрепризный режиссер. И вот теперь стал главным. Говорит: театр ждут большие перемены. В коллектив пригласят много новых актеров, а вот с некоторыми придется расстаться. Но самое главное - театр станет настоящим центром европейской драматургии. Анджей Бубень уже выбрал и пьесу для первой постановки - произведение сербского драматурга Бильяно Себриановича "Саранча". В России ее еще не ставили. И это, кстати, станет еще одной отличительной особенностью театра - некоторые спектакли впервые пройдут именно здесь.
Эта рабочая неделя начинается со среды. А значит для нас с вами - с похода в гости. На утренний кофе сегодня нас пригласил художественный руководитель Театра Сатиры на Васильевском Владимир Словохотов. Он признался, что старается жить по Булгакову. Не читает по утрам газет и не смотрит телевизор. А планирует предстоящий рабочий день вместе с женой Ольгой. Она для Владимира - самый влиятельный театральный критик и самая любимая коллега. Правда, в театре супруги Словохотовы последнее время видятся чаще, чем дома. График работы слишком напряженный. Владимир Словохотов любит готовить. Особенно лепить пельмени. Но времени не хватает даже на реализацию всех творческих планов. Не то, что кулинарных. В ноябре зрителей ждет очередная премьера. Постановка "Четыре последние вещи" удивит даже искушенную публику - обещает Словохотов. Театр Сатиры все больше тяготеет к смелым экспериментам. Вместе с Владимиром Словохотовым отправляемся в его второй дом - театр. И там художественный руководитель делится своим главным секретом. Как новый день встретишь, так его и проведешь - уверен Словохотов. Поэтому каждое утро он старается проводить с любимой труппой - молодой, амбициозной, талантливой, веселой. См. видео Скачать видео
Дом Актера им.К.С.Станиславского, "Театромания" - клуб театралов в рамках творческого проекта Павла Чердынцева "Жизнь - театр" представляют:
МЕЖДУ ПРОШЛЫМ И БУДУЩИМ встреча с актерами т-ра на Васильевском
Во встрече принимают участие народный артист России Юрий Ицков, заслуженные артисты России Сергей Лысов, Артем Цыпин и др.
Программа вечера: ПРОЛОГ: литературно-музыкальная композиция Павла Чердынцева "Сбылась мечта идиота"; представление участников встречи; ЧАСТЬ 1. ТЫ ПОМНИШЬ, КАК ВСЕ НАЧИНАЛОСЬ? (вопросы ведущего) ЧАСТЬ 2. КАЖДЫЙ ОХОТНИК ЖЕЛАЕТ ЗНАТЬ (вопросы с мест, ответы на записки) ЧАСТЬ 3. Я БУДУ ПОМНИТЬ О ТЕБЕ… (светлой памяти А.Шурановой, А.Хочинского, В.Особика, А.Осьминина) ЗАКЛЮЧЕНИЕ (обращение актеров к зрителю)
МЕЖДУ ПРОШЛЫМ И БУДУЩИМ встреча с актерами т-ра на Васильевском
Хорошо бы и в Молодёжке такую встречу организовать... думаю, желающих поучаствовать в ней (как со стороны актёров, так и среди зрителей) набралось бы немало. Кстати, и название вечера такое же, как некогда было в Молодёжном театре (правда, там это был "Творческий вечер театра" - что-то вроде "открытого капустника").
Разве эти спектакли идут сейчас на сцене театра? "Дон Жуан" и "Опасные связи", по - моему, сняты из репертуара
Тем не менее в рекламе театров Петербурга используется фотография именно из спектакля "Опасные связи" с Евгением Дятловым в главной роли!
Вы можете провести вечер, наслаждаясь классикой мировой музыки в Мариинском или Малом оперном театре, увидеть игру признанных гениев сцены в БДТ, Малом драматическом театре, театре Ленсовета.
Обычно посещение театров не входит в стоимость тура - билеты оплачиваются дополнительно.
Познакомиться с репертуаром театров можно в любой из многочисленных театральных касс города (расположенных, в том числе, и в вестибюлях центральных станций метрополитена). Возможность заказа билетов предоставляют крупные гостиницы Санкт-Петербурга.
Театры Петербурга
Правда и цены на билеты непонятно какого времени.
Театры Средняя стоимость билетов
Государственный академический театр оперы и балета им. М.П.Мусоргского 100 рублей
Государственный академический Мариинский театр оперы и балета 100-200 рублей
Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии 60-100 рублей
Санкт-Петербургский государственный театр Рок-опера 100 рублей
Российский государственный академический театр драмы им. А.С.Пушкина 50-100 рублей
Академический Большой Драматический театр им. Г.А.Товстоногова 50-100 рублей
Государственный академический малый драматический театр 100-200 рублей
Государственный драматический театр Комедианты 30-50 рублей
Государственный театр Сатиры на Васильевском 80-150 рублей
Русская Антреприза, театр им. Андрея Миронова от 50 рублей
Санкт-Петербургский государственный академический театр Ленсовета 80-150 рублей
Санкт-Петербургский государственный драматический театр “Приют Комедианта” 100 рублей
Санкт-Петербургский государственный музыкально-драматический театр "Буфф" 80-150 рублей
Санкт-Петербургский государственный театр "Балтийский дом" 50 рублей
Отправлено: 02.04.09 09:31. Заголовок: Вот это готовая фото..
Вот это готовая фотография для любой афиши! Глядя на такое лицо, многие зрители захотят пойти на концерт и узнать, что и как поет такой актер! Тем более, что это современная фотография, именно так выглядит Евгений сейчас!
Отправлено: 11.07.09 00:38. Заголовок: Театр Сатиры на Васи..
Театр Сатиры на Васильевском острове дал пресс-конференцию
ИА "Апельсин", 02.07.2004 16:30 Мск.
В Свердловскую Музкомедию на гастроли прибыл Театр Сатиры на Васильевском острове из Питера.
На вопросы журналистов ответили худрук театра, заслуженный деятель искусств России Владимир Словохотов и ведущие актеры театра. В город петербургская труппа привезла три премьерных постановки, одна из которых «Аромат уходящего лета» будет показана уже в воскресенье. Открытие состоится уже сегодня в 18.30, и ознаменует его спектакль «Вертепь» по роману Федора Сологуба «Мелкий бес».
Владимир Словохотов: Мы были от Владивостока до Кавказа, но в Екатеринбурге ни разу
ИА "Апельсин", 02.07.2004 15:57 Мск. «Мы были от Владивостока до Кавказа, но в Екатеринбург нас гастрольная судьба еще ни разу не заносила. Надо отметить, что мы очень тщательно готовились к приезду в ваш город, для нас было очень сложно в полной мере осуществить техническую часть гастролей», – поделился на пресс-конференции художественный руководитель Театра Сатиры на Васильевском острове Владимир Словохотов. Петербургская труппа приехала в столицу Урала всем составом – сорок человек. Как отмечает худруководитель и заслуженный деятель искусств России, приезд театра не носит коммерческий характер. Самое главное – напомнить о репертуаре Государственного театра. Кстати, репертуар театра отнюдь не соответствует его названию. Но в скором времени слово «сатира» из названия уберут. Оно нужно было 15 лет назад, чтобы получить помещение, не иметь проблем с финансированием. Поскольку в Питере не было Театра Сатиры, а только в Москве. «Во-вторых, мы хотим показать молодых актеров, которые из абсолютно разных школ нашей страны. Ну и последнее, не менее важное, это желание проверить свои силы, творческое состояние в одном из театральных городов России, то есть в Екатеринбурге. Мы же занимаемся театром, а не сбором денег. Поэтому мы представляем вам настоящие гастроли с полной выкладкой артистов, а не антрепризу», – заключил Владимир Словохотов.
«Санкт-Петербургский театр на Васильевском находится на острове не только в прямом, но и в переносном смысле. Мы отделены от традиционных питерских театральных маршрутов. В этом мне видится множество плюсов. К нам приходит только зритель, специально собравшийся на наш спектакль, а не бежавший мимо и заглянувший на огонек. К нам ходит, в основном, интеллигенция, а это понятие не коллективное, мало зависимое от моды. И учитывая все наши возрастные показатели, я считаю, что минимум 20 лет развития у нас еще впереди. А потому мы не завидуем чужим успехам, не впадаем в отчаяние от неудач. Мы еще можем позволить себе роскошь проб и ошибок.»
заслуженный деятель искусств России, директор, художественный руководитель Владимир СЛОВОХОТОВ
Открытие нового сезона в театре на Васильевском Двадцатилетие театра. 1 сентября 2009 г. театру на Васильевском исполнится 20 лет. История любого театра состоит из взлетов и падений, побед и поражений. В этом театре было все. Были уникальные Антонина Шуранова, Александр Хочинский, Владимир Особик, были «Песня о Волге», «Таня-Таня», «Васса Железнова», были Маски, Софиты, призы и премии лучших мировых фестивалей. Сегодня театр на Васильевском взял курс на современную драматургию: Ю.Поляков, Л.Петрушевская, М.Рыбкина, М.Исаев, О.Мухина, Р.Шиммельпфенниг, Я.Глэмбский, Б.Срблянович и, конечно, Л.Улицкая украшают афишу театра. Последние премьеры стали событиями двух столиц. Как сложится будущее – неизвестно, но театр идет дальше…
17 сентября театр откроет сезон премьерой спектакля «Ночное путешествие» по пьесе Вуди Аллена «Смерть» (режиссер – Алексей Утеганов, в главной роли – заслуженный артист России Артем Цыпин), а 18 сентября состоится «университетская премьера» для студентов различных ВУЗов Санкт-Петербурга. Студенты встретятся с актерами и всей постановочной командой, смогут задать вопросы и оставить отзывы о спектакле.
Отправлено: 01.09.09 12:59. Заголовок: Открытие нового сезо..
Открытие нового сезона в театре на Васильевском
Двадцатилетие театра.
1 сентября 2009 г. театру на Васильевском исполнится 20 лет. История любого театра состоит из взлетов и падений, побед и поражений. В этом театре было все. Были уникальные Антонина Шуранова, Александр Хочинский, Владимир Особик, были «Песня о Волге», «Таня-Таня», «Васса Железнова», были Маски, Софиты, призы и премии лучших мировых фестивалей. Сегодня театр на Васильевском взял курс на современную драматургию: Ю.Поляков, Л.Петрушевская, М.Рыбкина, М.Исаев, О.Мухина, Р.Шиммельпфенниг, Я.Глэмбский, Б.Срблянович и, конечно, Л.Улицкая украшают афишу театра. Последние премьеры стали событиями двух столиц. Как сложится будущее – неизвестно, но театр идет дальше…
Отправлено: 01.09.09 21:40. Заголовок: Открытие нового сезо..
Открытие нового сезона в театре на Васильевском. Двадцатилетие театра 16:26:45, 21 августа 2009
1 сентября 2009 г. театру на Васильевском исполнится 20 лет.
История любого театра состоит из взлетов и падений, побед и поражений. В этом театре было все. Были уникальные Антонина Шуранова, Александр Хочинский, Владимир Особик, были «Песня о Волге», «Таня-Таня», «Васса Железнова», были Маски, Софиты, призы и премии лучших мировых фестивалей.
Сегодня театр на Васильевском взял курс на современную драматургию: Ю.Поляков, Л.Петрушевская, М.Рыбкина, М.Исаев, О.Мухина, Р.Шиммельпфенниг, Я.Глэмбский, Б.Срблянович и, конечно, Л.Улицкая украшают афишу театра. Последние премьеры стали событиями двух столиц. Как сложится будущее – неизвестно, но театр идет дальше…
Итоги прошлого сезона:
В прошедшем сезоне было выпущено 3 премьеры: «Даниэль Штайн, переводчик» по одноименному роману Людмилы Улицкой, «Курс лечения» по роману современного польского писателя Яцека Глэмского (постановщик и автор инсценировки – главный режиссер театра Анджей Бубень), «Четыре последние вещи» по пьесе Максима Исаева (постановка - Яны Туминой)
Художник спектакля «Русское варенье» Елена Дмитракова стала лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит». Театр посетил российский фестиваль «Золотая маска» со спектаклем «Русское варенье» (спектакль был выдвинут по трем номинациям) и международные фестивали «Театральные конфронтации» (Польша, Люблин, 2008), «Балтийский дом» (Санкт-Петербург, 2008); фестиваль в Альмаде (Португалия, 2009). Спектакль «Даниэль Штайн, переводчик» выдвинут на «Золотой Софит-2009» в номинации «Лучший актерский ансамбль» и «Лучший спектакль на большой сцене».
По итогам 2008 года главный режиссер театра Анджей Бубень награжден Призом зрительских симпатий Санкт-Петербургского общества зрителей «Театрал» «за талантливое воплощение на сцене сложнейших образов современной литературы, за сильные зрительские впечатления (спектакли «Даниэль Штайн, переводчик», «Курс лечения»).
Новый сезон:
17 сентября театр откроет сезон премьерой спектакля «Ночное путешествие» по пьесе Вуди Аллена «Смерть» (режиссер – Алексей Утеганов, в главной роли – заслуженный артист России Артем Цыпин), а 18 сентября состоится «университетская премьера» для студентов различных ВУЗов Санкт-Петербурга. Молодые люди встретятся с актерами и всей постановочной командой, смогут задать вопросы и оставить отзывы о спектакле.
В декабре главный режиссер Анджей Бубень предполагает выпустить драму Артура Миллера «Салемские колдуньи». В спектакле занята основная часть труппы.
Юбилей Санкт-Петербургского театра сатиры на Васильевском
1 сентября Санкт-Петербургскому театру сатиры на Васильевском исполнилось 20 лет. В 1989 г. талантливый театральный менеджер Владимир Словохотов воплотил свою мечту о создании нового театра. Вся его молодость прошла на сцене, он играл ведущие роли в различных городах России, а в 1988 г. переехал в Санкт-Петербург. Вокруг него появилась компания артистов-энтузиастов, и был образован театр, которому нужно было придумать название. Тогда, в 89-м, общество жаждало сатиры, а в Ленинграде Театра сатиры как раз и не было. Так и возникло название — «Экспериментальный театр Сатиры». Первым спектаклем стал водевиль «Любовь втроем», поставленный В.Глазковым по одноактным пьесам А.Курбского «Ливмя лил дождь» и М.Беркье-Маринье «Любо-дорого». Новый коллектив, не имеющий своего помещения, стал активно гастролировать по России и за рубежом, а в Ленинграде выступать на сценах Театра эстрады, домов и дворцов культуры.
В 1991 г. «Сатира» получила статус Государственного областного театра, а затем добавила к названию и адрес - коллектив обзавелся наконец собственным помещением в доме 48 на Среднем проспекте Васильевского острова. В конце XIX века это здание было построено известной благотворительницей В.Н. фон Дервиз. Театру помещение досталось после того, как несколько десятилетий им владела табачная фабрика им.Урицкого, а в прекрасном театральном зале показывали кино. В 1993 г., после неизбежного ремонта, театр прочно поселяется в собственном помещении, практически полностью меняет репертуар и пополняет труппу.
Сейчас тех, кто пришел сюда в начале пути, осталось из 40 артистов всего несколько человек. Многие, работая именно в этом театре, получили почетные звания и другие награды. Актерский состав постепенно пополняется новыми талантливыми людьми, труппу считают одной из лучших в Петербурге. В театре работали такие корифеи сцены, как Владимир Особик, Валентина Ковель, Александр Хочинский, Антонина Шуранова. Все они отдали часть своей творческой жизни Театру сатиры на Васильевском. Не случайно здесь ставили известные режиссеры: Роман Виктюк, Владимир Туманов, Резо Габриадзе, Игорь Ларин, Ахмат Байрамкулов, Владимир Койфман, Роман Смирнов.
Спектакли театра удостоены премий «Золотая Маска» и «Золотой софит». Театр объехал с гастролями многие города России и зарубежья, неоднократно участвовал в международных фестивалях. «Песня о Волге», «Закликухи», «Васса Железнова», «Таня-Таня» вошли в золотой фонд театра, который по-прежнему возглавляет Владимир Словохотов, заслуженный деятель искусств России, директор и художественный руководитель.
Последние сезоны стали переломными: был приглашен главный режиссер – Анджей Бубень, проведена реконструкция зрительного зала и сцены. «Солесомбра» М.Исаева в постановке Яны Туминой, «Саранча» Б.Срблянович, «Русское варенье» и «Даниэль Штайн, переводчик» Л.Улицкой, «Курс лечения» Я.Глэмбского в постановке Анджея Бубеня вызвали шумный резонанс. Спектакль «Русское варенье» стал лауреатом премии «Золотой софит» и номинантом премии «Золотая Маска».
Здесь по-прежнему рождаются идеи, а из идей – хорошие спектакли.
Людмила Улицкая \ Премьера в Польше – 11 октября 2008 г. (Люблин, международный фестиваль «Театральные конфронтации»). Премьера в России – 25 октября 2008 г. (Санкт-Петербург) Спектакль «Даниэль Штайн, переводчик» - первая постановка в России и мире. Вышедший полтора года назад роман Людмилы Улицкой «Даниэль Штайн, переводчик» произвел впечатление взорвавшейся бомбы. В романе множество персонажей и мест действия; построен он как коллаж, основанный на документальных источниках - переписке героев, диалогах, воспоминаниях, медицинских диагнозах, газетных вырезках, доносах частных лиц и официальных распоряжениях. А в центре этого разрозненного и всё же пока единого мира — еврей, бывший «крот»' в гестапо, бывший партизан, ныне — католический священник. Человек, чья жизнь объясняет, как люди живы до сих пор, как не утопили себя в ненависти и боли.
Автор инсценировки и режиссер - Анджей Бубень Сценография, костюмы – Елена Дмитракова Композитор – Виталий Истомин Музыкальное оформление – Ольга Тихомирова Пластика – Юрий Васильков Художник по свету – заслуженный работник культуры России Евгений Ганзбург
Премьера в Польше – 11 октября 2008 г. (Люблин, международный фестиваль «Театральные конфронтации») Премьера в России – 25 октября 2008 г. (Санкт-Петербург)
Продолжительность спектакля 2 часа 10 минут без антракта
Действующие лица и исполнители:
Даниэль Штайн — Дмитрий Воробьев Авигдор, его брат — Игорь Николаев Рита — народная артистка России Наталья Кутасова Эва — Татьяна Калашникова Ефим — заслуженный артист России Артем Цыпин Гершон — Михаил Николаев Хильда — Елена Мартыненко
«Я решил отобрать несколько сюжетов из книги и построить театральную мозаику, которая бы являлась сценическим портретом Даниэля Штайна», - говорит режиссер Анджей Бубень. Он же – автор инсценировки, одобренной Людмилой Улицкой. Спектакль «Даниэль Штайн, переводчик» потребовал создания нового сценического языка, нового способа существования актеров, переосмысления личностных представлений о вере, терпимости и любви.
Отправлено: 02.10.09 01:05. Заголовок: В романе Людмилы Ули..
В романе Людмилы Улицкой «Даниэль Штайн, переводчик», получившем в прошлом году национальную премию «Большая книга», есть образ еврейского народа как коллективного Иова, сидящего на пепелище, лишившегося детей, здоровья, имущества и смысла существования. Роман — лучшее, что написано в начале этого века о проблеме еврейской идентификации. Анджей Бубень в национальные проблемы углубляться, по счастью, не стал и даже холокост упомянул по случаю. Евреи в его спектакле — частный случай человечества. Герои помещены в идеальное пространство между небытием, из которого вышли, и пеплом, с которым в итоге смешаются. Модель мироздания окутана тягучей медитативной музыкой, чтобы звуки улицы не нарушили чистоты эксперимента. Словом, это анти-«новая драма», попытка чисто интеллектуального театра. Те конструкции, что каждому из героев соорудила художник Елена Дмитракова, — это вещи, которых избранным шести героям (в романе их несколько десятков) не хватало для полного счастья. У молодой женщины Эвы (Татьяна Калашникова), рожденной в гетто и воспитывавшейся в приюте, — уголок с зеркальцем, косметикой, полочками для приятных аксессуаров. Ее мать, заслуженная коммунистка Рита Ковач (Наталья Кутасова), сидевшая при всех режимах, теперь имеет мягкое кресло под японским фонариком, на створках которого — ее немеркнущие идеалы: Маркс, Энгельс и Ленин. Фанатичный Гершон Шимес (Михаил Николаев), отсидевший в советском лагере «за самиздат», обитает среди книжных башен. Авигдор Штайн (Игорь Николаев) — взрослый ребенок с мастеровитыми руками — получил универсальный верстак. Самолюбивый литовец Ефим Довитас (Артем Цыпин) обрел грезившийся ему православный приход — его «угол» сконструирован из церковных подсвечников. А сердобольная внучка офицера Третьего рейха Хильда (Елена Мартыненко) живет среди фотографий евреев, которых она спасла тем или иным способом. Перехватывая на лету текст друг у друга, актеры сражаются за зрительское сочувствие. И спектакль неминуемо превратился бы в литературно-музыкальную композицию, кабы актеры по двум-трем штрихам не воссоздали образы мифологического масштаба. Стоит увидеть пушкинскую Наину с нервным тиком, какой выглядит коммунистка Натальи Кутасовой. Или Снегурочку Островского, которую Елена Мартыненко одним только голосом и мимикой превращает в образец женственности. Или то, каким нелепым, детсадовским способом скрывает сентиментальные слезы совершенно диккенсовский отец семейства, герой Игоря Николаева. Настолько сильно и емко актеры в этом театре еще не играли. Но спектакль затеян не ради них, а ради седьмого персонажа, который бродит между другими и создает им совсем уж чудесные условия бытия: одних вывел из гетто, другому подарил приход, третьей — способность любить, четвертому воскресил (в фигуральном смысле) ребенка, да тот не смог сохранить. В сюжете режиссера Бубеня есть и условный Понтий Пилат, и условная Магдалина, и Иуда, но занимает его более всего удивительная природа артиста Дмитрия Воробьева, которую тот без особых усилий передает своему Штайну. По сравнению с Мышкиным Смоктуновского (из спектакля Товстоногова начала 60-х годов), который хоть и виделся современникам «весной света» и Сыном Человеческим, но был определенно не жилец, Штайн Воробьева, наоборот, довольно цепок, жизнеспособен. Его защита — отменное чувство юмора, позволяющее свою жизнь увидеть как добрый анекдот и рассказать его так, чтобы другие не могли сдержать как минимум улыбки. И Воробьев — единственный, кому удалось, играя такое, убедить зрителей в своем полном душевном здоровье. Впрочем, финальный вывод от этого не стал менее мрачен. Одна половина человечества не готова воспринять «абсолютно прекрасного человека» из-за собственной нетерпимости, другая — защитить по причине патологического инфантилизма.
Жанна Зарецкая, ж-л «Афиша» № 21 (138) 17-30 ноября 2008
Отправлено: 02.10.09 01:10. Заголовок: Посмотрели с Ириной ..
Посмотрели с Ириной А. спектакль "Даниэль Штайн,переводчик". Спектакль сильный, серьезный, поднимающий важные жизненные проблемы. Тем, кто идет в театр развлечься, смотреть не рекомендую, но настоящим театралам советую посмотреть.
Отправлено: 02.10.09 01:16. Заголовок: В фойе театра увид..
В фойе театра увидели знакомые родные лица!
На последнем снимке в верхнем ряду, в центре - фотография Алексея Утеганова, режиссера спектаклей "Макбет","Ночное путешествие","Дюймовочка в стране чудес" в театре на Васильевском и "Отелло" в Молодежном театре на Фонтанке.
Когда же мы сможем увидеть их снова на сцене Театра на Васильевском?
Наверное, очень нескоро. Юля - с ребенком может до 3 лет быть дома, а Евгений - без конца в разъездах: то концертные гастроли, то съемки по разным городам и весям.
Обновилась страничка Евгения Дятлова на сайте Театра на Васильевском!
Дятлов Евгений Валерьевич
Заслуженный артист России
Родился 2 марта 1963 года в Хабаровске. В 1990 закончил ЛГИТМиК (актер музыкально-речевой эстрады, курс А.И.Куницына).
1980 - 1981 — техник лаборатории новых методов и средств обучения Университета (Харьков) 09.1981- 11.1981 — кузнец труб Южнотрубного завода (Никополь) 1981- 1983 — служба в СА 1983 - 1986 — оператор станков Южнотрубного завода (Никополь) 1990 - 1991 — артист театра «Буфф» 1992 - 1997 — артист Молодежного театра
С 10 февраля 1998 года — артист Театра Сатиры на Васильевском 1998 — Вальмонт («Опасные связи», реж. С.Черкасский) Дон Жуан («Дон Жуан», реж. А.Бубень) Дирижер («Театр мадемуазель Клерон», пост. А.Буров, реж. В.Особик) 1999 — Солист (спектакль-концерт «А у нас есть тоже патефончик», реж. В.Особик) 2000 — Дульчин («Последняя жертва», реж. М.Абрамов) 2001 — Тезей («Ариадна», реж. С.Свирко) 2002 — Рутилов («Вертепъ», реж. Р.Смирнов) 2006 — Макбет («Макбет», реж. А.Утеганов)
После 10-дневных гастролей Театра сатиры на Васильевском предстоят двухдневные гастроли Одесского театра музыкальной комедии с бессмертной опереттой Ф. Легара «Веселая вдова». Сцена из спектакля «Последняя жертва»
Питерский театр открывал гастроли в Брянске в один вечер и в один час с началом знаменательного футбольного матча между брянским «Динамо» и питерским же «Зенитом». Питер овладел брянскими жителями, охватив всю культурно-спортивную сферу нашего города практически без остатка. Победила любовь - к хорошему театру и хорошему футболу. Благодаря «Зениту» брянские болельщики еще больше полюбили наше «Динамо».
Народная артистка РФ Наталья Кутасова покорила брянскую публику два года назад, блеснув в спектаклях «Опасные связи» и «Татуированная роза». И вновь была встреча «на бис» с ее Серафиной – ролью-исповедью в «Татуированной розе». Наталья Ивановна призналась в любви к Брянщине и ее зрителю :
— По дороге к вам — потрясающая природа. От нее невозможно оторваться. Брянск — город со светлой энергетикой. И люди какие-то светлые, от них идет тепло. Видно, в городах, которые пережили смерть и не один раз — от татар, шведов, немцев — живет такая энергетика, желание жить и быть. Это ощущаешь буквально кожей. Это излучение идет от земли, по ногам. Я чувствую эту энергию. И со сцены — тоже. Самые чуткие зрители верно заметили, что моя героиня стала за эти два года более сдержанной и точной. Мы добивались, работая над спектаклем, чтобы работал подтекст, чтобы многое угадывалось, домысливалось между слов, в паузах. От этого все действо становится глубже и интересней. И зрители это приняли. У нас на спектаклях больше внимания профессионализму. Больше аплодисментов на отдельных сценах. Аплодируют и благодарят за класс. У вас же вчера был зритель, который пришел в хорошем смысле за сюжетом. И не просто пришел, а жил вместе с нами. Были те миги, ради которых театр нужен. Когда весь зал, все люди объединены желанием чего-то хорошего, трогательного, смешного. Я за кулисами говорю моему партнеру Артему Цыпину: «Что это было?» А он так искренне: «То». То, ради чего живем и занимаемся своей профессией.
Кроме уже знакомых зрителю «Татуированной розы» и водевилей «Любовь втроем», зрители оценили и «Последнюю жертву» русского классика Островского, и «Еврейское сватовство» израильтянина Йосефа-бао Йосефа. Персонажей этих спектаклей объединяет, пожалуй, то, как искренни они в своих заблуждениях. И это делает лирических, трагических и комических героев подкупающе правдоподобными.
Изначально в Брянск планировали приехать совсем другим составом и с несколько иным подбором пьес. Отсюда и несоответствие информации на афишах, коими добротно был оклеен весь центр города, тому, что в реальности творилось на главной театральной сцене города. Так, к нам ехал вполне шекспировский «Макбет» в постановке Алексея Утеганова. Однако на полпути он был заменен на «Вертепъ» пo poмaнy Федора Coлoгyбa «Meлкий бec» (постановка Романа Смирнова). Причина — занятость в киносъемках артиста Евгения Дятлова. Когда выяснилось, что Дятлов не может, то оказалось, что не может и Юрий Ицков, занятый в «Вертепе». Пришлось перекраивать афишу по живому.
Ицкова и Дятлова в Брянске ждали. Ицков — «народный», снимался во многих сериалах и фильмах, включая «Убойную силу-4» и «Бандитский Петербург». Дятлов — артист на пике карьеры, «медийная звезда». Вел цикл передач «Век кавалергардов» пел в «Романтике романса» на канале «Культура»», боксировал со звездами на Первом. Снимался в более 17 кинофильмах и телесериалах, в числе которых «Агент национальной безопасности», «Бандитский Петербург», «Охота на Золушку», «Убойная сила».
По мнению директора Санкт-Петебургского общественного фонда «Театральный остров» Валерия Арсентьевича Синельникова (который привез театр на Васильевском в Брянск), «сериальная слава» актеров только на пользу: «Театр идет на уступки любому артисту, потому что это тоже, прежде всего, реклама театра».
В общем-то, логично. На многих полюбившихся «мыльных» героев зритель идет с большим удовольствием и желанием. Такова уж всепоглощающая сила кино.
Однако брянские гастроли заметно проиграли из-за отсутствия двух премьеров театра. За них в спектаклях «Последняя жертва», «Любовь втроем», «Еврейское сватовство» и «Татуированная роза» отдувались: заслуженный артист РФ опытный мастер сцены и экрана Сергей Лысов, Артем Цыпин — «самый молодой заслуженный», как говорят о нем соратники по цеху и Игорь Бессчастнов. Хотя все трое тоже часто мелькают в телефильмах.
Самый молодой из них Игорь Бессчастнов, кроме «Улиц…», снимался в «Империи под ударом», «Золушке в сапогах», «Секретных поручениях» и других фильмах. Артем Цыпин также снимался в доброй дюжине фильмов, среди которых «Нирвана» (последняя его работа в кино), а также «Тело будет предано земле, а старший мичман будет петь», «Секретная служба Его Императорского Величества», «Золушка в сапогах» и, конечно же, «Улицы разбитых фонарей». Цыпина считают одним из наиболее интересных артистов Петербурга за его разноплановость, характерность, индивидуальность.
Многим зрителям, видевшим заслуженного артиста РФ Сергея Лысова в спектаклях «Последняя жертва» и «Еврейское сватовство», его лицо также показалось очень знакомым. Особенно - любителям сериалов. По НТВ идет «Секретная служба Его Величества», где у него самая что ни на есть генеральская роль – главы секретной службы дореволюционной России Сабурова. У Сергея Лысова вообще накоплен немалый опыт в изображении сановников и силовиков. Он был полковником в «Бандитском Петербурге», Румянцевым в «Фаворите», снимался в сериалах «Улица разбитых фонарей», «Убойная сила», «Черный ворон», «Спецназ», «Крот», «Тайны следствия»... а также в фильмах «Ты у меня одна», «Иванов катер», «Фронт за линией фронта»...
Лауреат престижных театральных премий «Триумф», «Золота маска» и «Золотой софит» не меньше дорожит брянской премией за лучшую мужскую роль Международного фестиваля «Славянские театральные встречи», которую он получил на пару с Юрием Ицковым за спектакль «Академия смеха». Так что с юмором у нашего земляка все в порядке. Вообще к наградам он относится по-булгаковски: «Никогда ничего не просите. Сами придут и дадут».
Коллеги, выдвинувшие Сергея Лысова на «народного артиста России» надеются, что на будущие гастроли он приедет в Брянск в этом высоком звании. Впрочем, судя по реакции зрителей, которые одаривали его щедрее, чем других, букетами, и узнавая на прогулке в парке, охотились за автографом, у нас на Брянщине он уже – народный.
Татьяна РИВКИНД, Анна ИВАНИНА, ФОТО Ксении БАРЗАКОВСКОЙ
Отправлено: 08.11.09 14:48. Заголовок: Сатиры и нимфы из Пи..
Сатиры и нимфы из Питера
07.07.2005 Брянск Театр Сатиры на Васильевском из Санкт-Петербурга завершает летний гастрольный круиз по Центральному региону. Его гастроли с успехом прошли в Рязани и Калуге. С не меньшим энтузиазмом его принимает брянская публика.
С 1 по 10 июля у брянских театралов – настоящий праздник. Театр Сатиры на Васильевском из Санкт-Петербурга привез шесть спектаклей и каждый вечер в театре драмы, где проходят гастроли, – переаншлаг. При этом цена билетов приемлемая даже для малообеспеченной публики – от 100 до 250 рублей.
Этот театр не подавляет режиссерским интеллектом и не удивляет новыми формами. Но подкупает и завораживает отточенным мастерством, сценической культурой и заразительной энергетикой. Как выяснилось при более близком знакомстве, питерская труппа, благодаря стараниям директора и художественного руководителя театра Владимира Словохотова, активно пополняется уральскими и сибирскими звездами. Сегодня в труппе из сорока артистов -15 народных и заслуженных.
По дороге на гастроли театр оставил за бортом классику, заявленную в стационарной афише – «Последнюю жертву» и «Банкрота» А. Островского, «Дон Жуана» Мольера, «Короля Лира» Шекспира, «Безумный день, или Женитьбу Фигаро» Бомарше. Рязани, например, откуда театр начал свой гастрольный круиз по центральной России, повезло больше. Они «Фигаро» увидели. В Брянск и Калугу привезли один и тот же репертуар – несколько облегченный, рассчитанный в основном на массового зрителя. Исключение составляет лишь «Очарованный апрель».
Изящный костюмный фарс «Опасные связи» по роману Шадерло де Лакло, известный многим по экранизации. Зал театра драмы переполнен. Публика собралась театральная, не пропускающая премьер и фестивалей. Точно реагирует на каждый жест и интонацию сегодняшнего короля сцены – виконта де Вальмонта в исполнении блистательного Евгения Дятлова, у которого нет пока звания, но есть уже имя.
Дамы же – одна другой интереснее – от интригантки маркизы де Мертей (народная артистка РФ Наталья Кутасова) до роскошной госпожи де Турвель (заслуженная артистка Юлия Джебраилова), и от обольстительной куртизанки Эмилии (артистка Ольга Куликова) до юной прелестницы Сесиль (артистка Ирина Зубкова). Хороши и кавалеры, включая самого юного – шевалье Дансени ( артист Игорь Бессчастнов).
Из нашего негалантного 21 века мы с интересом наблюдаем за этим утраченным искусством обольщения и любовных игр, упраздненных сегодня за ненадобностью. Ненавязчивая выверенная режиссура Сергея Черкасского задает всему действию точную интонацию и вполне современный ритм. Художники Алексей Кисилев и Светлана Ставцева помогли, не вгоняя театр в расходы, воссоздать атмосферу, костюмы и антураж галантного века.
Наталья Кутасова купается в этой атмосфере «Татуированной розы» Т. Уильямса. И понимаешь, почему ее Серафина стала номинанткой питерской театральной премии «Золотой софит». Непонятно лишь, почему только номинанткой. Эта портниха – настоящая Кармен итальянского квартала американского городка на проезжей дороге. И ничего, что годы уже не те, и дочь уже невеста. Любовь ее – как зрелый плод, как марочное вино с хорошей выдержкой. Нежелание знать горькую правду о своем любимом – защита от реальности, которой далеко до ее грез.
Есть договоренность о дальнейших гастролях театра с директором брянской драмы Владимиром Макаровым. На пресс-конференции театр Сатиры пообещал, если все получится, приезжать в Брянск примерно раз в квартал со своим спектаклем.
Впрочем, помнятся те времена, когда брянский театр драмы покорял на гастролях питерскую публику. О «Французских водевилях» с Ингой Хотяновской и Владимиром Мусатовым и о других брянских спектаклях нам, приехавшим в Дом актера на Невском на семинар театральных критиков, с восторгом рассказывали именитые питерские критики как о настоящем театральном событии. Правда, случилось это лет двадцать назад... Недавние гастроли, не смотря на активное участие Василия Ивановича Шандыбина, пользовались несколько меньшим успехом у критиков, хотя публика и на этот раз тепло приняла брянцев.
Отправлено: 08.11.09 14:51. Заголовок: Победа на "Золот..
Победа на "Золотом Софите - 2009"
Спектакль Театра на Васильевском «Даниэль Штайн, переводчик» в инсценировке и постановке Анджея Бубеня одержал блистательную творческую победу в минувшем сезоне, поразив критиков и весьма искушенных питерских театралов глубиной осмысления философских проблем, поднятых в сложнейшем романе Людмилы Улицкой.
Ярким доказательством безусловного успеха стало награждение его создателей Высшей Театральной Премией Санкт-Петербурга сразу в двух номинациях – за «Лучший спектакль на большой сцене» и «Лучший актерский ансамбль». Церемония вручения проходила 2 ноября в помещении Михайловского театра. Театр на Васильевском, с приходом туда Анджея Бубеня в качестве главного режиссера, открыл новую страницу своей сценической истории: каждая его постановка заставляет пытливо всматриваться в нашу сегодняшнюю действительность. Сопрягая настоящее с прошлым, Бубень настойчиво ищет первопричину нынешних бед, они - в нарушении нравственных законов бытия. Совсем неслучайно только Анджею Бубеню Улицкая дала разрешение на постановку своего романа, отказав в этом праве многим. После поставленного по ее пьесе «Русского варенья» Театр на Васильевском стал известен и в России, и за рубежом. Он удостоен самых престижных наград: -Номинант премии «Золотая маска» - «Русское варенье» (2009, лучший спектакль малой формы, лучшая работа режиссера – А.Бубень, лучшая работа сценографа – Е.Дмитракова) -Номинант премии «Золотой Софит» - «Даниэль Штайн, переводчик» (2009, лучший спектакль на большой сцене, лучший актерский ансамбль). И вот теперь еще одна победа, причем необычайно важная. Она убеждает в том, что направление исканий выбрано верно, когда Анджей Бубень рискнул вести театр по пути освоения современного материала, на что пока решились совсем немногие.
Отправлено: 11.11.09 00:50. Заголовок: Marina пишет: Дамы ..
Marina пишет:
цитата:
Дамы же – одна другой интереснее – от интригантки маркизы де Мертей (народная артистка РФ Наталья Кутасова) до роскошной госпожи де Турвель (заслуженная артистка Юлия Джебраилова)
Ждала я когда наша внимательная Зина заметит эту ошибку и не дождалась.
Видимо московская Джебраилова в Брянске больше на слуху, чем Юлия Джербинова.
Ждала я когда наша внимательная Зина заметит эту ошибку и не дождалась
Просекли вы меня, однако. Не заметила, потому что не очень интресны мне были дела давно минувших дней. Это не опрадывает, конечно, невнимания. Понятно же, о ком речь.
Отправлено: 14.01.10 21:01. Заголовок: 14-01-2010 В Театре..
14-01-2010 В Театре Сатиры на Васильевском отметили Старый новый год
Этой ночью Петербург ещё раз встретил Новый год. Теперь он уже точно наступил - и по новому, и по старому стилю. В Театре Сатиры на Васильевском устроили настоящий праздник. Все новогодние дни для актёров - это тяжёлая работа без выходных, поэтому капустник в театре готовят к Старому новому году. К тому же для праздника есть ещё несколько поводов. Коллектив отмечает свое двадцатилетие. А, кроме того, в ушедшем году театр получил высшие награды. Спектакль «Русское варенье» стал лауреатом премии «Золотой софит» и номинантом на «Золотую Маску». См. видео Скачать видео
Отправлено: 16.02.10 11:28. Заголовок: НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВО..
НОЧЬ ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ
Н.В.Гоголь музыкальная комедия
Премьера состоялась 9 декабря 2005 года Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут с одним антрактом
Инсценировка, постановка, костюмы - Владимир Койфман Композитор - Виталий Истомин Вокал - Ольга Тихомирова Художник по свету - Дмитрий Зименко Хореограф - Ирина Ляховская
Действующие лица и исполнители: АВТОР (читает з.а.России Евгений Дятлов)
Отправлено: 17.02.10 12:49. Заголовок: Кстати не верьте и э..
Кстати не верьте и этому анонсу, периодически возникающему в интернете!
ПОСЛЕДНЯЯ ЖЕРТВА (19 февраля) Чем любящая женщина способна пожертвовать для возлюбленного? Всем! А на что способна обманутая женщина? На всё! Доверчивому сердцу не прикажешь любить того, кто способен оценить любовь, искреннее чувство не всегда отдается достойному. Но всякому доверию есть предел, и всегда есть последняя жертва - следом за которой приходит отрезвление и разочарование. Вот тут и возникает вопрос: как жить дальше? Драма обманутой любви может перерасти в драму утраты иллюзий. Но как быть, когда вместе с любовью и иллюзиями потеряны и все средства к существованию? Ах, если бы эти непростые вопросы остались в далеком прошлом, когда классик сочинял свою пьесу! Увы, они актуальны и по сей день.
Юлия Павловна Тугина - з.а. России Татьяна Башлакова, з.а. России Юлия Джербинова
В ролях: Евгений Дятлов, Игорь Бессчастнов, Сергей Лысов, Дмитрий Евстафьев, Юлия Костомарова, Инна Кошелева, Юлия Солохина и другие.
Начало в 19.00
Евгений Дятлов действительно играл в этом спектакле главную роль, но очень давно! Так же как и Юлия Джербинова! Здесь даже не указано, что Евгений Дятлов тоже з.а.!
ВНИМАНИЕ! Состоялось официальное переименование Театра Сатиры на Васильевском
В соответствии с Распоряжением Правительства Ленинградской области от 18 августа 2010 г. № 437-р Театр был переименован, и 24 декабря 2010 г. в Единый государственный реестр юридических лиц была внесена запись о регистрации изменений, внесенных в учредительные документы Театра в связи с его переименованием.
Полное наименование Театра:
- Ленинградское областное государственное бюджетное учреждение культуры Драматический театр на Васильевском.
Отправлено: 11.02.11 22:15. Заголовок: Владимир СЛОВОХОТОВ:..
Владимир СЛОВОХОТОВ: «В Вильнюсе мы впервые играли на баскетбольной арене»
Художественный руководитель труппы «На Васильевском» отвечал на вопросы журналистов столицы Литвы в огромном, превращенном на время в театр, спортзале Ниёле СТАБИНГИТЕ, «КП» - Северная Европа» — 26.10.2010
Отправлено: 15.02.11 13:37. Заголовок: C чего начинается те..
C чего начинается театр?
В начале 90-х табачная фабрика им. Урицкого оказалась не в состоянии содержать собственный Дом Культуры. Наверное, многие питерцы помнят этот серый неухоженный фасад на Среднем проспекте Васильевского Острова. Помещение, поделенное на кучу клетушек, заплеванный зал с ободранными дешевыми сиденьями и залатанным киноэкраном. Смотреть там кино было удовольствием ниже среднего, а в это время и вовсе рухнул кинопрокат, пустовали даже некогда комфортабельные кинотеатры. Поэтому, когда Словохотову предложили несколько полубесхозных театральных помещений, среди них было и это, производящее впечатление полного запустения. Получив разрушенное здание Клуба табачной фабрики им.Урицкого с уникальной историей (построено в конце XIX века на средства известной петербургской благотворительницы В.Н. фон Дервиз), В.Д.Словохотов производит капитальную реконструкцию, завершившуюся в 1993 году. Были подняты архивы, и началось восстановление дореволюционного флигеля баронессы фон Дервиз. Восстановленный облик театра, зала, Малой сцены, фойе и кафе почти полностью воспроизводят стиль старого театра.
Наталья Кутасова, народная артистка России: У меня всегда был нюх на настоящее. Здесь я сразу почувствовала: настоящим пахнет! Когда в стране все рушилось, Владимир Дмитриевич Словохотов созидал. Я пришла в «Сатиру» в девяносто втором. Театр уже три года существовал. Мне рассказывали, как Владимир Дмитриевич не спал ночами, сторожил здание. На моих глазах бывший клуб табачной фабрики превращался в настоящий театр!
Сегодня Санкт-Петербургский Государственный Театр Сатиры на Васильевском – один из известных и молодых театральных коллективов города. Театр – лауреат престижных театральных премий страны («Золотая маска», «Золотой софит», «Триумф», участник театральных фестивалей в Израиле, Германии, Италии, Франции, Финляндии, Беларуси, Польше и России.
Сначала… (к 20-летнему юбилею театра на Васильевском)
C чего начинается театр? Многие думают, что с вешалки, другие считают, что с парадной лестницы, третьи предполагают, что с актеров. Все это правильно, но на самом деле каждый театр имеет свои маленькие секреты и свое начало. Жизнь театра на Васильевском связана с одним легендарным человеком – Владимиром Словохотовым, с которого и начался этот театр.
Сегодня в театре, как и положено, есть свой уникальный актерский коллектив, различные цеха и службы (гримерный, костюмерный, бутафорский, реквизиторский и другие цеха); люди, работающие здесь многие годы; история спектаклей, ставших легендой («Васса Железнова», «Закликухи» с Антониной Шурановой, «Песня о Волге» Резо Габриадзе, «Таня-Таня» режиссера В.Туманова, «Вертепъ» режиссера Р.Смирнова и пр.), современные спектакли – номинанты и лауреаты «Золотого Софита и «Золотой Маски» («Солесомбра», «Русское варенье», «Даниэль Штайн, переводчик» Людмилы Улицкой), актеры, ставшие театральными звездами и легендами российского кино.
Первые упоминания о театре на Васильевском относятся к 1989 году, когда неизвестный питерской столице актер Владимир Словохотов, работая администратором квартета «Секрет», организует в Ленинграде экспериментальный театр-студию. На базе «Секрета» был сделан один спектакль – «Любовь втроем», который и стал первым спектаклем новорожденного театра.
1 сентября 1989 – официальное рождение Ленинградского областного государственного учреждения культуры Театра Сатиры на Васильевском. Первоначально театр арендовал различные помещения.
Основатель театра В.Д.Словохотов становится его бессменным художественным руководителем и директором. Подарком судьбы стало здание на Васильевском от Комитета по культуре Ленинградской области. Почему именно ему, неизвестному актеру из провинции, поверила председатель комитета по культуре ЛО Галина Пахомова, до сих пор остается мистикой.
Отправлено: 28.03.11 12:19. Заголовок: «Дети солнца» в Теат..
«Дети солнца» в Театре на Васильевском: Деревянные костюмы 23.03.2011
Через несколько месяцев после появления этой пьесы Максима Горького ее спешно приняли к постановке Театр Комиссаржевской в Петербурге и МХТ Станиславского в Москве. Дело было в революционном 1905-м. Спустя сто с небольшим лет «Дети солнца» вновь будоражат умы. В петербургском Театре на Васильевском пьесу поставил режиссер Владимир Туманов.
Химик Павел Протасов с патологической увлеченностью проводит дни за научными опытами. Его скучающая жена Елена пытается привлечь внимание мужа вялотекущим флиртом с художником Вагиным, поборником оскар-уайлдовских идей «искусства для искусства». Сестра Протасова Лиза страдает от нервов: она стала свидетельницей кровавой расправы над мирной демонстрацией и мучается неотвязными страхами. Высоких мыслей и чувств означенных «господ» не разделяют окружающие их «товарищи» из простолюдинов. Домовладелец рад при случае околпачить непрактичного Протасова, слесарь Егор смотрит на химика свысока, пьяница Яков Трошин агрессивно юродствует, прервав чинную беседу господ на пленэре, а горничные ничтоже сумняшеся выпивают весь господский кипяток и не по назначению расходуют господское мыло. Посредниками двух миров оказываются самые симпатичные герои пьесы, сводные брат и сестра, ветеринар Борис Чепурной и вдова Мелания Кирпичева. Оба вырвались «из грязи в князи» – Мелания за счет женитьбы на богатом старце, Чепурной за счет образования и труда. Обоих приводит в дом Протасовых чувство: Мелания по уши влюблена в химика, Чепурной – в его сестру. У обоих влюбленность закончится трагически. Финальной точкой оказывается бессмысленный и беспощадный «бунт мастеровых» – озлобленная чернь вламывается в дом Протасова, Лиза сходит с ума.
9 апреля в 19.00 в Театре на Васильевском состоится бенефис Н. И. Кутасовой
Народная артистка России Наталья Кутасова недавно отметила юбилей. А 29 марта в Москве, в Доме Правительства Российской Федерации, замечательной актрисе будут торжественно вручены почетный знак и диплом лауреата Премии Правительства РФ в области культуры.
Этим событиям посвящен бенефис Н.И. Кутасовой в премьере спектакля «Дети солнца», который состоится 9 апреля на большой сцене Театра на Васильевском. В постановке пьесы Максима Горького, осуществленной Владимиром Тумановым, Наталья Кутасова создает образ мудрой, гордой, достойной и любящей Елены Протасовой. Недаром об актрисе говорят, что рядом с ее именем можно поставить только одно короткое определение: Любовь. Любовь во всех ее проявлениях: к жизни, профессии, сцене, людям – ко всему, что ее окружает. Но театр – нечто большее: то самое, без чего нет смысла жить.
ВНИМАНИЕ! Состоялось официальное переименование Театра Сатиры на Васильевском
В соответствии с Распоряжением Правительства Ленинградской области от 18 августа 2010 г. № 437-р Театр был переименован, и 24 декабря 2010 г. в Единый государственный реестр юридических лиц была внесена запись о регистрации изменений, внесенных в учредительные документы Театра в связи с его переименованием.
Полное наименование Театра:
- Ленинградское областное государственное бюджетное учреждение культуры Драматический театр на Васильевском.
Официальное сокращенное наименование Театра:
- ЛОГБУК «Драматический театр на Васильевском»;
- Театр на Васильевском
31.01.2011
2 февраля в труппу театра принят артист Илья Носков
Отправлено: 20.07.11 23:06. Заголовок: В Краснодаре пройдут..
В Краснодаре пройдут гастроли санкт-петербургского "Театра на Васильевском"
20.07.11, 14:30 Краснодарский край
В сентябре в Краснодаре пройдут гастроли санкт-петербургского "Театра сатиры на Васильевском".
"Театр сатиры на Васильевском" – один из самых молодых в Санкт-Петербурге, создан в 1989 году. Коллектив возглавляет директор и художественный руководитель, заслуженный деятель искусств России Владимир Словохотов. В труппе театра – народные артисты России Наталья Кутасова, Татьяна Малягина, Юрий Ицков; заслуженные артисты России Татьяна Башлакова, Юлия Джербинова, Елена Рахленко, Евгений Дятлов, Александр Левит, Артем Цыпин и другие. В репертуаре Театра сатиры на Васильевском преобладает современная драматургия.
С 10 по 16 сентября гастроли "Театра сатиры на Васильевском" пройдут на сцене краснодарского Театра драмы. Жители столицы Кубани смогут увидеть 6 спектаклей: "Дети солнца" (автор М. Горький, режиссер В. Туманов); "Веселенькая пьеса о разводе" (автор Э. Родзинский, режиссер-постановщик Д. Хуснияров); "Любовь втроем" (авторы М. Беркье-Маринье и А. Курбкий, режиссер В. Глазков); "Еврейское сватовство" (автор Й. Бар-Йосиф, режиссер А. Буров); "Салемские колдуньи" (автор А. Миллер, режиссер А. Бубень), а также премьеру "Водевили" по пьесам А.Чехова (режиссер А. Бубень).
Отправлено: 20.07.11 23:24. Заголовок: Театр на Васильевско..
Театр на Васильевском не теряет надежды на возвращение Евгения Дятлова и Юлии Джербиновой, хотя с каждым годом эти надежды кажутся все более призрачными.
Отправлено: 21.07.11 02:01. Заголовок: Я думаю сам театр ту..
Я думаю, сам театр тут не при чем. Материал сделали в Красноярске и все вышеуказанные актеры действительно состоят в труппе. Это просто справка о театре и приглашение на спектакли, не больше.
Отправлено: 28.08.11 11:30. Заголовок: В Краснодаре с 10 по..
В Краснодаре с 10 по 16 сентября пройдут гастроли Театра на Васильевском
2011-08-26 19:03:18
КРАСНОДАР, 26 августа. /ИТАР-ТАСС КУБАНЬ/. С 10 по 16 сентября на сцене Краснодарского академического театра драмы им.Горького проходят гастроли Санкт-Петербургского драматического Театра на Васильевском.
Театр на Васильевском является одним из самых интересных и популярных театральных коллективов северной столицы. Спектакли театра удостоены многих престижных наград: национальной театральной премии «Золотая маска», высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», премии в области литературы и искусства «Триумф» и других.
В 2010 г. театр был награжден Премией Правительства Российской Федерации, являющейся аналогом Государственной премии. Театр на Васильевском – желанный участник престижных международных фестивалей в Авиньоне, Париже, Хельсинки, Берлине, Палермо, Толедо, польской Торуни.
Коллектив с успехом гастролировал во многих городах России, в крупнейших зарубежных центрах. В 2011 г. Театр на Васильевском был удостоен высокой чести принять участие в фестивальной программе Европейской Театральной премии – высшей награды культурной Европы. Бессменным художественным руководителем и директором театра является его основатель - заслуженный деятель искусств России В.Д. Словохотов. К большим заслугам руководителя относится то, что он сумел собрать блестящую труппу, состоящую из замечательных, именитых актеров, таких как: народные артисты РФ Наталья Кутасова, Юрий Ицков, Татьяна Малягина, Евгений Леонов-Гладышев, заслуженные артисты РФ Татьяна Башлакова, Дмитрий Евстафьев, Елена Рахленко, Сергей Лысов, Артем Цыпин, Евгений Дятлов и многие другие.
Краснодарская публика сможет познакомиться с искусством настоящих звезд сцены и экрана, известных работами в кино и на телевидении, в таких популярных фильмах как «Тайны следствия», «Каменская», «Дорогой мой человек», «Морские дьяволы», «Гибель империи», «Убойная сила», «Улицы разбитых фонарей», «Линии судьбы» и многих других.
На гастроли в прекрасный город Краснодар театр привозит полноценный художественный репертуар, состоящий из успешных премьер, а также спектаклей, признанных критикой и увенчанных театральными призами. Открывает гастроли 10 сентября премьерный спектакль «Дети солнца» по пьесе Максима Горького, в которой, согласно известной формуле, – «пять пудов любви». Режиссер Владимир Туманов определил жанр постановки как «русскую кадриль». В спектакле фигуры этого «танца жизни» приобретают страстный характер и неожиданный, подчас роковой смысл. Недавняя премьера театра номинирована в этом сезоне на «Золотой софит» в двух номинациях.
Лирическая комедия «Веселенькая пьеса о разводе» - лидер зрительских симпатий. Хит знаменитого писателя и телеведущего Эдварда Радзинского «Монолог о браке» обрел вторую молодость в исполнении молодой талантливой команды. Это спектакль-фантазия, яркое сценическое высказывание о любви, одиночестве, понимании, о трудной науке прощать, о встречах и расставаниях. Спектакль будет показан 11 сентября.
Спектакль «Любовь втроем», состоящий из двух водевилей — русского и французского – стал своеобразным талисманом театра, поскольку эта комедия с переодеваниями и уморительно смешными ситуациями приносит неизменный успех. Спектакль можно посмотреть 12 и 14 сентября.
«Еврейское сватовство» - это лирическая комедия об извечной жажде любви, поисках самого близкого человека. Темы пьесы Й. Бар-Йосефа нашли горячий отклик зрителей, некоторые поклонники спектакля не пропускают ни одного его представления. Краснодарские театралы увидят его 13 сентября.
15 сентября в гастрольной афише - «Салемские колдуньи». Известную драму Артура Миллера режиссер Анджей Бубень поставил как большое, захватывающее зрелище, где костюмы, грим и декорации создают удивительную атмосферу «нереальной» реальности. В роли «главной колдуньи» - Светлана Щедрина, исполнительница центральных ролей в популярных сериалах «Тайны следствия», «Черчилль» и многих других.
И 16 сентября в день закрытия гастролей подарок – новейшая премьера театра по «Водевилям» А.П. Чехова. «Водевили» этим летом уже получили высокую оценку публики в испанском городе Толедо, где спектакль демонстрировался в рамках года «Россия – Испания». Краснодарцы – в числе первых зрителей премьеры. Основу спектакля составили пьесы «Медведь», «Предложение», «Юбилей» и монолог «О вреде табака». Режиссер-постановщик Анджей Бубень нашел неожиданное решение для знаменитых ранних произведений Чехова. Яркий и выразительный сценографический образ спектакля создала главный художник театра Елена Дмитракова. Театр, расположенный на Васильевском острове Санкт-Петербурга, занимает прочное место на широком культурном пространстве города и страны. Коллектив не просто молод и легок на подъем, в нем царит дух энтузиазма и вдохновения.
Наталья Кутасова: «Актёрское искусство - не соревнование»
03 августа 11
Народную артистку России Наталью Кутасову с полным правом можно назвать примадонной Театра на Васильевском. Она - лауреат «Золотого софита», Премии Правительства Российской Федерации, но главное - часто публика идёт в театр именно «на Кутасову».
Без нокаутов не бывает
- "АиФ-Петербург": Наталья Ивановна, недавно театр возобновил спектакль «Таня-Таня», в котором вы играете главную роль вот уже 15 лет. Неужели возможно не повторяться?
- В спектакле заложен такой способ существования актёров, в котором мы не врём, играем без поддавков. Это удивительное импровизационное состояние. И очень важно на сцене думать по-настоящему, а не имитировать. Кстати, в обыденной жизни на то, чтобы думать, остаётся мало времени. Так, пожалуйста, на спектакле режиссёр даёт тебе три часа, вот и осмысливай все жизненные ситуации.
- "АиФ-Петербург": «Таня-Таня» - самая продолжительная ваша работа?
- У меня был десятилетний спектакль «Там живут люди». Как-то после него в гримёрку пришла женщина, профессор медицины: «Благодарю вас. Я часто хожу в театр. Сегодня на вашем спектакле поняла, как давно я не была в театре!»
- "АиФ-Петербург": Я смотрела «Таню-Таню» очень давно. У меня впечатление, что за годы вы мало внешне изменились. Есть секрет?
- С возрастом жизнь становится интереснее. Постепенно идёшь к вечным ценностям: от этого светлеет лицо, душа, по-другому блестят глаза. И, конечно, силы даёт любовь. Рядом появился удивительный человек, вот не думала, не гадала… (Супруг - народный артист России Сергей Паршин из Александринского театра. - Е. П.)
- "АиФ-Петербург": Многие люди с возрастом, наоборот, теряют интерес к жизни, тут уж не до «просветления».
- А ведь мы родились для того, чтобы понять, в чём оно, твоё счастье. В том, чтобы иметь остров, виллу, каждое утро выходить на берег океана? Это тоже, наверное, счастье, но есть и другое: когда родные здоровы, когда что-то у тебя получается в профессии, в жизни.
Думаю, нужно учиться чувствовать судьбу, она ведь подаёт знаки, важно их распознавать. Человек рождён для счастья. А если он несчастлив, значит, что-то неправильно делает. Конечно, без нокаутов в жизни не бывает, порой кажется - ну, всё… А поразмыслишь и найдёшь в себе силы с достоинством подняться.
Энергия города
- "АиФ-Петербург": Какой знак дала судьба, чтобы вы, ведущая актриса Челябинского театра, получившая там звание заслуженной, решились всё бросить и поехать в Питер?
- Я поехала за режиссёром Анатолием Афанасьевичем Морозовым в Театр им. Ленсовета. Потом за ним перешла в Театр на Васильевском. Когда режиссёр ушёл, для меня это было сильнейшим ударом. В таком состоянии впервые в жизни отказалась от новых ролей: в профессии врать нельзя, зритель сразу поймёт.
Но я подумала, что таким образом судьба подарила мне время, чтобы познакомиться с городом, исходить его ножками, влюбиться, поразмышлять - что же здесь за энергия? Ведь миллионы людей строили Петербург!
- "АиФ-Петербург": Считается, что эта энергия - не такая уж и хорошая…
- Всё зависит от того, как относишься. Если: «Какой ужас, сколько здесь умерло людей!», то - плохая. А если: «Там же души, и было много светлых» - город начнёт давать подпитку. Вот еду по улицам и всё время восторгаюсь.
- "АиФ-Петербург": Есть чувство, что завоевали город?
- Мне не надо было завоёвывать. Я хотела понять и тактично войти.
Сердце подскажет
- "АиФ-Петербург": Послушать вас, так всё определяется отношением человека?
- Всё внутри! Не можешь поменять обстоятельства, измени отношение. Это постоянный труд души, в этом проявляется достоинство и внутренняя культура.
- "АиФ-Петербург": Многие предпочитают именно на обстоятельства всё и сваливать.
- Фаина Григорьевна Раневская о таком человеке говорила - «бедный». В этом определении есть всё.
- На вашем пути больше встречалось хороших людей?
- Люди были разные. Но сердце обычно подсказывает - твой человек или нет. По молодости не очень чувствовала, мне казалось, что все хорошие.
- "АиФ-Петербург": А как же зависть, конкуренция, характерные черты театра?
- Глубоко убеждена, что актёрское искусство - это не спортивное соревнование, поэтому не должно быть никакой зависти. В Щепкинском училище нас учили работать над своей индивидуальностью, осознавать, чем ты отличаешься от других. Когда утверждают, что в театре кто-то должен дышать тебе в спину, считаю, что это мешает настоящему творческому процессу. Таким соревнованием можно загубить уникальный талант.
Статья из номера: Аргументы и факты - Петербург №31 от 03 августа 11
Владимир Туманов окончил режиссерский факультет ЛГИТМиКа, учился у знаменитых педагогов-режиссеров – З.Я. Корогодского и Л.А. Додина. После окончания института работал в театрах Литвы и России. По возвращении в Петербург Владимир Туманов работал в Малом драматическом театре, где поставил «Мурлин Мурло» Н. Коляды, «Парчовый барабан» Ю. Мисимы и другие спектакли. В Молодежном театре на Фонтанке много лет с успехом идут его спектакли «Лунные волки» Н. Садур, «Двенадцатая ночь» У.Шекспира. Недавняя премьера спектакля «Поздняя любовь» по А.Островскому удостоена премии «Золотой софит» в нескольких номинациях.
В Театре на Васильевском Владимир Туманов поставил «Тот этот свет» А.Казанцева (1995) и еще ряд современных пьес. Его спектакль «Таня-Таня» по пьесе Оли Мухиной (1996) получил «Золотой софит» в номинации за лучшую режиссуру, он с неизменным успехом идет уже 15 лет, став живой легендой, классикой современной сцены. Недавно состоялась премьера спектакля «Дети солнца» по М. Горькому, снискавшая интерес критики и признание публики. Спектакль номинирован на премию «Золотой софит» сезона 2010-2011 гг.
В новом театральном сезоне 2011-2012 гг. Владимир Туманов назначен на пост главного режиссера Театра на Васильевском.
«Санкт-Петербургский театр на Васильевском находится на острове не только в прямом, но и в переносном смысле. Мы отделены от традиционных питерских театральных маршрутов. В этом мне видится множество плюсов. К нам приходит только зритель, специально собравшийся на наш спектакль, а не бежавший мимо и заглянувший на огонек. К нам ходит, в основном, интеллигенция, а это понятие не коллективное, мало зависимое от моды. И учитывая все наши возрастные показатели, я считаю, что минимум 20 лет развития у нас еще впереди. А потому мы не завидуем чужим успехам, не впадаем в отчаяние от неудач. Мы еще можем позволить себе роскошь проб и ошибок».
заслуженный деятель искусств России, директор, художественный руководитель Владимир СЛОВОХОТОВ
Отправлено: 21.06.12 23:31. Заголовок: Во Владимир приехал ..
Во Владимир приехал Театр на Васильевском
С сегодняшнего дня в областном центре начались гастроли Санкт-Петербургского театра на Васильевском. Этим театром уже 23 года руководит Владимир Словохотов из знаменитого БИТ-квартета «Секрет».
ЕЛЕНА ЗВОНОВА
По мнению театральных критиков, руководителю удалось создать яркий и интересный театр, в котором половина ведущих актеров — выходцы из лучших провинциальных театров России. А остальные — воспитанники Петербургской академии театрального искусства.
- В нашем театре работает народный артист Евгений Дятлов, который еще известен своими сольными программами, - рассказал Владимир Макаров, исполняющий директор Театра на Васильевском. - Еще выступает Илья Носков, народный артист Евгений Леонов-Гладышев. Некоторые фамилии актеров публике могут быть не знакомы, но в лицо их узнают, потому что они часто снимаются в киносериалах.
Владимирским зрителям Театр на Васильевском покажет четыре спектакля: «Авантюристы», «Самая счастливая», «Любовь втроем» и «ART».
- Мы выбрали эти спектакли неспроста, - объяснил Владимир Николаевич. - Это комедии, чтобы люди могли посмеяться, отдохнуть. В жару трудно воспринимать спектакли по произведениям Чехова, Островского.
Гастроли Питерского театра пройдут в филармонии с 23 по 30 июня. Билеты в кассах еще есть. Цена билета — 400-1000 рублей.
Alarissa1942 , Театр на Васильевском так гордится своим знаменитым актером Евгением Дятловым, что считает его уже народным артистом!
К сожалению те жители Владимира, которые пойдут на спектакли театра в надежде увидеть на сцене популярного актера Евгения Дятлова, будут разочарованы, ни в одном спектакле его сейчас увидеть нельзя!
Alarissa1942, думаю, что звание "народного" у ЕВД не за горами. ЕВД народным артистом СПб назвал Дмитрий Певцов(шутя) на вручении премии "Золотой лист". Но как говорят "В каждой шутке, есть доля шутки".
Росбалт, 28/02/2004, Новости Петербурга 14:16 В Театре Сатиры на Васильевском в выходные пройдет премьера спектакля «Король Лир»
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 28 февраля. В Театре Сатиры на Васильевском в выходные пройдет премьера спектакля «Король Лир». Как сообщили «Росбалту» в театре, в новой постановке Романа Смирнова главную роль исполнит народный артист России Юрий Ицков, в спектакле также заняты заслуженные артисты России Юлия Джербинова, Дмитрий Евстафьев и Сергей Лысов, артисты Игорь Бессчастнов, Евгений Гусев, Евгений Дятлов, Евгений Исаев, Вячеслав Карпов, Марина Князева, Ольга Куликова, Артем Цыпин и другие.
По словам Романа Смирнова, труппа театра попыталась создать «светлую христианскую трагедию о любви и прощении». «Это история семьи, сжирающей самое себя, и раздела семейной собственности, даже если здесь она названа королевством, — говорит он. — И чем больше мы найдем личного и конкретного в отношениях близких людей, тем понятнее эта история станет каждому зрителю».
Как отметили в театре, шекспировский король Лир для нас — имя нарицательное, но многие даже не подозревают, что история о нем возникла задолго до рождения великого драматурга. Имя «Лир» родом из кельтской мифологии. Первоначально упоминается в ранге божества, а в XII веке появляются первые истории о Лире-короле. Европейский фольклор знает множество вариантов этого сюжета. Одна из легенд возникла еще в древней Британии. Король предложил каждой из трех своих дочерей рассказать, как она его любит. Старшая сравнила свое чувство с самым сладким лакомством, средняя — с любовью к красивому платью, а младшая ответила: как соль. Король в гневе изгнал младшую дочь, раздав все имущество остальным. Но со временем изгнанный из своего государства король испытал страшный голод, а когда принесли ему самое простое кушанье, оно было несоленым, его нельзя было есть, и король в полной мере оценил ответ своей младшей дочери. Историки насчитывают более 50 литературных обработок этого сюжета. И только в 1605 году появился шекспировский «Король Лир», в сюжете которого присутствуют несколько временных пластов: и доисторическое патриархальное время престарелого Лира, и средневековье, и эпоха Возрождения.
Отправлено: 24.05.14 16:23. Заголовок: Савелий пишет: так ..
Савелий пишет:
цитата:
так я и не понял почему театр переименовали. какая разница то?
Вот что можно узнать из истории театра :
Новый театр в северной столице родился в 1989 г. – как экспериментальная студия при знаменитом питерском бит-квартете «Секрет». Инициатором создания новой театральной студии стал главный администратор «Секрета» Владимир Словохотов. Вскоре после создания студия отделилась от «Секрета», 1 сентября 1989 г. Владимир Словохотов зарегистрировал самостоятельный театр, получивший название «Экспериментальный Театр Сатиры». Существует несколько версий этимологии этого названия. Вероятно, наиболее близко к истине признание В.Д. Словохотова: «Положа руку на сердце, все было так: чтобы получить здание и статус государственного, я сыграл на амбициях у чиновников - в Москве есть театр Сатиры, а в Петербурге нет, как же так? Ну, а при этом упоминались, конечно, и Салтыков-Щедрин, и другие наши знаменитые сатирики».
с января 1991 года Санкт-Петербургский театр Сатиры вновь родился в качестве государственного областного театра.
Благодаря настойчивости В.Д. Словохотова, а также некоторой доле везения и мистики, здание Народного дома, построенного на средства вдовы действительного статского советника госпожи фон Дервиз, преобразилось в дом молодого театра, который к своему названию добавил и адрес, став государственным Театром Сатиры на Васильевском острове.
В новом, 23-м театральном сезоне, главным режиссером стал Владимир Туманов, при котором специфика репертуара ориентирована на высокую классику и лучшие образцы зарубежной драматургии. В 2010 г. театр официально расстался с жанровым обозначением сатиры в своем названии, теперь это Санкт-Петербургский драматический Театр на Васильевском.
Сезон 2010-2011 гг. для Театра на Васильевском ознаменовался рядом значительных событий и серьезных достижений. Спектакль «Даниэль Штайн, переводчик» был удостоен премии Правительства России, приравненной к Государственной. Подобную награду получили лишь два театра России. Этот же спектакль А. Бубеня удостоился высокой чести участвовать в программе мероприятий Европейской Театральной премии – главной театральной премии Европы.
Отправлено: 25.05.14 20:36. Заголовок: Белочка пишет: В но..
Белочка пишет:
цитата:
В новом, 23-м театральном сезоне, главным режиссером стал Владимир Туманов, при котором специфика репертуара ориентирована на высокую классику и лучшие образцы зарубежной драматургии.
Название Театр Сатиры подразумевает, что будут в основном веселые спектакли, а сейчас в театре ставится много классики, например "Идиот" и "Бесприданница", а также драматические произведения!
Отправлено: 03.10.14 00:44. Заголовок: 6 октября в 19 часов..
6 октября в 19 часов в Театре на Васильевском состоится юбилейный вечер, посвященный 25-летию театра.
За эти годы создано множество замечательных спектаклей, ряд из них относится к золотому фонду театрального искусства. В программе вечера – поздравительные речи, подарки, премьера видеофильма об истории театра с фотографиями из всех спектаклей, поставленных за 25 лет; феерический капустник с песнями и танцами. Оформлением сцены занимается главный художник театра Елена Дмитракова.
На сцену выйдут художественный руководитель Владимир Словохотов, главный режиссер Владимир Туманов и вся труппа Театра на Васильевском, артисты разных поколений: народные артисты Татьяна Малягина, Наталья Кутасова, Юрий Ицков, заслуженные артисты России Елена Рахленко, Сергей Лысов, Надежда Живодерова, Артем Цыпин, Татьяна Башлакова, Александр Левит, Михаил Долгинин, Дмитрий Евстафьев; артисты Илья Носков, Михаил Николаев, Елена Мартыненко, Арсений Мыцык, Светлана Щедрина, Татьяна Калашникова, Олег Чернов, Андрей Феськов, Наталья Лыжина, Екатерина Зорина, Юлия Солохина, Любовь Макеева, Мария Фефилова, Ульяна Чекменева, Александр Удальцов, Тадас Шимилев, Сергей Агафонов, Анна Королева, Игорь Бессчастнов, Инна Кошелева, Антон Падерин, Анна Захарова, Владислав Лобанов, Булат Шамсутдинов, Наталья Круглова, Роман Зайдуллин, Надежда Кулакова, Татьяна Мишина, Наталья Корольская и многие другие.
Поздравят Театр на Васильевском Молодежный театр на Фонтанке, Театр Комедии им. Н.П.Акимова, Театр-фестиваль «Балтийский дом», Театр им. В.Ф.Комиссаржевской, Театр БУФФ, Театр на Литейном, Театр марионеток им. Е.С.Деммени и другие.
Среди приглашенных – художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин, главный режиссер новой сцены Александринского театра Марат Гацалов, главный режиссер Театра им. Ленсовета Юрий Бутусов, художественный руководитель Большого драматического театра им. Г.А.Товстоногова Андрей Могучий, художественный руководитель театра-фестиваля «Балтийский дом» Сергей Шуб, художественный руководитель Молодежного театра на Фонтанке Семен Спивак, председатель Союза театральных деятелей Сергей Паршин, художественный руководитель Театра имени В.Ф. Комиссаржевской Виктор Новиков, художественный руководитель Театра эстрады им. А.И.Райкина Юрий Гальцев, главный балетмейстер Театра музыкальной комедии Владимир Романовский, художественный руководитель театра «Приют комедианта» Виктор Минков, художественный руководитель Театра БУФФ Исаак Штокбант, писатель-сатирик Семен Альтов, режиссер Владимир Глазков, артисты Леонид Алимов, Денис Зайцев и многие другие.
Художественный руководитель театра Владимир Словохотов уверен: «В нашем театре сохранилась живая душа, в которой есть все – страдания, переживания, сомнения и многое другое, но прежде всего – милосердие. Театр живет в любви. Это самое главное, к чему мы стремились на протяжении всех 25 лет».
Театру на Васильевском – 25! История продолжается.
Отправлено: 07.10.14 23:39. Заголовок: Бродские будут работ..
Бродские будут работать на одной сцене с Ицковым и Черновым
07 октября 2014 — 15:42
Санкт-петербургский государственный театр сатиры на Васильевском - один из самых молодых в городе на Неве, - как рассказал СМИ глава Минкульта Виктор Лапухин, принял покинувших труппу омских «академиков» - супругов Бродских.
«Кто бы сомневался, там все наши», - обсуждают переезд в театральных и околотеатральных кругах Омска. Действительно, в труппе на Васильевском играют некогда ведущие актеры омских «академиков» Юрий Ицков, Надежда Живодерова, Сергей Лысов, Олег Чернов. А теперь добавятся Бродские.
В этом же театре работают такие известные киноактеры, как Евгений Дятлов, регулярно приезжающий в наш город с концертами, Евгений Леонов-Гладышев, Илья Носков. Собственно, своя кинокарьера и подвигла Давида Бродского к переезду.
Заметим, что, по информации БК55, на будущий год популярный у омичей весенний форум «Спектакли-лауреаты и номинанты фестиваля «Золотая маска» завершится гастролями театра на Васильевском. В ходе же самого феста питерцы, как пока планируется, покажут их известную постановку по Людмиле Улицкой «Русское варенье». Спектакль этот является номинантом «Золотой маски» и лауреатом главной театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».
В спектаклях же Омской драмы, где ранее радовала зрителей Илона Бродская, стала появляться заменяющая ее Лариса Свиркова. Так уже произошло в «Хануме». Василий Романов
Отправлено: 10.10.14 17:55. Заголовок: «В нашем театре сохр..
«В нашем театре сохранилась живая душа»
Театр на Васильевском отметил 25-летний юбилей. Празднование проходило в виде театрализованного капустника, в который органично вписывались поздравительные выступления высокопоставленных чиновников.
– Постановки театра отличаются особой энергетикой, отдельным способом взаимодействия с публикой, – сказал губернатор Ленинградской области Александр Дрозденко (театр находится под юрисдикцией области). – Они интересны любому зрителю – от истинного ценителя театрального искусства до простого любителя. Труппа театра успешно сочетает новаторство и эксперимент с традициями сценической школы.
Александр Юрьевич преподнёс художественному руководителю театра Владимиру Словохотову цветы и объявил, что денежный подарок – полтора миллиона рублей – к сожалению, можно будет получить не раньше января 2015 года. Раньше, мол, не нарушая законы, сделать это невозможно. Столько же пообещал и представитель Законодательного собрания Виталий Мартыненко:
– Я, как председатель бюджетно-финансового комитета, беру на себя эту инициативу. Запомните меня в лицо – мне придётся отвечать.
Не удивительно, что, когда со сцены в очередной раз звучало слово «подарок», в зале реагировали соответствующим образом:
– Тоже полтора миллиона?
Театр был основан Владимиром Словохотовым в сентябре 1989 года – как рок-театр-студия «Секрет», который трансформировался в Театр сатиры, а с 2010 года стал Драматическим театром на Васильевском (оказалось тесно в рамках одного жанра!).
– Наш театр находится на острове не только в прямом, но и в переносном смысле, – сказал Владимир Дмитриевич. – Мы отдалены от традиционных питерских театральных маршрутов. В этом мне видится множество плюсов. К нам приходит только наш зритель, в основном это петербургская интеллигенция. Мы не завидуем чужим успехам, не впадаем в отчаяние от неудач. Мы молоды и ещё можем позволить себе роскошь проб и ошибок.
Труппа театра по праву считается одной из сильнейших в городе; в ней – Павлина Конопчук, Наталья Кутасова, Елена Рахленко, Елена Мартыненко, Юрий Ицков, Артём Цыпин… Господи, да разве всех назовёшь! В штате театра до сих пор Евгений Дятлов. Нельзя не вспомнить и тех, кого уже нет с нами, – Антонину Шуранову и Александра Хочинского, Валентину Ковель, Владимира Особика, Алексея Осьминина.
За четверть века в театре создано множество замечательных спектаклей, вошедших в театральную летопись страны. Театральными легендами уже сейчас можно назвать спектакли Анджея Бубеня «Русское варенье» и «Даниэль Штайн, переводчик». Оба удостоены высоких театральных премий. Так же как спектакль нынешнего главного режиссёра Владимира Туманова «Таня-Таня» и спектакль «Песня о Волге» Резо Габриадзе.
– В нашем театре сохранилась живая душа, – не скрывал радости Владимир Словохотов, – душа, которая вмещает всё: страдания, переживания, сомнения и многое другое, но прежде всего – милосердие. Наш театр живёт в любви. Это самое главное, к чему мы стремились на протяжении всех 25 лет.
Отправлено: 25.02.15 14:42. Заголовок: А всё-таки как жаль,..
А всё-таки как жаль,что он мало играет в театре,понятно,что концерты-это деньги,надо содержать семью свою и скорее всего и жены,но и жена могла бы помогать,больше играть или найти себе дело,жаль отличный актёр,так играет в театре.Таких актёров сейчас так мало
Отправлено: 06.02.17 11:04. Заголовок: Elena_K пишет: В ..
Elena_K пишет:
цитата:
В штате театра до сих пор Евгений Дятлов.
( октябрь 2014г ) Marina пишет:
цитата:
в списке актеров, состоящих в труппе Театра на Васильевском его теперь нет.
В списке актеров на букву Д нет ни Джербиновой ,ни Дятлова. Ели учесть ,что последний спектакль с его участием в этом театре шел в 2007г , то это не сногсшибательная новость.
Отправлено: 03.09.19 11:38. Заголовок: 1 сентября 2019 года..
1 сентября 2019 года Драматическому театру на Васильевском исполнилось 30 лет. Поздравляем с этим юбилеем руководство театра, блистательную труппу, всех сотрудников театра, которые трудятся за сценой, а также вас, наши преданные зрители!
Театр на Васильевском – один из самых молодых в Санкт-Петербурге. В 1989 году в северной столице родился новый театр – как экспериментальная студия при знаменитом питерском бит-квартете «Секрет». Инициатором создания новой театральной студии стал главный администратор «Секрета» Владимир Словохотов.
Вскоре после создания студия отделилась от «Секрета» и 1 сентября 1989 года В. Словохотов зарегистрировал самостоятельный театр – «Экспериментальный театр Сатиры». В статусе государственного областного театра театр существует с января 1991 года. Новый коллектив, имеющий собственную труппу и репертуар, остро нуждался в стационарной сценической площадке.
Как раз в это время руководство табачной фабрики им. Урицкого решило расстаться со своим Домом культуры, расположенном в старинном особняке на Васильевском острове. Благодаря настойчивости В.Д. Словохотова это задние преобразилось в дом молодого театра, который к своему названию добавил и адрес, став государственным Театром Сатиры на Васильевском острове. А заслуженный деятель искусств России В.Д. Словохотов стал его бессменным художественным руководителем и директором.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 31
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Неужели этого никто не замечает? 
На сайте Молодежного театра тоже не указано, что Евгений - заслуженный артист России, там мне ответили, что Евгений должен сам обратиться с просьбой исправить информацию. 
Но и теперь, когда они знают об этом, ничего не изменилось. 
Тем более, стоит ли разбрасываться человеку, у которого много других проектов и катастрофически не хватает времени? 
Это сложный вопрос... 
Отражение десятилетнего этапа в жизни Евгения Дятлова. 
И хитрые рекламщики! 
Ждем с нетерпением. 
Спасибо за такую замечательную новость, Svoboda ! А нет ли сведений, кто режиссер? Что за спектакль? 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
<\/u><\/a> 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума