Отправлено: 20.05.08 22:14. Заголовок: Участники проекта "Две звезды"
Борис Моисеев в новой программе "С любовью о любви"
В чем его уникальность? В редком сочетании танцевальной эстетики с самыми разнообразными пластическими элементами и театральными решениями. Борис Моисеев, безусловно, режиссер-концептуалист, "синтетист" и неоклассик, бесстрашно совмещающий несоединимые, казалось бы, жанры. Но главное, он - Волшебник, превращающий обыденность в феерию. Империя чувств Бориса Моисеева уведет «дорогих москвичей» и гостей столицы в Королевство Радости, Добра, Любви, Эротики и Печали – чувств, без которых жизнь теряет свои краски на Земле.
Дамский угодник и порочный озорник, баловень судьбы и self made man, вечное дитя и человек, который пробовал в жизни все – словом, самый изменчивый, но не изменяющий публике Артист.
Отправлено: 20.05.08 22:18. Заголовок: Потап и Настя Каменс..
Потап и Настя Каменских
Первым плодом сотрудничества Насти Каменских и Потапа была песня "Без любви", и, безусловно, публика не могла не заметить удачный дуэт. Однако по-настоящему все завертелось после клипа "Не пара", который приобрел скандальную известность, и до сих пор благополучно крутится в эфире. А ведь с момента его выхода прошло – минуточку! – более года!
Как в любом коллективе, пусть даже состоящем всего из двух человек, здесь свое распределение ролей. Потап, еще раньше известный рэпер и щоумен, выступает как продюсер и автор текстов, а Настя – фирменный голос дуэта. На этом примере отлично видно, что получается, когда люди занимаются своим делом – результат налицо. Это музыка, которую приятно послушать.
Отправлено: 02.09.08 12:22. Заголовок: Русский юмор Первое..
Русский юмор
Первое десятилетие XXI века будут вспоминать как бум юмора в России. В Советском союзе не было секса, Политбюро больше интересовалось космическим, а не комическим, и юмор, согласно установкам партии, был выхолощенный и на три четко определенные темы. Зато теперь в стране, которая пережила несколько дефолтов и переворотов, каждый день появляются новые тенденции и герои, над которыми можно посмеяться. Журнал «Собака.ru» нашел главные лица во всех значительных жанрах русского юмора и задал им вопросы.
Юрий Гальцев
На сцене – рубаха-парень. Обладатель международного клоунского приза «Золотой Нос», «Золотой Остап» и титула «Резиновое лицо» в 1970-х возглавлял агиттеатр Курганского машиностроительного института. Позже поступил в Ленинградский институт театра, музыки и кино. Работал в театрах «Буфф» и «Лицедеи». Почти десять лет назад создал собственный театр «УТЮГ». «Чуда не бывает. Его надо родить и воспитать», – утверждает он.
Вы актер, пародист или клоун?
Прежде всего, я – актер, поскольку окончил Институт театра, музыки и кино, и это – моя профессия. Но жизнь такова, что приходилось заниматься разными вещами. Пародией – реже всего. А пародией на систему – еще реже. Правда, был в театре «Буфф» пародийный спектакль «Гахан и его друзья». Его до сих пор вспоминают. Хорошая была постановка у Виктора Крамера «Шесть персонажей в ожидании ветра». Но подражать кому-то мне не интересно. Это скучно. Хотя народу нравятся пародии. Посмотрите, как зрители балдеют от Саши Пескова. Но мне больше нравится актерская работа.
Не было желания работать настоящим клоуном?
Было, но недолго. Когда я трудился в театре «Лицедеи», часто выступал на цирковых площадках. Я, конечно, мог бы стать коверным клоуном. Но это не мое. Я люблю, чтобы в моих выступлениях присутствовала музыкальная составляющая. Коверные – цирковые – выступления этим обделены. Да и говорят там мало. В основном, что-то вроде «Привет, Бип, привет, Боп. О-у-о-а-бум». Для этого не надо оканчивать театральную школу, которая была у меня. Клоунада – это довольно узкая специализация.
Вас не удручает необходимость быть все время смешным?
По возможности я исполняю разноплановые роли. Несколько лет назад сыграл главную роль в сериале Юрия Мамина «Русские страшилки». Также снялся у Игоря Масленникова в фильме «Русские деньги» по пьесе Островского «Волки и овцы». Очень люблю писать песни, причем зачастую не смешные. Уже три пластинки выпустил. Надо сказать, у меня более выигрышное положение в профессии на фоне коллег. Тот же Песков не может выйти на сцену и выступить с другой программой. А я могу показаться и в клоунском, и в эстрадном обличье. Только так можно постоянно заинтересовывать зрителя. Еще я пишу рассказы. Это не просто описания каких-то жизненных ситуаций, а вымышленные лирико-комедийные истории. Надеюсь, в следующем году выйдет моя книжечка.
Расскажите про ваш театр «УТЮГ».
«УТЮГ» – это Универсальный театр Юрия Гальцева. Сейчас у меня два коллектива. В одном – я и Геннадий Ветров. В другом – я и братья Ануфриевы.
Планируете выходить за рамки комедийных постановок?
Конечно. Осенью случится именно «выход за рамки». Афишировать пока не буду.
Кто из коллег по цеху заставляет вас смеяться?
Мне, в отличие от многих коллег, очень нравится Comedy Club. Я не считаю его пошлым. Люблю такую актерскую капусту. Себя считаю лакмусовой бумажкой – если Юру Гальцева что-то улыбает, значит, это в десятку.
Означает ли успех Comedy Club, что российский зритель меняется?
Наша публика – это не только мы с вами. Это и Саратов, и Самара, и Адыгея, где не все принимают их юмор. Для них Comedy Club, театры «Дерево» и «Комик-Трест» – полнейшая туфта. Они с удовольствием послушают Евгения Вагановича Петросяна и прочих героев «Аншлага». Однажды я гастролировал по Дальнему Востоку. До меня там выступал мой кумир Роман Карцев. И он смог собрать вдвое меньше народу, чем неизвестный Юра Гальцев. Но это же ни о чем не говорит. Такой зритель.
Где самая придирчивая публика?
Однозначно в Петербурге. Если ты прошел в Питере, точно пройдешь везде.
Где публика принимала вас лучше всего?
В Ростове, Краснодаре, Таганроге. Даже в Одессе, где, казалось бы, юмор у людей в крови, зал был забит битком.
В чем особенность русского юмора?
В том, что он воспринимается только русскими. В других местах, например в Европе, наш юмор воспринимают иначе. Смеются ради уважения, чтоб им не сказали, будто они чего-то не понимают. Они никогда не поймут шутку «сегодня по три, а завтра – по пять». У них нет проблем, и смеяться им особо не над чем. Помню, зашли мы в Америке в китайский буфет, где платишь семь долларов и ешь сколько влезет. В эти кафешки такие экземпляры ходят… находка для актера. Я же со своей стороны впитываю образы как губка. Есть там ребята, которые приползают к открытию и уходят последними. Из-за веса в двести килограммов они не могут сидеть на стуле – задница не влезает. Я долго за одним таким кадром наблюдал, даже автобус свой задержал. В течение часа этот свин умял огромное количество блюд, выпил четыре компота, потом стал на весь зал икать и рыгать. Раскачался, еле встал и пошел. Но через двадцать минут вернулся с подносом пирожных. Мне было одновременно смешно и страшно. Я пытался представить, как его желудок смотрит на падающие пирожные и кричит: «Мама! Мамочка!». Я не понимал, как один человек может столько съесть. А сидящие вокруг американцы даже внимания не обратили.
Что ждет наш юмор в будущем?
Телевидение переполнено жанровыми передачами. А избыток смешного – это плохо. Часто эти передачи показывают несколько раз, и шутки, повторенные многократно, теряют смысл. Это влияет и на живые выступления – становится нечего показывать людям. Но хороший юмор будет всегда, вне зависимости от того, портит его телевидение или нет. Вячеслав Полунин сказал как-то: «Лучше показаться в телеке один раз в год, но так, чтобы о тебе говорили на протяжении года».
Отправлено: 03.09.08 12:08. Заголовок: Елена Воробей http:..
Елена Воробей
Ее пародийные буффонады самой поющей птицы русской комик-сцены приклеивают народные массы к телеэкранам и зачастую мастерством исполнения затмевают адресата пародии. Номера и выступления Воробей – больше и лучше, чем реальность.
Ваши пародии строятся на насмешке над прототипом или на восхищении им?
Первое мне ближе (смеется).
То есть вы можете не слишком высоко ценить творчество пародируемого артиста?
Оценивает у нас Министерство культуры, фан-клубы и прочие организации. А пародист будет услышан тогда, когда в предмете пародии он найдет такие остроты, такие индивидуальные качества, которые можно довести до гротеска. Это может быть только миниатюрой, не может длиться долго, не может быть полотном, не может превращаться в мюзикл. Это должно быть ярко, остро и забавно. А в панегириках – какой смысл? Список звезд пополняется не так часто, как хотелось бы, все они – состоявшиеся творческие личности. И найти в них то, над чем можно посмеяться, из чего можно сделать репризу, – это тяжело, но интересно.
Не хочется спеть что-нибудь не смешное?
Я пою (смеется), но в свободное от работы время. Иногда это получается совместить с основным видом деятельности – я имею в виду авантюрные проекты центральных каналов. Я считаю, мне повезло – такой дуэт с Иосифом Давидовичем Кобзоном! Это уж для меня точно событие, которое запомнится. Где, когда и с кем – это очень важно.
Но вам трудно избавиться от комического амплуа?
От меня ждут смешного, меня это не пугает. Я могла бы многое сделать в лирической комедии. Надеюсь, так сложатся обстоятельства в моей жизни – и в чьей-то еще.
Можно сказать, что вы представляете петербургскую театральную школу?
Несомненно. Я закончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. Пятилетнее образование у нас было даже более полным, чем на просто драматическом актерском факультете. У нас больше внимания уделялось эстрадному пению, плюс возможность индивидуально заниматься оригинальным жанром. Поэтому я думаю, что мастерская Исаака Штокбанта уникальна, единственная даже в стране. Художественный руководитель театра «Буфф», Исаак Романович, если не ошибаюсь, с 1980 года выпускает студентов, и за эти двадцать пять лет он выпустил много известных студентов – ему есть чем гордиться, и мы можем гордиться, что нас взяли, как говорится, в моей миниатюре.
Вы давно ездили за рубеж?
Я только что вернулась из двухнедельного тура по США.
Такие гастроли, как правило, питаются ностальгией эмигрантов?
Лукавить не буду – конечно же, наша аудитория в Америке – наши бывшие соотечественники. Поскольку программа основана на слове, нас должны понимать. Но информированность в Америке на сегодняшний день такая! – вы не поверите. Они знают все, что происходит даже на наших светских тусовках – последние слухи, сплетни. Интерес к российским артистам, конечно, существует. Там выступает невероятное количество звезд. Залы полные, но при этом ностальгия – неверное слово. Мне сказал один пожилой человек, который в советские времена здесь занимал довольно весомый пост: «Мы уезжали из другой страны». И произнес одну гениальную фразу, она отражает сегодняшнее положение: «Если бы мы жили в такой стране, в какой сейчас живешь ты, – мы бы из этой страны никуда не уезжали».
Вы довольны своим киноопытом?
Об этом говорить пока рано. У меня были кое-какие кинороли, но той самой важной встречи, когда встречаются режиссер и актриса, – еще не было. Но оптимизм – мой хронический диагноз.
Кто для вас эталон актерской игры?
Джульетта Мазина, а ее муж – Федерико Феллини – эталон режиссуры. Золотой кинематограф. О таких ролях, как у Джульетты, можно только мечтать. Ее героини в «Дороге», «Ночах Кабирии» – они настолько трогательны и смешны… Мне это очень близко и понятно.
Пародия на программу "Модный приговор". Максим Галкин, Елена Воробей и Юрий Гальцев.
Пародия на Вячеслава Зайцева у Галкина получается великолепно! Вообще, на шоу "Две звезды" у него иногда случались очень удачные шутки и пародии! Гальцев и Воробей тоже в этой сценке были на месте. В зрительном зале очень много участников разных шоу 1 канала, но почему-то не видно было Евгения Дятлова.
Пародия на программу "Модный приговор" в программе "Комеди Клаб" мне понравилась значительно меньше.
Отправлено: 18.09.08 21:39. Заголовок: Юрий Гальцев про жен..
Юрий Гальцев про жену Ирину:"Добавлю,что когда мы поженились (было это 23 года назад), денежную лямку тянула именно она."
Восхищаюсь женами артистов, вынесшими все тяготы и поддерживающими своих талантливых мужей в периоды простоя. Сколько им пришлось пережить пока мужья преодолевали тернистый путь к славе и признанию.
Отправлено: 20.09.08 12:46. Заголовок: Оскар Кучера: Бью в ..
Оскар Кучера: Бью в лицо на раз-два-три Опубликовано 04 Июля 2008г. Номер 26 (699)
ЛЮБЯЩИЙ МУЖ: с женой Юлей на «Кинотавре»
Оскар КУЧЕРА сегодня нарасхват. Популярнейший ди-джей, он ведет авторские программы на радио, выступает в качестве ведущего шоу на телевидении, играет в театре, снимается в кино. Наш корреспондент застала его в редкие минуты отдыха: в Сочи на фестиваль «Кинотавр» Оскар приехал вместе с женой Юлей отдохнуть.
Инесса ЛАНСКАЯ
КОМИК: в картине «Парадокс»
«Следующий сын будет Евлампием»
СУПЕРМЕН: в сериале «Улицы разбитых фонарей»
- Вам случалось играть любовь и секс с партнершей, вам не симпатичной? - Это ад. Я обожаю свою жену, но и партнершам по съемкам нужно хотя бы симпатизировать. Иначе не любовь получается на экране, а какое-то механическое порно. - Дамы, наверное, от вас без ума - вы замечательно выглядите! - Тренажеры, бокс - хоть в шесть утра встану, но перед съемкой обязательно разомнусь. Мне скоро 34 стукнет, надо держать марку перед наступающим поколением 20-летних. - Вы сталкивались с завистью? - Как-то в одном интервью я с удивлением наткнулся на «крик души» Дениса Никифорова, который играет главную роль в фильме «Бой с тенью». Он высказался на тему, что роли достаются непрофессиональным актерам типа Оскара Кучеры, в то время как окончившие институты в пролете. Безумно неприятно было читать высказывания человека, который ничего про меня не знает, но судит. Если есть у тебя ко мне претензии - подойди. Я с радостью отвечу. - К слову: способны ли вы дать обидчику по физиономии? - Легко, на раз-два-три. Было такое.
ГОРДЫЙ ОТЕЦ: со старшим сыном Сашей
- А ударить женщину? - Нет, конечно. Только если ей самой это нравится - тогда другое дело. В разговор вступает жена актера - Юля: - Он у меня очень нежный, ласковый, домашний, готовит хорошо. Ударить женщину - не для него. - Оскар, у вас три сына… - Да, чуть ли не полфутбольной команды! - Когда родился первый ребенок, что чувствовали? - Напился водки. В голове царил сумбур. Саша живет не со мной, с его мамой я не общаюсь, но с сыном стараюсь проводить время. Ребенок же не виноват. А вот младшенький чуть не родился у меня на руках: я репетировал спектакль в театре Козакова, Юля сидела в зале и, когда у нее начались схватки, никому об этом не сказала. Мы примчались в роддом, и через 25 минут мне вынесли сына. - Почему малыша назвали Даниилом? - Имя понравилось, мы заранее решаем, как назовем детей. Следующий будет Евлампий или Модест.
«Я самый добрый судья»
ПАПАРАЦЦИ: с Гошей Куценко в фильме «Всё могут короли»
- Вы участвовали в шоу «Две звезды» - не разочаровались, что не стали победителем? - Будем откровенны: Женя Дятлов, Юрий Гальцев, Дмитрий Дюжев более сильные вокалисты, чем я. Диме вообще очень повезло с партнершей: у Тамары Гвердцители уникальный голос.
Моя же замечательная партнерша, очень добрый человек Алсу, была глубоко беременная. Ей сложно оказалось продвигаться дальше. Мы не совпадали и по вокальным данным. - В каком смысле? - Разные голоса по тембру. Она поет слишком высоко для меня. Когда создавали нашу пару, не знали, что так получится. Хотя, как мне кажется, в подобных программах надо оценивать не голосовые данные, а артистизм, способность «выдать шоу». - Вас не очень-то жаловала член жюри Барбара Брыльска. Не обижали ее реплики? - Может, она совсем не имела в виду то, что произносила, - просто плохо говорит по-русски? Сам я тоже один раз сидел в жюри - в телешоу «Ледниковый период». Никого не смог засудить, всем поставил высокие оценки. Уже то, что участники не побоялись выйти на лед, - чудо.
Отправлено: 24.09.08 10:44. Заголовок: Оскар Кучера: «Я – п..
Оскар Кучера: «Я – придумщик …» Один из самых востребованных артистов последнего времени считает: «нужно оказаться в нужное время в нужном месте…»
8 июля 2008, 09:29 Фото: Эвелина Гигуль/ВЗГЛЯД Текст: Михаил Шабашов
Есть актеры, которые планку своего творчества могут только поднимать. Это тоже дар, который не допускает возможности низкого качества своей работы. Оскар – из этого «взвода». Поэтому жизнь его сводит с такими же требовательными партнерами. В прошлом году вышло четыре полнометражных фильма с участием актера: «20 сигарет», «Парадокс», «Руд и Сэм» и «Код апокалипсиса».
«Быть известным – не самоцель. Но когда ты становишься таковым, это подтверждает, что ты что-то делаешь правильно в своей профессии»
С Оскаром встретился корреспондент ВЗГЛЯДА Михаил Шабашов.
– Оскар, в фильме «20 сигарет» Вы сыграли роль менеджера рекламной компании. В ленте «Парадокс» – журналиста. Скажите, сейчас на фильмы приглашают консультантов? Потому что зачастую, когда видишь, как на экране изображают твою профессию, пробегает озноб… – Когда я играл в «Ментах», то для достоверности мне пришлось посидеть в отделении милиции, посмотреть, как они работают. И плюс к этому, у меня были консультанты.
Что касается фильма «20 сигарет», то скажу о таком факте – его показывали фокус-группе из сотрудников рекламных компаний. И они сказали, что мой персонаж полностью соответствует действительности. Хотя я его придумал сам.
Наши сферы в чем-то близки. Актер тоже много чего придумывает. Но эта роль оказалась для меня самой сложной из всех, выпавших мне в прошлом году.
– Сейчас Вы много снимаетесь. Скажите, а безработица простирала над Вами свое покрывало? – Вы знаете, нет. Отсутствие ролей – было. По этой причине я и пошел работать на музыкальный телеканал. Я не из тех, кто будет сидеть и ждать своей роли и лучших времен. Поэтому никогда не заморачивался по поводу работы. Если не тут, так там. Я никогда не останавливался, и у меня никогда не было желания опустить руки.
– Тот, кто сбивает молоко, получает масло… – Совершенно верно!
– Кто еще из ваших однокурсников стал известным актером? – Николай Казанский. Только он ушел на другую стезю – Коля стал одним из ведущих солистов Большого театра. У него бас! Потрясающе поет.
В институте вокал нам преподавала Тамара Миансарова, и он уже тогда показал свой певческий талант. Потом он пошел в консерваторию и вот так нашел свое место в жизни.
Знаю, что Женя Березовский снимается в кино. В «Штрафбате» играл… Он волевой парень, у него должно все сложиться. На съемочной площадке, правда, мы с ним никогда не пересекались…
Те, о ком я еще знаю, ушли кто в бизнес, кто еще куда-то…
По своему опыту могу сказать, что востребованность очень многое определяет в судьбе выпускников театральных вузов. Когда я закончил ГИТИС, во мне, как в артисте, необходимости не было. Сейчас ситуация изменилась, и слава богу!
Просто нужно оказаться в нужное время в нужном месте.
– Вас не так часто можно увидеть в телевизионных проектах. Предложение участвовать в «Короле ринга» вы переадресовали Евгению Дятлову, за что он Вам невероятно благодарен…
– Да. Я отказываюсь потому, что такого проекта, который бы мне хотелось вести, нет. А участвовать…
С моей точки зрения, танцами должны заниматься танцоры. Боксом – боксеры. Фигурным катанием – фигуристы. Артист должен играть в театре, сниматься в кино, вести концерты…
Вот в шоу «Стенка на стенку» согласился. Это была классная возможность вернуться в детские чудачества…
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 27
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Вообще, на шоу "Две звезды" у него иногда случались очень удачные шутки и пародии! 
Сколько им пришлось пережить пока мужья преодолевали тернистый путь к славе и признанию.
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума