«Кроме тигров у нас будут женские гладиаторские бои»
В Михайловском театре Санкт-Петербурга продолжаются репетиции балета «Спартак». Спектакль, который ставит Георгий Ковтун, будет самым дорогостоящим балетным проектом России. Его бюджет составляет 3,5 миллиона долларов. На днях стало ясно, куда пойдет часть этих денег.
В Михайловском театре Санкт-Петербурга продолжаются репетиции балета «Спартак». Спектакль, который ставит Георгий Ковтун, будет самым дорогостоящим балетным проектом России. Его бюджет составляет 3,5 миллиона долларов. На днях стало ясно, куда пойдет часть этих денег, — свою первую репетицию провела тигрица по имени Мирабелла. С инициатором затеи — художественным руководителем балетной труппы Михайловского театра народным артистом России Фарухом Рузиматовым — встретилась обозреватель «Известий».
вопрос: Тигров в балетном театре еще не было. Откуда взялась эта идея?
ответ: Помните фильм «Спартак», где на арену Колизея выходят хищники? Вот мы и подумали, что хорошо бы вывести на сцену тигра, и пригласили дрессировщицу с тигрицей. Тигрица принюхалась к сцене, познакомилась с артистами. Восприняли ее с огромным интересом, я бы сказал, с ажиотажем. Кто-то из корреспондентов даже норовил сунуть под нос микрофон. Вот если бы артисты вызывали такое внимание прессы…
в: Тигр будет один? Все-таки речь, как я понимаю, идет о схватке с несколькими хищниками?
о: Хищников предполагается два — тигрица Шакира, уже имеющая опыт работы в кино и на телевидении, и ее 9-месячная дочь Мирабелла. Но кроме тигров в спектакле будет много интересного. Например, женские гладиаторские бои. Каких-то невероятных спецэффектов мы не планируем. Тем не менее спектакль действительно очень дорогой. С трех сторон сцену будет обрамлять 36-метровый задник. Только оригинальных костюмов шьется несколько сотен.
в: И еще раз о тиграх. Каким образом будет обеспечена безопасность артистов и зрителей?
о: Это сложный вопрос. Наши инженеры по технике безопасности настаивают, чтобы тигров вывезли в клетке. Однако по сюжету они должны гулять по сцене. Мы выбрали компромиссное решение. Взрослая тигрица будет сидеть в клетке, а тигренок получит свободу. Но рядом с ним обязательно будет дрессировщица, одетая в соответствующий исторический костюм. В данном случае все предусмотрено. Дрессировщица — опытный специалист, имеет сертификаты, позволяющие работать с хищными животными. За кулисами будет находиться необходимая экипировка на случай непредвиденных ситуаций. Да, это дорогое удовольствие, но мы хотим, чтобы балет получился по-настоящему зрелищным.
в: Вы сами предпочли бы станцевать Красса или Спартака?
о: Безусловно, Красса. Спартак — чистый герой, а мне больше импонируют противоречивые натуры. Да и по своим физическим данным я не очень соответствую этому персонажу.
в: Вы прославились ярким мужским стилем танца. Сейчас танцовщики становятся все более женственными. Как боретесь с этой тенденцией?
о: Я работаю с танцовщиками, у которых с мужественностью все в порядке. В «Спартаке» выступят Юрий Смекалов, Денис Матвиенко, Андрей Маслобоев — артисты динамичные, энергичные, мощные.
в: «Спартак» — первая балетная премьера реконструированного Михайловского театра. Что будет дальше?
о: Классический репертуар — те пять-шесть названий, что сейчас есть, конечно, останутся. Но мы собираемся его обновить, сделать новую сценографию давно идущих спектаклей. Кое-что — например, «Корсара» — сократим до двух актов. Будем делать спектакли для детей, а также находить возможности для показа современных балетов. Сейчас ведем переговоры с австралийским хореографом Грэмом Мерфи на предмет постановки «Щелкунчика». Она будет кардинально отличаться от известных версий. А ближайшая премьера состоится уже летом. Олег Виноградов поставит «Ромео и Джульетту».
в: В феврале Виноградов стал главным приглашенным балетмейстером Михайловского театра. Как вы распределили руководящие обязанности?
о: Обязанности распределяет генеральный директор. Непосредственно труппой руковожу я. Олег Михайлович приглашен на конкретную постановку. Кроме того, он является координатором по связям с зарубежными импресарио. В этой сфере у него огромный опыт.
в: Неужели обязанности этого выдающегося балетмейстера исчерпываются поисками импресарио?
о: Это его основная функция на сегодняшний день. После «Ромео и Джульетты» мы определимся с его дальнейшими постановками. Возможно, он восстановит «Ярославну» на музыку Бориса Тищенко —спектакль, который прогремел в 1970-е годы.
в: Вы возглавляете фонд «Возрождение танцевального искусства». Из названия следует, что наш балет в упадке…
о: В 1960—1970-е годы в русском балете работала целая плеяда выдающихся хореографов — Григорович, Виноградов, Лавровский, Якобсон, Чернышев… Они умели ставить масштабные, полноценные спектакли. Сейчас хореографы тяготеют к камерному стилю. Я не могу назвать это упадком, но это некий отход от былого величия. Хотя постановка «Корсара» в Большом театре все же вселяет надежду.
в: Последний проект вашего фонда — установка в Петербурге памятника Мариусу Петипа. Каким вам видится скульптурный Мариус Иванович?
о: Это скорее вопрос к художникам. Одно могу сказать — я хотел бы видеть более масштабное сооружение, нежели банальный бюст.
в: Вы уже окончательно распрощались с танцевальной карьерой?
о: На сегодняшний день — да. Сейчас мой главный интерес —Михайловский театр. И в первую очередь формирование труппы, с которой можно эффективно работать. Но если случится спектакль, в котором я смогу сделать что-то новое и значительное, возможно, тогда я выйду на сцену…
Отправлено: 11.03.14 19:43. Заголовок: Эксперты: мат на сце..
Эксперты: мат на сцене защищен авторским правом
Катерина Серебренникова
Представители петербургских театров и театральные критики считают нецелесообразной реализацию предложения об отказе от ненормативной лексики при постановке спектаклей, так как зачастую мат используют для усиления эмоций, и он не может быть удален из-за авторских прав на текст, по которым ставятся спектакли.
Напомним, во вторник президент Санкт-Петербургского государственного университета Людмила Вербицкая предложила петербургским театрам добровольно отказаться от ненормативной лексики при постановке спектаклей. Представитель Александринского театра Елена Герусова на вопрос РИА Новости, нужно ли петербургским театрам избавляться от мата в спектаклях, отметила, что «присутствие или отсутствие ненормативной лексики в спектаклях редко исходит от театров, чаще бывает заложено в литературном материале, охраняющемся авторским правом».
В петербургском театре «Мастерская», в репертуаре которого есть спектакли с ненормативной лексикой, сказали, что никаких жалоб на использование ненормативной лексики не получали. «Эта лексика выражает градус эмоций, отношений, это комментарий по поводу того, что происходит. Если эти слова используются точечно, если их возникновение оправдано обстоятельствами спектакля, почему бы не использовать их?», – говорит пресс-атташе театра Никита Деньгин.
По мнению театроведа Татьяны Джуровой, запрет использования ненормативной лексики в спектаклях должен сопровождаться законом, предусматривающим административное или уголовное наказание за нарушение этой нормы в других общественных местах. «Зачастую мат не имеет синонимов, то есть мат на сцене не может быть заменен ничем другим. Еще одна функция мата – эмоциональное усиление. Я считаю, что каждый зрителей должен сам решить, нужна такая лексика в спектаклях или нет», – добавила она.
Праздничный концерт, посвященный Дню Победы " Концерт фронту"
На концерте прозвучат лучшие песни из репертуара Клавдии Шульженко, музыка и песни,написанные в годы войны.
В концерте принимают участие:
Лауреат международного конкурса, лауреат премии Золотая маска Анна Кузнецова Лауреат международного конкурса Санкт-Петербургский ансамбль "Забава"
Будем рады видеть вас на концерте!
Билеты можно приобрести перед началом концерта. Цена билета 350 рублей.
Справки по телефону: +7-921-572-17-12 Юлия
Веб-сайт:http://www.zabava-music.ru
Давай закурим
Давай закурим муз. М.Табачников сл. И. Френкель 27 января 2012, концерт в музее Ф.Достоевского исп. Анна Кузнецова, анс. "Забава" (Юлия Гомерова, Иван Ефимов, Надежда Шилова)
Отправлено: 04.05.14 15:10. Заголовок: Посмотрела в ДК Ленс..
Посмотрела в ДК Ленсовета шоу японских барабанщиков "ASKA", впечатляет!
Подвижность и выносливость, благодать и сила, цвет и движение, письменные формы и импровизация.
Шоу Аска основал в 1990 году мастер японских барабанов Daidoro Aska. До Daidoro Aska японские барабаны использовались преимущественно в качестве прикладных инструментов, не смотря на то, что традиции японских барабанов поддерживаются в Японии уже несколько тысячелетий.
Daidoro Aska догадался поставить полноценное шоу японских барабанщиков с хореографическими номерами и спецэффектами, разработал удивительную технику японских барабанов и все это воплотил в грандиозное шоу, ставшее в последствии, визитной карточкой Японии.
Все остальные барабанные шоу Японии, в том числе и известное в России шоу "ЯМАТО" (слово означает древнее название Японцев) - это продолжатели идеи Мастера Daidoro Aska или его ученики. На сегодняшний день Мастер Daidoro Aska имеет более 5000 учеников и последователей во всем мире, а его шоу по-праву считается самым ярким и динамичным в Японии.
Некоторые номера можно увидеть только в шоу ASKA-GUMI, так как они защищены авторскими правами и они могут быть использованы только коллективом Мастера Daidoro Aska.
Традиционно японские барабаны использовались в религиозных обрядах: именно с помощью барабанов японцы доносили до Бога свои благодарственные молитвы и просьбы. Сегодня шоу японских барабанщиков — это уникальное зрелище, от которого невозможно отвести глаз и которое заставляет поверить в истинность японских легенд, связанных с голосами барабанов.
Отправлено: 05.05.14 12:11. Заголовок: 03.05.14 Шоу японски..
03.05.14 Шоу японских барабанщиков ASKA в Петербурге. Основатель шоу - мастер японских барабанов Diadoro Aska.
Шоу японских барабанщиков ASKA в Петербурге ч.2
03.05.14 Японские барабанщики в Петербурге. Шоу японских барабанщиков ASKA появилось в 1990 году. Его основатель - мастер японских барабанов Diadoro Aska. Он первым разработал удивительную технику японских барабанов и догадался совместить её с хореографическими номерами и спецэффектами. В результате грандиозное шоу Аска стало визитной карточкой Японии и теперь представляет культуру этой страны во всем мире.
Отправлено: 08.05.14 12:14. Заголовок: 05 мая 2014 18:0..
05 мая 2014 18:05
За ругань будут штрафовать
Президент России Владимир Путин подписал закон о запрете нецензурной лексики на телевидении, в кино, литературе и театральных постановках, а также в различных шоу и на выставках. Он вступит в силу 1 июля, и не будет распространяться на продукцию, которая была выпущена до этого дня.
Какие слова считать матерными, а какие — нет, решит «независимая экспертиза». Для нарушителей в законе предусмотрена система штрафов. Для физических лиц штраф составит от 2 до 2,5 тысячи рублей, для должностных лиц — от 4 до 5 тысяч рублей, а для юридических — от 40 до 50 тысяч рублей.
Фильмам, в которых содержится мат, не будут выдавать прокатные удостоверения. А за показ кино без такого разрешения предусмотрены штрафы от 50 до 100 тысяч рублей.
Публикацию документа можно посмотреть на официальном сайте правовой информации.
Отправлено: 18.05.14 21:22. Заголовок: Стали известны лауре..
Стали известны лауреаты премии Правительства Санкт-Петербурга в области литературы, искусства и архитектуры за 2013 год
14 мая 2014 г.
13 мая 2014 года в Смольном под руководством вице-губернатора Санкт-Петербурга Василия Кичеджи прошло заседание Комиссии по премиям Правительства Санкт-Петербурга в области литературы, искусства и архитектуры. В результате оживленного обсуждения и путем прямого голосования определены лауреаты премии за 2013 год.
Премия присуждается ежегодно в целях повышения престижа творческих профессий за наиболее талантливые, отличающиеся новизной и оригинальностью произведения литературы, искусства и архитектуры, получившие общественное признание и вносящие значительный вклад в художественную культуру России и культурное наследие Петербурга.
Торжественная церемония вручения премии по традиции в День города - 27 мая 2014 года.
Лауреаты премии Правительства Санкт-Петербурга в области литературы, искусства и архитектуры за 2013 год:
1. За выдающийся вклад в развитие петербургской культуры – народный артист России Голощекин Давид Семенович, художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии джазовой музыки;
2. За достижения в области литературы – Попов Валерий Георгиевич, писатель – за создание книги «Дмитрий Лихачев» («Жизнь замечательных людей»);
3. За достижения в области театрального искусства – заслуженный деятель искусств России Козлов Григорий Михайлович, режиссер, художественный руководитель Санкт-Петербургского государственного театра «Мастерская» - за создание театральной дилогии о гражданской войне «Тихий Дон» и «Дни Турбиных»;
4. За достижения в области музыкально-сценического искусства – Коллектив создателей оперного спектакля на музыку Р.Вагнера «Летучий голландец» в Санкт-Петербургском государственном театре оперы и балета имени М.П.Мусоргского – Михайловском театре в составе: Петренко Василий Эдуардович - дирижер, Бархатов Василий Алексеевич – режиссер-постановщик, Симонов Николай Игоревич – художник-сценограф, Данилова Мария Борисовна – художник, Столповских Владимир Васильевич – руководитель хора, Головнин Дмитрий Александрович – артист;
5. За достижения в области музыкального исполнительского искусства – народный артист России Стадлер Сергей Валентинович, художественный руководитель «Петербург-концерта» – за проекты, реализованные в 2013 году: «Великие юбиляры - 2013», «Паганини-гала», «Юбилейная коллекция», II международный фестиваль «Опера всем», «Три скрипки Страдивари», «Музыка сегодня»;
6. За достижения в области композиторского искусства – заслуженный деятель искусств России Плешак Виктор Васильевич, композитор – за ораторию «Неповторимый Петербург» для солистов, смешанного хора и симфонического оркестра на стихи российских поэтов XX столетия и за вокально-симфонический диптих «Моя Россия»;
7. За достижения в области изобразительного искусства – Федорова Татьяна Сергеевна, живописец – за создание живописного полотна «Не бойся, я с тобой»;
8. За достижения в области киноискусства – Шахт Людмила Евгеньевна, режиссер – за создание документального фильма «Ленинградка»
9. За достижения в области архитектуры – коллектив авторов в составе: Земцов Юрий Исаевич, Кондиайн Михаил Олегович, Поповская Нина Игоревна, Масальская Марина Ильинична – за архитектурное произведение «Театрально-культурный комплекс «Новая сцена Александринского театра» по адресу: Санкт-Петербург, ул. Зодчего России, д.2
10. За достижения в области дизайна – заявок нет
11. За достижения в области просветительской деятельности – Авторский коллектив в составе: Чалова Зоя Васильевна, руководитель Центральной городской публичной библиотеки имени В.В.Маяковского, сотрудники библиотеки: Ахти Елена Геннадьевна, Груздева Юлия Альфредовна, Левина Елена Олеговна - за общегородскую акцию «Кому не спится в культурной столице?»;
12. За достижения в области музейного дела – принято решение премию за 2013 год не присуждать.
Александр Строев и Григорий Козлов на спектакле "Тихий Дон"
3. За достижения в области театрального искусства – заслуженный деятель искусств России Козлов Григорий Михайлович, режиссер, художественный руководитель Санкт-Петербургского государственного театра «Мастерская» - за создание театральной дилогии о гражданской войне «Тихий Дон» и «Дни Турбиных»;
235-летие Санкт-Петербургской академии театрального искусства
29 мая 2014 года Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства отмечает свое 235-летие.
В 16.00 на сцене Учебного театра «На Моховой» состоится Торжественное заседание, посвященное 235-летнему юбилею и научно-практическая конференциея «Традиции и перспективы театральной педагогики», где выступят практики и теоретики современного театра, ведущие педагоги вуза: А.Чепуров, В.Галендеев, Э.Кочергин, Л.Сундстрем, Ю.Красовский, Ю.Барбой и другие.
В 19.00 праздничные торжества продолжатся Гала-концертом IX Международного конкурса-фестиваля актерской песни «Поющая маска» имени Андрея Петрова.
Программа празднования 235-летия СПбГАТИ проводится в рамках Года культуры в России при поддержке Министерства культуры Российской Федерации с 26 мая по 26 июня 2014 г.
Юбилей академии объединяет ряд крупных фестивальных проектов города: Фестиваль дипломных спектаклей СПбГАТИ, Международную театральную универсиаду театра-фестиваля «Балтийский дом» и VI Международный молодежный театральный фестиваль «Апарт».
В год 235-летия петербургской театральной школы Северная столица увидит во всем многообразии молодое театральное искусство мира.
В течение месяца на сценах петербургских театров будут показаны спектакли лучших театральных школ России, Европы и Азии, пройдут мастер-классы, творческие встречи и круглые столы.
* * *
Указ Екатерины II о создании школы при императорских театрах в 1779 году положил начало старейшему театральному вузу России и государственному профессиональному театральному образованию в нашей стране: «Под ведением Комитета и Директора иметь школу, в которой Российские обоего пола, должны учиться и приуготовляемы быть к театру российскому, к музыке, к танцованию и к разным мастерствам при театрах, необходимо нужным; в сем заведении надлежит иметь предметов, чтобы не только свой театр из них наполнять, но дабы со временем достигнуть во всех мастерствах по театрам нужных замены иностранцов своими природными», - говорилось в указе императрицы. Возглавил обучение в XVIII веке ведущий актер российского театра – Иван Андреевич Дмитревский. Его школа дала целую плеяду трагиков русского театра. В XIX веке здесь преподавали А.А.Шаховской, Ш.Дидло, П.А.Каратыгин, В.Н.Давыдов. За два столетия из академии вышло множество поистине великих деятелей театра – артистов, художников, режиссеров, театроведов, продюсеров, кукольников. Российское театральное искусство получило признание в мире, а в ХХ веке во многом определило пути развития мирового театра.
Основы обучения артистов, режиссеров и театроведов ленинградской театральной школы в советское время были заложены В.Э.Мейерхольдом. Многие из его учеников и единомышленников пришли в педагогику. Среди них были: Л.С.Вивьен, В.Н.Соловьев, А.А.Гвоздев, С.Э.Радлов, А.В.Рыков, Г.М.Козинцев, С.С.Мокульский, И.И.Шнейдерман, К.Н.Державин.
В середине ХХ века в вуз приходят последователи системы К.С.Станиславского: Б.М.Сушкевич, Б.В.Зон, Л.Ф.Макарьев; организуется отдельный факультет для художников сцены – его возглавляет Н.П.Акимов; в 1958 в ЛГИТМиКе (так в советское время называлась академия) начинает преподавать режиссуру Г.А.Товстоногов, в это время здесь работают легендарные режиссеры и педагоги Д.И.Карасик, И.П.Владимиров, Р.С.Агамирзян, А.И.Кацман, И.Э.Кох, Н.К.Черноземов, театроведы: А.З.Юфит, Б.О.Костелянец, Л.И.Гительман и многие другие.
Сегодня Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства – крупнейший в Европе театральный университет – центр профессионального образования в сфере исполнительских искусств. Академия по праву считается одним из ведущих театральных вузов в стране и мире.
Здесь учатся, показывают свои спектакли на сцене Учебного театра «На Моховой», защищают диссертации, повышают квалификацию артисты драматического театра и кино, режиссеры телевидения и режиссеры драмы, артисты и режиссеры музыкального и эстрадного театра, историки, теоретики, театральные критики, сценаристы, сценографы и технологи сцены, художники по костюмам и по театральному свету, продюсеры исполнительских искусств, актеры, режиссеры, художники и технологи театра кукол.
Огромный спектр и разнообразие театральных профессий, которым учат в академии в наши дни велико. Академия объединяет восемнадцать кафедр и шесть факультетов: актерского искусства и режиссуры, театроведческий факультет, факультет сценографии и театральной технологии, факультет театра кукол, продюсерский факультет и факультет мастерства сценических постановок. Долгие годы здесь преподают лучшие практики, теоретики и историки театра: Л.А. Додин, Э.С. Кочергин, В.М.Фильштинский, В.Н. Галендеев, Ю.Н.Чирва, В.И.Фирер, А.Е.Порай-Кошиц, Ю.М.Барбой, Г.В.Титова, А.А. Чепуров, Е.В.Третьякова, Н.В.Песочинский, А.П.Олеванов, Ю.Х. Васильков, И.И.Благодер, Н.П.Наумов, В.Г.Ховралева, И.К.Ласкари, И.С.Цимбал и многие-многие другие.
Сохранение традиций, их органическое развитие и неразрывная связь обучения с современным театром отличает Санкт-Петербургскую академию театрального искусства. Ее выпускники составляют золотой фонд театрального и киноискусства России:
Из стен вуза вышла когорта актеров и режиссеров, чьи имена известны всей России:
Сергей Мартинсон, Николай Симонов, Борис Чирков, Янина Жеймо, Николай Черкасов, Петр Алейников, Юрий Толубеев, Ян Фрид, Борис Равенских, Аркадий Райкин, Павел Кадочников, Георгий Жженов, Борис Львов-Анохин, Нина Ургант, Игорь. Горбачев, Игорь. Владимиров, Александр Белинский, Зиновий КорогодскийАлиса Фрейндлих, Сергей Юрский, Лев Додин, Ольга Антонова, Леонид Мозговой, Генриетта Яновская, Наталья. Тенякова, Кама Гинкас, Йонас Вайткус, Геннадий Ветров, Марина Неелова, Лариса. Малеванная, Алексей Герман ст., Иван Краско, Андрей Толубеев, Андрей Ургант, Елена Драпеко, Сергей Дрейден, Сергей Ландграф, Юрий Погребничко, Анатолий Равикович, Зинаида Шарко, Эммануил Виторган, Николай Лавров, Борис Смолкин, Евгений Ганелин, Сергей Мигицко, Михаил Боярский, Андрей Краско, Игорь Скляр, Дмитрий Астрахан, Максим Леонидов, Ирина Селезнева, Александр Галибин, Юрий Гальцев, Евгений Дятлов, Олег Погудин, Лариса Гузеева, Дмитрий Нагиев, Божена Рынска, Анастасия Мельникова, Руслан Кудашов, Юрий Бутусов, Анна. Ковальчук, Ксения Раппопорт, Михаил Пореченков, Константин Хабенский, Иван Ургант, Дмитрий Волкострелов, Елизавета Боярская, Данила Козловский.
Отправлено: 01.07.14 12:53. Заголовок: В Мариинском театре ..
В Мариинском театре будут давать бесплатные концерты
С началом следующего сезона Мариинский театр запускает новый проект «Открытая среда», в рамках которого каждую неделю петербуржцы смогут бесплатно наслаждаться концертами в новых, недавно обустроенных камерных залах.
В недавно обустроенных залах в новом здании будут давать бесплатные концерты для всех желающих – с нового сезона в Мариинском театре запускают проект «Открытая среда».
Залы были названы в честь композиторов — Щедрина, Стравинского, Мусоргского и Прокофьева. Каждый из них имеет свое предназначение. Например, зал Щедрина предназначен для проведения оперных спектаклей в концертной версии и одноактных балетов. Зал Стравинского больше подходит для духовых и струнных партий.В зале Прокофьева будут проходить выступления пианистов, ведь здесь разместился новый рояль Steinway&Son’s стоимостью семь миллионов рублей, сделанный по спецзаказу. В зале Мусоргского, вероятно, будет выступать оркестр.
Отправлено: 11.08.14 19:36. Заголовок: 24 августа Начало в ..
24 августа Начало в 18:00
Дворцовая площадь
Вход свободный
24 августа на Дворцовой площади состоится концерт, посвященный 100-летию начала Первой мировой войны «Война. Музыка и слово». Участники концерта: народная артистка СССР Ирина Богачева, народная артистка России Светлана Крючкова, заслуженный артист России Олег Погудин, солист Большого театра России Петр Мигунов. Оркестр Государственного Эрмитажа, дирижер – заслуженный артист России Владимир Беглецов. Хор Валаамского монастыря, сводный хор. Ведущий – заслуженный артист России Михаил Морозов. Режиссер-постановщик – Виктор Высоцкий, художник-постановщик - Юлия Гольцова.
Концерт проходит при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
МХТ им.Чехова покажет "Сказку о том, что мы можем, а чего нет" на фестивале «Александринский»
18 октября, суббота - 19 октября, воскресенье
Продолжением фестиваля «Александринский» станут двухдневные гастроли спектакля МХТ им. Чехова "Сказка о том, что мы можем, а чего нет", поставленного как раз главным режиссером Новой сцены Александринки Маратом Гацаловым по мотивам неэкранизированного сценария Петра Луцика и Михаила Саморядова. Показ спектакля состоится 18 и 19 октября.
Безвременно ушедшие из жизни Луцик и Саморядов стали легендами отечественного кино. По их синопсисам были сняты такие знаковые фильмы, как «Окраина», «Дюба-дюба», «Лимита». Драматург Михаил Дурненков написал пьесу на основе одного из не востребованных их сценариев. Как водилось у Луцика и Саморядова, тут смешались мистика и социальный очерк.
Милицейский начальник Махмудов (Алексей Кравченко), на досуге промышляющий рэкетом, пытается подчинить себе таинственную красавицу Марину Калашникову (Наталья Кудрявцева), но сталкивается с загадочной силой, против которой бесполезны все его особые полномочия и группы захвата. Режиссер Марат Гацалов совместно с художницей Ксенией Перетрухиной придумали для спектакля удивительное пространство: зритель попадает в самый настоящий «лягушатник» – место, где подручные Махмудова держат арестантов.
Режиссер Марат Гацалов совместно с художницей Ксенией Перетрухиной придумали для спектакля удивительное пространство: зритель попадает в самый настоящий «лягушатник» – место, где подручные Махмудова держат арестантов.
Честно говоря, милицейская тема и в кино уже изрядно надоела, а в театре хочется чего-нибудь более возвышенного!
Отправлено: 18.10.14 12:20. Заголовок: В Петербурге появитс..
В Петербурге появится площадка для выступления театральных коллективов, не имеющих своей сцены
В Петербурге появится площадка для работы театральных коллективов, не имеющих своей сцены. Пользоваться этой площадкой смогут как государственные, так и негосударственные театры, сообщили корреспонденту «БалтИнфо» в пресс-службе Комитета по культуре. Такую площадку оборудуют в здании кинотеатра «Уран» - там появится многофункциональный культурный центр. Создание этой площадки входит в государственный проект «Открытая сцена». Именно эта организация будет контролировать деятельность «Урана», а также станет обеспечивать работу «малых театров» Петербурга. В частности, филиалами «Открытой сцены» станут театр «Суббота», театр-студия «Небольшой драматический театр» и «Наш театр». Все творческие коллективы полностью сохранят финансирование, организационную самостоятельность, художественную политику и состав сотрудников. Театру-студии «Небольшой драматический театр» в целях реализации общегородского проекта «Открытая сцена» уже передан комплекс производственных зданий по адресу ул. Михайлова, 14, лит. А и Б. «ГБУК «Открытая сцена» фактически возьмет на себя функции организационного сопровождения. Город уже имеет опыт подобного взаимодействия: на протяжении многих лет «Наш театр» под руководством Льва Стукалова был частью «Петербург-концерта», а «Театр Дождей» успешно работает как структурное подразделение Молодежного театра на Фонтанке», - отметили в Комитете по культуре.
18 октября в Санкт-Петербурге состоится День романса, в рамках которого пройдет 12 благотворительных концертов в разных районах города и большой гала-концерт в БКЗ "Октябрьский"
18 октября отметит 15-летие один из ведущих культурных проектов Северной столицы – «Петербургский романс», все эти годы руководимый певицей и председателем одноименного Фонда Галиной Ковзель, которая также отпразднует свой юбилей. В этот день состоится грандиозный по масштабу «День Романса», в ходе которого по всем районам города пройдут 12 открытых благотворительных концертов. Кульминацией праздника станет гала-концерт «Петербургская осень» в БКЗ «Октябрьский» в 19.00.
За 15 лет под крылом Галины Ковзель и ее проекта выросла целая плеяда талантливых певцов, имена которых гремят на всю Россию. Среди них – Елена Ваенга, Зара, Лариса Луста, Евгений Южин, Сергей Зыков, Альберт Жалилов, Алена Бикулова, Наталья Михайлова и многие другие. Конкурс «Весна романса», организуемый Фондом «Петербургский романс», стал для них стартовой площадкой. Все они придут с поздравлениями в БКЗ «Октябрьский». Кроме них, в концерте примут участие признанные мастера: Эдита Пьеха, Людмила Сенчина, Светлана Ключкова, Василий Герелло, Владимир Самсонов, Геннадий Беззубенков, Евгений Акимов, Карина Чепурнова, Сергей Рогожин, Михаил Луконин, «FEEL’армония»; гости: Ирина Крутова и Давид Гвенианидзе (Москва), Фаина Николас (Польша) и другие артисты. Сопровождение - эстрадно-симфонический оркестр под руководством Юрия Крылова.
В юбилейный вечер многие свои выступления исполнители посвятят памяти тех, кто долгие годы всей своей душой и сердцем жил вместе с проектом «Петербургский романс». Это композитор Андрей Петров, пианист Михаил Аптекман, певцы Борис Штоколов, Алла Баянова, Виталий Коротаев, Эдуард Боксер, актриса Анна Самохина.
В разных залах города – ДК Горького и ДК Ленсовета, Доме композиторов Санкт-Петербурга, Концертном зале «У Финляндского», Музее театрального и музыкального искусства, залах районных администраций и многих других – пройдет 23 благотворительных концерта для пенсионеров, ветеранов, блокадников, инвалидов, школьников, детей. Фестиваль романсов охватит все районы Санкт-Петербурга. Все, кто не может позволить себе купить билеты на концерты, смогут послушать лучшие образцы классических и современных романсов в исполнении популярных артистов, лауреатов конкурса «Весна романса» и юных исполнителей.
Традиционно состоятся концерты-посвящения известным исполнителям и композиторам: «Романсы и песни Андрея Петрова» (20 октября в 17 часов, Большой зал Администрации Петроградского района), «Михаилу Аптекману посвящается» (20 октября в 19 часов в Смольном соборе), «Валерию Агафонову посвящается» (21 октября в 14 часов в КЗ «У Финляндского»). Пройдут большие концерты в сопровождении оркестров – эстрадно-симфонического под управлением Юрия Крылова (19 октября в ДК Горького) и Оркестра народных инструментов «Северный город», дирижер – Фабио Пиррола (21 октября в ДК Ленсовета). Состоится также ставшее традиционным мероприятие для начинающих певцов – 17 октября в 11 часов, Михаил Луконин и Елена Максимова дадут мастер-класс романса в Санкт-Петербургском Дворце творчества юных.
Вход на благотворительные концерты – по пригласительным билетам районных администраций.
Отправлено: 27.10.14 12:37. Заголовок: 24 октября 2014 Вос..
24 октября 2014
Воспитать человека
29 октября в Капелле открывается традиционный всероссийский фестиваль «Невские хоровые ассамблеи», посвященный 75-летию со дня рождения выдающегося русского композитора Валерия Александровича Гаврилина
На торжественном открытии можно будет услышать музыку Гаврилина из балета «Женитьба Бальзаминова» (1989) и действо для солиста, мужского хора, балета и симфонического оркестра «Скоморохи» (1967). Солисты — Петр Мигунов (бас) и Никита Кузнецов (альт). Солистов поддержат Хор и симфонический оркестр Капеллы, дирижер — Владислав Чернушенко.
30 октября прозвучат вокальные циклы Валерия Гаврилина для голоса и фортепиано на слова Генриха Гейне «Немецкие тетради» №1, 2 (1961, 1972) в исполнении Петра Мигунова и Никиты Кузнецова.
Песни Гаврилина разных лет, фрагменты сюит «Театральный дивертисмент» и «Дом у дороги» можно будет услышать в Капелле 31 октября. В последний день октября будут петь Карина Чепурнова, Михаил Луконин и Альберт Жалилов. На сцене будет играть Губернаторский оркестр Санкт-Петербурга, художественный руководитель и дирижер — Станислав Горковенко.
И наконец, 1 ноября нас ждет такая программа: вокально-симфонический цикл на слова Альбины Шульгиной для солиста, свободного состава хора и оркестра «Земля» (1974). Это произведение исполнят Хор мальчиков Санкт-Петербурга и симфонический оркестр Капеллы, дирижер Вадим Пчелкин. Также в программе есть премьеры: музыка к кинофильму «Провинциальный бенефис» и Симфоническая сюита «Свадьба».
Слово Наталье Евгеньевне Гаврилиной, которая бережно хранит в памяти все, что связано с дорогим ей человеком: «Мне всегда было интересно с Валерием Александровичем. Недаром у него было прозвище Великий, когда он был еще мальчишкой в интернате, столько всего он знал, так любил литературу! Он всю жизнь занимался самообразованием, обожал Ильфа и Петрова, Лескова, Толстого (собирал все воспоминания о нем, записные книжки), мог цитировать целыми страницами Гоголя. А потом, когда появилась возможность читать русских философов, он читал и Флоренского, и Федорова, и Ильина. Конечно, у нас была и большая нотная библиотека, и все партитуры Бетховена, Чайковского, Шостаковича были им прочитаны, сыграны...
Гаврилин считал, что, прежде чем учить композитора технике, надо в первую очередь воспитать его как человека, только тогда будет рождаться музыка, которая дойдет до сердец.
Самыми любимыми его композиторами были Шуман и Шуберт, Шостакович и Прокофьев. В последние годы он особенно много играл Мендельсона. Счастлив был тогда, когда сочинение написано и он чувствовал, что больше ничего менять в нем не надо».
Отправлено: 29.10.14 01:43. Заголовок: Концерт «О чем поют ..
Концерт «О чем поют мужчины»
28.10.2014
Театр Эстрады Санкт-Петербург, ул.Большая Конюшенная, д.27
«О чем поют мужчины». От классики до эстрады.
Лауреаты международных конкурсов Евгений Южин (тенор), Дмитрий Риберо (бас-баритон), Константин Ганшин (фортепиано), Владимир Вирок-Столетов (виолончель).
В программе: Арии из опер, любимые романсы, шедевры советской эстрады, итальянские песни и виртуозные фортепианные произведения.
О чем или о ком поют мужчины поздней петербургской осенью, когда лето уже позади и так хочется сказать: «Я так хочу, чтобы лето не кончалось!»? Конечно, о любви, о красивых женщинах, о романтических встречах и нелегких расставаниях, о радостях и горестях, о прошлом и будущем. А когда поют такие талантливые исполнители, как тенор Евгений Южин и бас-баритон Дмитрий Риберо, аккомпанируют певцам виртуозные музыканты Константин Ганшин(фортепиано) и Владимир Вирок-Столетов (виолончель), то ни одно женское сердце не устоит перед обаянием и артистизмом исполнителей. В программе прозвучат русские романсы, арии из опер, чарующие итальянские песни, танго, шедевры советской и зарубежной эстрады.
Информация об исполнителях:
Евгений Южин - молодой петербургский певец и артист, лауреат множества международных конкурсов. В репертуаре певца - произведения различных стилей и направлений: русский романс, советская эстрада, неаполитанские песни и романсы, классическая камерная музыка, оперное искусство (арии, дуэты и сцены из опер). Есть и авторские произведения, некоторые из них написаны самим музыкантом, некоторые — народным артистом России и Украины маэстро Александром Морозовым, петербургским композитором Андреем Медведевым, маэстро Игорем Корнелюком и другими композиторами. В ноябре 2010 года в российский прокат вышел масштабный российско-американский проект — фильм «Правосудие волков» по роману В.Кунина «Мика и Альфред» с Майклом Йорком в главной роли, саунд-трек для которого спел Евгений Южин (муз. Игоря Корнелюка).
Первый альбом «Yevgeniy Yuzhyn. Russian», записанный совместно с двойным дуэтом «Ma.Gr.Ig.Al» в жанре cross-over, включает в себя русские народные песни, гармонично звучащие в джазовой и рэповой стилистике, русские песни, соединённые с этносом других народов мира. В альбоме «Гори, сияй, моя звезда. Романс», вышедшем в 2009 году, звучат любимые публикой романсы в исполнении Южина. В декабре 2010 артист порадовал своих многочисленных поклонников выходом альбома «Вернись в Сорренто» с записями неаполитанских песен и итальянских арий. В октябре 2012 увидел свет совместный проект Евгения Южина и Константина Ганшина (при участии Ляли Снежиной) «Ночь светла. Романс», в котором знакомые романсы звучат в новых прочтениях.
С сольными программами Евгений выступает в таких прославленных концертных залах России, как: Колонный зал Дома союзов (Москва), Московский театр эстрады, Московский международный дом музыки (Светлановский зал), Дом Романса (Москва), «Лемешевская мемориальная поляна» (Москва), Симфоническая эстрада парка «Сокольники» (Москва), БКЗ «Октябрьский» (Петербург), ДК им. Горького, Театре эстрады им. Райкина, Московском театре эстрады, в Ледовом дворце Санкт-Петербурга, а также в Тронном зале Екате¬рининского дворца в Пушкине, в Павловском дворце, Юсуповском дворце, в Одесском, Донецком, Пермском оперных театрах, в Большом театре Шанхая (Китай).
Своим творчеством Евгений неоднократно радовал и высокопоставленных лиц России и мира на губернаторских приёмах, международном экономическом форуме. В таком молодом возрасте певец уже сотрудничает с Санкт-Петербургским губернаторским оркестром им. Соловьёва-Седового (дирижер С.Горковенко), двойным дуэтом «Ma.Gr.Ig.Al», «Терем-квартетом», ансамблем «Московская балалайка», концертмейстерами Виктором Фридманом, Галиной Преображенской и др. Евгений ЮЖИН выступает на телеканале «Культура» и телеканале «РТР-Планета», а также региональном петербургском канале «СТО» и «ВОТ!», его голос звучит в эфире «Радио России», «Голос России», «Эхо Москвы», на волнах радио «Гармония мира». Сегодня Евгений Южин – лауреат международных конкурсов «Весна романса-2006», «Романсиада-2007» и др. – активно гастролирует по России от Архангельска до Владивостока в тандеме с талантливым петербургским концертмейстером Константином Ганшиным, собирая тысячные аудитории. Многочисленные почитатели таланта певца называют его «Лемешевым XXI века», а некоторые — золотым тенором России.
Дмитрий Риберо (Россия-Колумбия) – родился в Москве, выпускник "Manhattan School of Music" (Нью-Йорк) по классу вокала (бас-баритон), закончил также престижные актерские курсы Ли Страсберга в Нью-Йорке (Lee Strasberg Theatre & Film Institute), один из самых талантливых исполнителей песен танго и латиноамериканской музыки, а также романсов и песен советской и зарубежной эстрады. Отец Дмитрия – известный колумбийский режиссер Марио Риберо (ученик режиссера Сергея Герасимова, автор оригинальной версии сериала «Не родись красивой» в Колумбии), мать – ученица Сергея Герасимова, актриса советского и российского кино Любовь Полехина.
Дмитрий говорит и поет на 6 языках - испанском, английском, русском, французском, итальянском, немецком. В Германии, Австрии, Италии, США Дмитрий известен прежде всего как оперный певец, участник музыкальных спектаклей в Германии, Австрии, Италии. С 2010 года часто выступает в России, являясь участником российских и международных фестивалей в таких городах, как Москва, Санкт-Петербург, Липецк, Благовещенск, Краснодар и др., сотрудничает с оркестрами, камерными коллективами и сольными исполнителями России и зарубежья, участвует в музыкальных спектаклях в России и за рубежом. Певец обладает мягким лирическим бас-баритоном, актерской пластичностью, умением расположить к себе слушателя с первых же нот. Награжден премией «The Art»(США).
В репертуаре певца: Танго (На испанском и русском), неаполитанские песни, кроссовер - классика, русские романсы, военно-патриотические песни, Классика советской эстрады, популярная латиноамериканская и испанская эстрада, мюзиклы, опера, американские хиты из репертуара Фрэнка Синатры, Элвиса Пресли и др., французский шансон.
Константин Ганшин - талантливый и яркий российский пианист и вокалист. Этот одарённый человек обладает прекрасной исполнительской техникой и артистичностью. На сегодняшний день творчество этого музыканта хорошо известно не только в России, но и за рубежом. На счету Ганшина немало блистательных побед на отечественных и международных конкурсах. А репертуар этого исполнителя отличается удивительной обширностью и множеством различных жанров и стилей. Константину одинаково подвластна, как серьёзная академическая, так и лёгкая развлекательная музыка. Поэтому его слушателями с успехом могут стать ценители различных направлений музыкального искусства, а также люди всех возрастов и социальных статусов.
Владимир Вирок-Столетов родился в Санкт-Петербурге в 1980, начал играть на виолончели в возрасте пяти лет, сразу проявив заинтересованность в профессиональном росте. В 1990 году, в возрасте 10 лет Владимир завоевал III место на I Ленинградском конкурсе юных виолончелистов. 1 января 1995 года принял участие в программе “Symphony for the Earth”, (Симфония Мира) возглавляемой М. Ростроповичем (Seiji Ozawa и NHK). В 1995 году поступил в CСМШ Санкт-Петербургской Консерватории (класс Марка Рейзенштока). В 1998 году успешно окончил школу и поступил в СПБ Консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова в класс Народного артиста России, профессора Ролдугина С.П. Во время обучения принимал участие в различных проектах, в том числе стал лауреатом 2 премии конкурса камерных ансамблей "Gartow Stiftung", лауреатом 2 премии международного конкурса им. Марии Юдиной, лауреатом 3 премии международного конкурса им. Карла Давыдова в г. Кульдига, Латвия. А так же принимал участие в мастер-классах “The International Holland Music Sessions” (2003) и от фонда Gartow (Германия) prof. Angelica May (2004), Acanthes (2005). Дальнейшее обучение Владимир продолжил в сольной аспирантуре под руководством профессора Ролдугина С.П.
Владимир регулярно выступает в различных ансамблях и в разнообразных жанрах. Ему подвластны и жанр классического исполнительства, и джазовые импровизации и новейшие приемы исполнительства, в том числе исполнение пьесы "Галатея" для виолончели соло (композитор Игорь Друх), в котором успешно продемонстрировал владение техникой игры двумя смычками. С 2002 года и по сей день Владимир работает в ансамбле Михаила Гантварга «Солисты Санкт-Петербурга».
В концерте принимает участие Юлия Снежина (сопрано).
08.12.14 Ренат Ибрагимов с Концертным оркестром духовых инструментов «Классик-модерн бэнд»
Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга
Вологодская областная государственная Филармония представляет.
В зале Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга состоится премьерный концерт «Любимые мелодии для всех семьи» в рамках совместного проекта знаменитого певца Рената Ибрагимова и Концертного оркестра духовых инструментов "Классик-модерн бэнд" под управлением Виктора Кочнева.
Ренат Ибрагимов - артист, обладающий редким сценическим обаянием, высоким профессионализмом, безупречным вкусом. Его необыкновенный голос никого не оставляет равнодушным. Репертуар артиста многогранен и разнообразен: арии из оперетт, опер и мюзиклов, классические и старинные романсы, популярные эстрадные песни.
Концерт «Любимые мелодии для всех семьи» - уникальный проект, объединивший известного певца и любимого духового оркестра Вологодчины. Обширный репертуар оркестра и его манера исполнения разрушают привычные рамки представления о таком музыкальном организме, как духовой оркестр. В его концертных программах присутствуют как произведения классической, традиционной духовой, народной музыки, так и современной зарубежной и развлекательной.
Все эти годы коллективом руководит выпускник Петрозаводского филиала Ленинградской государственной консерватории имени Н.А. Римского-Корсакова, одаренный музыкант, талантливый дирижер, яркая творческая индивидуальность в музыкальном искусстве, заслуженный артист Российской Федерации Виктор Леонидович Кочнев. Известность и высокую репутацию оркестр заслужил своим виртуозным исполнительским мастерством и активной гастрольной деятельностью.Трижды вологжане становились лауреатами межрегионального фестиваля "Ярославская фанфара", где собираются лучшие оркестры России.
Оркестр духовых инструментов "Классик-модерн-бэнд" является любимым музыкальным коллективом жителей Вологодской области, где без его участия не обходится ни одно важное культурное событие.
Ренат Ибрагимов "Живет моя отрада" Капелла СПб
08.12.14 Ренат Ибрагимов с Концертным оркестром духовых инструментов «Классик-модерн бэнд» под управлением Виктора Кочнева.Капелла Санкт-Петербурга. Премьерный концерт «Любимые мелодии для всех семьи». "Живет моя отрада" - муз. М.Д.Шишкина, сл. С.Рыскина.
Ренат Ибрагимов "Маритана" Капелла СПб
08.12.14 Ренат Ибрагимов с Концертным оркестром духовых инструментов «Классик-модерн бэнд» под управлением Виктора Кочнева.Капелла Санкт-Петербурга. Премьерный концерт «Любимые мелодии для всех семьи». "Маритана" - из пьесы Ф.Дюмануа и А.Деннери "Дон Сезар де Базан"(муз.Г.Свиридова, сл. Ф.Дюмануа и А.Деннери)
08.12.14 Ренат Ибрагимов с Концертным оркестром духовых инструментов «Классик-модерн бэнд» под управлением Виктора Кочнева.Капелла Санкт-Петербурга. Премьерный концерт «Любимые мелодии для всех семьи».
Отправлено: 12.12.14 00:03. Заголовок: «Мелодии и ритмы зар..
«Мелодии и ритмы зарубежной эстрады» 10 декабря 2014
Прозвучит музыка Джорджа Гершвина, Генри Манчини, Мишеля Леграна, Поля Мориа, Энио Морриконе
Песни из репертуара: Нэт Кинг Коула, Фрэнка Синатра, Энгельберта Хампердинка
Солисты: Юрий ОХОЧИНСКИЙ Диана НОРДЕН
В концертной программе «Мелодии и ритмы зарубежной эстрады» прозвучат только любимые, проверенные временем хиты. Музыку Джорджа Гершвина, Генри Манчини, Мишеля Леграна, Поля Мориа и Энио Морриконе, а также песни из репертуара Нэт Кинг Коула, Фрэнка Синатра и Энгельберта Хампердинка исполнят блистательные певцы Юрий Охочинский и Диана Норден в сопровождении Губернаторского оркестра Санкт-Петербурга под управлением Народного артиста России Станислава Горковенко.
Концерт состоится 10 декабря в 19.00 в концертном зале «У Финляндского».
Юрий Охочинский – редчайший исполнитель-вокалист романтического направления в современной эстрадной музыке. Его карьера знает только взлеты. Он нашел свой стиль еще в юности, на актёрском отделении Санкт-Петербургского Института театра музыки и кинематографии. Сразу по окончании его пригласил театр «Рок-опера», где Юрий исполнил главные роли в спектаклях «Фламандская легенда» и «Гонки». А вскоре по итогам опроса прессы Охочинский – лучший молодой певец года.
В 80-е Юрий Охочинский – постоянный участник популярных телевизионных программ «Утренняя почта», «Песня года», «Шире круг», а его песни: «Мотив дождя и джаза», «Твой бриг» – становятся популярнейшими хитами. По праву его назвали тогда и талантливым композитором, и бархатным голосом России. Сегодня певец продолжает традиции замечательных певцов-романтиков – Франка Синатры и Тома Джонса, выстраивая репертуар на лирических балладах и романтических песнях. Красивый, проникновенный, поражающий широтой диапазона голос и высочайший артистизм выделяют Юрия из круга современных исполнителей.
Юрий Охочинский "Россия"
Россия
Слова: Э. Кузнецов
О, Россия, Россия - родная земля! В небе светлом твоём золотая заря. Может быть, где-то есть зори в небе нежней, Только нет мне милее России моей!
И никак не могу я представить себя Без широких полей, без снегов и дождя, Без кудрявых берёз, городских тополей, Без унылых, до слёз, в октябре журавлей!
Я пойду по лугам, серебрится роса, А вокруг соловьи подают голоса... Если б птицей я был, я бы здесь зимовал, Никогда б за морями тепла не искал!
О, Россия - родная моя страна! Как у каждого мать, ты, Россия, одна! Я до поля дойду, постою на краю: Как же ты хороша, как тебя я люблю!
Отправлено: 11.03.15 01:20. Заголовок: Как сходить в театр ..
Как сходить в театр бесплатно или с большой скидкой
В последнее время поход в театр многие считают дорогим удовольствием, и поэтому очень редко его посещают. Однако мало кто знает, что билеты в ведущие театры Санкт-Петербурга можно приобрести со скидкой от 15 до 50%, а один из них вообще можно посещать бесплатно. В этой статье мы расскажем вам о том, как это можно сделать.
Мариинский театр
Сегодня сцена Мариинского театра является одной из лучших в мире. Здесь проходят премьеры оперных и балетных постановок ведущих мировых трупп, концерты классической музыки.
Как получить скидку:
• в группе театра в социальной сети каждый месяц публикуется информация о льготной программе, благодаря которой можно приобрести абонемент, предоставляющий 50%-ую скидку на посещение балетных или оперных спектаклей. Необходимо просто оставить заявку, а затем в течение двух дней выкупить билеты в кассе театра.
Большой театр кукол
С 1931 года, со дня образования театра кукол, он успел сменить несколько названий, но миссия театра осталась неизменна: показать уникальность и неповторимость человеческой личности, научить вере и любви. Здесь можно выбрать спектакль на любой возраст и интерес: драматический, музыкальный, кукольный, пластический, спектакли для детей от четырех до 14 лет.
Как получить скидку:
• на спектакли можно сходить совершенно бесплатно! Для этого достаточно выбрать сеанс, прийти за полчаса до его начала и раздать специальные анкеты зрителям в фойе.
Театр имени Ленсовета
Театр интересен, прежде всего, тем, что большая часть постановок исполняется по классическим пьесам, но, тем не менее, репертуар предлагает и значительное количество постановок авангардных.
Как получить скидку:
• достаточно прийти в кассы театра в «счастливый час» – с 11:00 до 12:00. В будний день скидка составит 30%, а в выходной – 15%. Еще один приятный момент – за час до начала спектакля можно купить оставшиеся билеты (стоимость которых превышает 300 рублей) со скидкой 50%.
Михайловский театр
Сeгoдня тeaтр, сoхрaняя вeрнoсть вeкoвым трaдициям рoссийскoгo музыкaльнoгo тeaтрa, стрeмится дeржaть руку нa пульсe сoврeмeннoгo мирoвoгo тeaтрaльнoгo прoцeссa. На сцене театра ставятся как российские, зарубежные, так и международные оперные и балетные постановки.
Как получить скидку:
• в день спектакля приобрести билеты со скидкой 50% могут студенты и пенсионеры, достаточно только предъявить на кассе соответствующее удостоверение. На гастрольные постановки скидка не распространяется.
Александринский театр
Именно на этой сцене играли знаменитые русские актеры. Театр блистает новыми постановками под управлением художественного руководителя Валерия Фокина, народного артиста России. Само здание театра уникально – величественный фасад, дворцовое фойе, огромная сцена, пятиярусный зрительный зал – все это соответствует императорскому духу.
Как получить скидку:
• достаточно прийти в кассы театра в «счастливый час» – с 13:00 до 14:00. Скидка на билеты составит 10%.
Молодежный театр
Санкт-Петербургский государственный молодежный театр на Фонтанке – единственный в Петербурге театр-сад. Это сочетание ландшафта архитектуры делает Измайловский сад необыкновенно притягательным, а две площадки позволяют максимально реализовывать практически все творческие идеи.
Как получить скидку:
• за час до начала спектакля можно приобрести билет, который не привязан к месту, – он обойдется намного дешевле обычного. Однако эта акция распространяется далеко не на все постановки. Узнать о возможности покупки такого билета можно только в день спектакля и в самом театре.
Артисты Петербург–Концерта выступят в Крыму 16 и 18 марта.
Культурная делегация Санкт-Петербурга примет участие в торжествах в честь присоединения Крыма к России. 16 марта - в годовщину проведения референдума - на центральной площади Симферополя пройдет большой праздничный концерт, который завершится салютом. В программе примут участие крымские артисты, а также гости из Москвы и Санкт-Петербурга. Северную столицу, при поддержке Комитета по Культуре Санкт- Петербурга, представит СПб ГБУК «Петербург-концерт» в составе двойного дуэта "Ма.Гр.Иг.Ал" и солистов - Ирины Мкртичевой и Петра Захарова.
18 марта - в День официального вхождения Крыма в состав РФ - грандиозный концерт, рассчитанный на целый день, состоится в Севастополе. Жителей города морской славы России ждет насыщенная 9-тичасовая культурная программа. Один час отведен Санкт-Петербургу, который представляет старейшая концертная организация Северной столицы. Напомним, это уже третий визит петербургских артистов в Крым – вместе с жителями солнечного полуострова Петербург–Концерт отмечал в 2014 году День Победы и 230-летие Симферополя. Именно этот административный центр Крыма в соответствии с указом президента России, закрепили за Санкт-Петербургом для оказания различной помощи, в том числе и гуманитарной, культурной. В ходе предыдущих поездок представители СПб ГБУК «Петербург-концерт» обсудили с администрацией Симферополя дальнейшее сотрудничество в области культуры, наметили совместные проекты.
Премьера. Новый 3D-мюзикл по одноименному бестселлеру М.Себастьяна на музыку одного из лучших мелодистов конца 20-го века Марка Самойлова.
Многие помнят классику отечественного кинематографа «Безымянная звезда» по одноименной пьесе М.Себастьяна, написанной в 20-е года прошлого столетия. Постановки до сих пор идут во многих театрах страны и любимы многими зрителями. Были попытки создать мюзикл, но они носили исключительно камерный характер.
Новая постановка мюзикла «Безымянная звезда» - это масштабный проект с использованием всех современных возможностей света, звука, новейшего 3D -мэпинга, 3D-экранов и классических приемов сценографии с использованием масштабных декораций (на сцене будет построен настоящий дом главного героя). Это синтез музыкального и драматического театров, поэтому в проекте заняты и звезды мюзиклов, и талантливейшие драматические актеры.
Удивительно красивая история о любви и мечте, вместе с героями которой вы будете смеяться и плакать, вы подниметесь к самым звездам! Туда, где и случилась эта удивительная история!
Авторы сценической версии - Стив Куден и Фрэнк Уайлдхорн
По мотивам повести Роберта Луиса Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда»
В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом.
По сюжету талантливый доктор Генри Джекилл решает провести опыт на себе самом и доказать, что разделить дурные и хорошие составляющие натуры человека возможно искусственным путем. Эксперимент приводит к тому, что сознание героя раздваивается, и в одной телесной оболочке рядом с блестящим врачом поселяется мистер Хайд – безжалостный убийца, совершающий злодеяния одно за другим.
Фоном для развития основной сюжетной линии становится картина современного общества, в котором ложь, насилие и лицемерие – норма жизни. И в этом контексте преступления мистера Хайда (жертвы которого, в первую очередь, – представители высшего общества, погрязшие в пороках) оказываются своего рода «санитарным мероприятием». Однако приходится признать, что опыт Генри Джекилла проваливается: мечтая изменить мир, герой убеждается, что зло невозможно победить и гибнет сам.
Мюзикл «Джекилл и Хайд» был написан в 1989 году. Через год в Хьюстоне, в театре Элли (Alley Theatre, Houston) состоялась его мировая премьера. К этому времени записанные в концертном варианте основные композиции мюзикла уже гремели повсюду, пользуясь небывалым успехом у публики. За последние тридцать лет он был поставлен множество раз в Англии, Австралии, Германии, Канаде, Швеции, Дании, странах Бенилюкса, Японии, Венгрии, Австрии и Испании.
На сцене Театра музыкальной комедии состоится вторая российская премьера «Джекилла и Хайда» (в 2005 году значительно переработанный мюзикл был поставлен в московском Театре им. Моссовета с Александром Домогаровым в главной роли).
Мюзикл Джекилл & Хайд в Музкомедии. Поклоны.
11.05.15 Мюзикл Фрэнка Уайлдхорна "Джекилл & Хайд". Санкт-Петербург, театр Музыкальной Комедии. В основе одного из лучших музыкальных произведений в жанре мюзикла – повесть Р.Л. Стивенсона «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» – романтико-философское размышление на тему борьбы добра со злом. Участвуют: Иван Ожогин, Наталия Диевская, Вера Свешникова, Александр Суханов, Андрей Матвеев, Георгий Новицкий, Манана Гогитидзе и др.
Действующие лица и исполнители:
Генри Джекилл/Эдвард Хайд - Иван Ожогин, лауреат премии «Золотая маска» Люси Харрис - Наталия Диевская Эмма Кэрью - Вера Свешникова Гэбриэл Джон Аттерсон - Александр Суханов Сэр Дэнверс Кэрью - Андрей Матвеев, заслуженный артист России Саймон Страйд - Георгий Новицкий Леди Бэконсфилд - Манана Гогитидзе, лауреат премии «Золотая маска» Епископ Бэйсингстокский - Сергей Брага Генерал Лорд Глоссоп - Вячеслав Штыпс, заслуженный артист России Сэр Арчибальд Прупс - Владимир Садков Лорд Сэведж - Иван Корытов, лауреат премии «Золотая маска» Нэлли - Мария Решавская Спайдер - Дмитрий Петров Пул - Виктор Чубаров Аптекарь Биссе - Василий Глухов Священник - Денис Коновалов Мальчик, Девочка - Макар Королев, Полина Филимонова Отец Джекилла - Алексей Васильев
Отправлено: 08.07.15 18:15. Заголовок: В петербургском метр..
В петербургском метро будут звучать стихи Пушкина
Стихи Пушкина будут транслироваться в честь окончания реконструкции станции.
По поводу завершения реконструкции станции метро «Пушкинская» пассажиры смогут услышать стихи Пушкина на эскалаторе. Об этом сообщает сайт ГУП «Петербургский метрополитен».
ак сообщается, стихи Пушкина будут транслироваться на наклонном ходе с 7.00 до 22.00. Читают их актеры Сергей Новожилов из «Петербург-концерта» и Валерий Кухарешин из Молодежного театра на Фонтанке.
Акция будет длиться нескольких месяцев: в течение этого времени репертуар будет меняться, дабы пассажиры не уставали от одних и тех же стихов.
Вестибюль «Пушкинской» открылся после 19 месяцев ремонтных работ. На станции установили три новых эскалатора, провели реставрацию и приспособили вестибюль под нужды маломобильных групп пассажиров.
Отправлено: 22.07.15 14:11. Заголовок: Концерт к 100-летию ..
Концерт к 100-летию Михаила Матусовского "Стихов и песен негасимый свет"
Концерт состоится сегодня 22 июля 2015 г. 19:00, завтра 23 июля 2015 г. 18:00
Концерт пройдет 22-го июля, начало в 19:00
Место проведения: Дом Кочневой — «Петербург-концерт», набережная реки Фонтанки, 41
Советское время подарило нам множество талантливых поэтов и композиторов. Неудивительно, что их песни навсегда останутся шлягерами - в отличие от многих современных хитов, они всегда отвечали высочайшим стандартам по мелодии, вокальному мастерству и смыслу текста. В этом году исполняется сто лет со дня рождения Михаила Матусовского, и в честь этого 22-го июля в Доме Кочневой состоится праздничный концерт «Стихов и песен негасимый свет».
«Стихов и песен негасимый свет» станет открытием цикла музыкальных флэшмобов, посвященных памяти Михаила Матусовского. Это совместный проект двух коллективов: Музыкального альянса «Петербургские баритоны» и Вокального коллектива «Хор Русской Армии». На концерте в Доме Кочневой прозвучат многие из песен, которые знает каждая семья в России. Например, «Подмосковные вечера», которая входит в репертуар многих зарубежных исполнителей.
Начиная с 23 июля музыкальные мероприятия в честь 100-летия Михаила Матусовского также пройдут на Московской площади, Малой Садовой улице, Певческом мосту, площади Восстания и Московском вокзале.
Вход свободный
В честь 100-летнего юбилея Михаила Матусовского 22 июля - накануне его дня рождения, в Доме Кочневой состоится праздничный концерт, подготовленный артистами «Петербург-Концерта» совместно с Продюсерским центром «Невские баритоны». «Стихов и песен негасимый свет»
(К 100-летию Михаила Матусовского)
22 июля в 19.00
Этой программой в доме Кочневой (наб.реки Фонтанки, 41) откроется цикл городских музыкальных флэшмобов, посвящённых памяти знаменитого советского поэта-песенника, инициатором которых выступили два творческих коллектива Петербурга: Музыкальный альянс "Петербургские баритоны" и Вокальный коллектив "Хор Русской Армии".
Песни Михаила Матусовского стали настоящим шлягерами советской эпохи. Ритмичность и лёгкость его поэтического языка, в сочетании с музыкой выдающихся советских композиторов В. Соловьёва-Седого, А.Пахмутовой, В.Баснера, И.Дунаевского и исполнения таких легендарных артистов, как Эдуард Хиль, Николай Караченцев, Людмила Сенчина, Олег Анофриев, Андрей Миронов и др. сделали их поистинне "народными".
Именно его «Подмосковные вечера» стали одной из самых известных отечественных песен во всём мире, и, будучи переведённой на многие языки, она и сегодня часто входит в репертуар многих зарубежных артистов.
А тексты таких хитов, как «Хорошие девчата», «Романс Лапина», «С чего начинается Родина», «О любви немало песен сложено», «Школьный Вальс» знают наизусть почти в каждой российской семье.
Многие из них прозвучат на концерте в зеркальной гостиной Дома Кочневой 22 июля в исполнении заслуженных артистов России Виталия Псарёва и Ивана Беседина, лауреатов международных конкурсов Татьяны Голышевой, Натальи Сорокиной, Александра Пахмутова. Аккомпанировать на фортепиано будут лауреат международных конкурсов Олег Вайншейн, дипломант всероссийского конкурса Михаил Бузин и Александр Платонов. В праздничном вечере также примет участие известный ансамбль солистов «Рождество» - художественный руководитель заслуженная артистка России Ольга Ступнева. Ведущая концерта - музыковед Лариса Воронцовская.
Начиная с 23 июля музыкальные мероприятия в честь 100-летия Михаила Матусовского также пройдут на Московской площади, Малой Садовой улице, Певческом мосту, площади Восстания и Московском вокзале.
Вход на концерт свободный.
Проект осуществляется при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
Отправлено: 20.09.15 00:10. Заголовок: Открытие фестиваля «..
Открытие фестиваля «Послание к Человеку» с Данилой Козловским
25 сентября в 20:00
Впервые в истории церемония открытия пройдет на Дворцовой площади. Специальным событием программы станет музыкальное представление одного из самых популярного российских актеров Данилы Козловского.
Фестиваль «Послание к человеку» в год своего юбилея дарит петербуржцам первый в истории открытый концерт Данилы Козловского на Дворцовой площади. Места хватит на всех! Зрителей ждет лучшая музыка на свете в исполнении самого популярного российского актера – в центре Северной столицы зазвучат песни Фрэнка Синатры, Тони Беннета, Ната Кинг Коула, Сэмми Дэвиса-младшего, Дина Мартина.
Отправлено: 19.10.15 22:59. Заголовок: ДНИ РОМАНСА В САНКТ-..
ДНИ РОМАНСА В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ
Фонд поддержки и развития музыки “Петербургский Романс”
При поддержке Законодательного собрания Санкт-Петербурга и Комитета по культуре Санкт-Петербурга
17-29 октября 2015 года
20 благотворительных концертов в разных районах Санкт-Петербурга
29 октября, БКЗ «Октябрьский», начало в 19.00
ПРАЗДНИК РОМАНСА «ПЕТЕРБУРГСКАЯ ОСЕНЬ»
Поклонники романса с нетерпением ждут осени, ведь она дарит им незабываемые встречи с этим прекрасным жанром. Городской праздник «Дни Романса», который в шестой раз устраивает для жителей и гостей города Фонд «Петербургский романс» под руководством Галины Ковзель, пройдет в Петербурге с 17 по 29 октября.
Центральным событием вновь станет гала-концерт Праздник романса «Петербургская осень» 29 октября в БКЗ «Октябрьский». Как всегда, публику ждет встреча с новыми романсами и песнями, известными певцами. На этот раз в концерте выступит автор-исполнитель Андрей Косинский со своим знаменитым романсом «Они знакомы давно», премьера которого состоялась в проекте «Голос», а также одни из самых ярких участниц этого телепроекта Валентина Бирюкова (Москва) и Этери Бериашвили (Москва). Впервые в празднике романса примет участие великолепный бас Денис Седов, покоривший лучшие сцены мира - Метрополитен-опера, Ла Скала, Ковент Гарден. Публика традиционно ждет выступления целого созвездия знаменитых исполнителей романсов и песен, среди которых Лариса Луста, Сергей Рогожин, Ирина Крутова (Москва), Михаил Луконин, Галина Ковзель, Альберт Жалилов, Анна Малышева, Влад Винтеркинд (Германия), Виктория Панкратова (Голландия), Сергей Зыков, Алена Петровская, Наталья Михайлова, Артем Амаро, Александр Трофимов, Мария Голик, Агата Вавилова, Елена Васильева, Полина Лаптева, Дмитрий Ковзель, Настя Титова, Вадим Пермяков, Борис Петров, Александр Леногов, Александра Зарубина. Концерт пройдет в сопровождении эстрадно-симфонического оркестра под управлением Юрия Крылова.
Праздник романса – это праздник, доступный для всех любителей жанра романса. В разных районах, разных залах (ДК им. Ленсовета, Концертном зале «У Финляндского», Музее театрального и музыкального искусства, залах районных администраций и многих других) пройдет 20 благотворительных концертов для социально незащищенных слоев населения – инвалидов, пенсионеров, ветеранов, блокадников, учащихся. Они смогут послушать лучшие образцы классических и современных романсов в высокохудожественном исполнении популярных артистов эстрады, театра и кино, оперы и оперетты, - а также лауреатов конкурса «Весна романса» и юных исполнителей.
Ряд концертов пройдет в социально-реабилитационных центрах и образовательных учреждениях: Центре реабилитации Калининского района, ДК им. В.А. Шелгунова, Суворовском военном училище МВД России. Традиционно состоятся концерты-посвящения известным исполнителям и композиторам: Андрею Петрову, Михаилу Аптекману, Алле Баяновой. 21 и 22 октября в ДК Ленсовета пройдут большие концерты в сопровождении эстрадно-симфонического оркестра под управлением Юрия Крылова. Начинающих исполнителей во Дворце творчества юных ждет встреча с лауреатами конкурса «Весна романса» и педагогами конкурса по вокалу. Вход на благотворительные концерты – по пригласительным билетам районных администраций.
«Романс – это музыка души», - считают организаторы праздника. Ими движет желание донести до каждого слушателя ту мелодию, которая вдохновит и подарит наслаждение глубиной и красотой романса. Основная цель праздника – подарить как можно большему количеству слушателей радость от прикосновения к этому великому и тонкому искусству, сделать его поистине народным и доступным широкой аудитории.
Фонд «Петербургский романс» с 1998 года ведет активную деятельность по сохранению уникальных культурных традиций жанра и передаче опыта исполнения романса новым поколениям. Ежегодно в нашем городе проходят Санкт-Петербургский конкурс молодых исполнителей и авторов «Весна романса», Праздники романса «Петербургская осень» в БКЗ «Октябрьский», которые являются значимыми событиями в культурной жизни Санкт-Петербурга.
Отправлено: 20.10.15 00:46. Заголовок: Marina , я помню,ког..
Marina , я помню,когда он участвовал.
цитата:
Публика традиционно ждет выступления целого созвездия знаменитых исполнителей романсов и песен, среди которых Лариса Луста, Сергей Рогожин, Ирина Крутова (Москва), Михаил Луконин, Галина Ковзель, Альберт Жалилов, Анна Малышева, Влад Винтеркинд (Германия), Виктория Панкратова (Голландия), Сергей Зыков, Алена Петровская,
Эти артисты точно не начинающие,а уже довольно известные.
Губернатор Санкт-Петербурга Сергей Полтавченко отменил концерт ко Дню народного единства в БКЗ «Октябрьский» в связи с катастрофой Airbus А321 в Египте. Об этом сообщает пресс-служба администрации губернатора.
«Решением губернатора Санкт-Петербурга назначенный на 4 ноября в БКЗ «Октябрьский» в 16:00 концерт отменён», — приводит РИА Новости сообщение администрации.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 18
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума