Отправлено: 04.04.09 20:31. Заголовок: Юрий Гальцев - юморист и худрук Театра эстрады
Юрий Гальцев стал худруком Театра Эстрады
- Юрий Гальцев - безусловно, талантливый человек, одна из самых ярких фигур современной российской эстрады. Мы надеемся, что он сможет возродить былую славу театра и сделать его таким, каким он был при Аркадии Райкине. Как известно, любой театр формирует лидер, теперь такой человек появился и в Театре Эстрады. Кроме того, с появлением нового творческого коллектива можно рассчитывать на возвращение в Петербург перспективных эстрадных артистов, выпускников нашей Театральной академии, которые сейчас вынуждены работать в Москве и других городах страны. Мне нравится настрой Юрия Гальцева на воспитание молодежи. Мы надеемся на то, что театр станет экспериментальной площадкой для молодежи, начинающие актеры смогут пробовать на этой сцене свои силы, - говорит председатель комитета по культуре Антон Губанков.
Деятельность худрука Юрий Гальцев начал творчески - вместе со своими бессменными партнерами Гариком и Юриком сыграл 14 декабря эстрадное шоу «Новый год будет». Оно фактически и стало премьерным спектаклем нового театра.
Мы дозвонились Юрию Николаевичу, который в суматохе праздничных событий так прокомментировал свое назначение:
- Заступил. Ура. Что тут еще говорить? Я ведь только вступил в должность... Я хочу сделать театр хорошего настроения. Например, есть додинский театр - Театр Европы, а я хочу, чтобы в Театре Эстрады имени Райкина народ не засыпал или не щелкал семечки, а просто отдыхал. Иногда ведь говорят: «Вы сильно переработали, вам нужно сменить обстановку - например, порыбачить или пособирать грибы». Зачем? Когда вы отдыхаете - вы ни о чем не думаете! Моя мечта, чтобы народ приходил в театр и никакие проблемы его больше не интересовали: он просто отдыхал бы душой и сердцем и набирался дальнейшего смысла своего существования. Чтобы у публики всегда было стремление попасть туда второй, и третий, и пятый раз, как это было всегда на моих спектаклях, когда я работал в театрах «Буфф», «Фарсы», «Лицедеи». Сейчас юмор слабый, все, что делается, - низкого полета. Ориентироваться буду в этом смысле и на зарубежные коллективы, например на коллектив «Королевский жираф». А поскольку лучшая половина жизни уже прожита - пора передавать опыт, делать актерский курс. Мне кажется, я уже способен учить молодых актеров. Я очень рад этой должности, хотя театр, конечно, старенький, затхлый немножечко... Но я семь лет ждал этого события.
Отправлено: 04.04.09 20:32. Заголовок: ЮРИЙ ГАЛЬЦЕВ: В КЛАС..
ЮРИЙ ГАЛЬЦЕВ: В КЛАССЕ МЕНЯ ЗВАЛИ «КЛОУН»
Первое, что поражает в нем, так это несоответствие сценическому образу. Гальцев высоченного роста, сложен атлетически, доброжелательный, интеллигентный, с чрезвычайно мягким чувством юмора.
«Ребята, — сказал он при встрече, — поздравьте меня, указом президента нам выделили здание под театр! На Невском! В нем, конечно, ремонт надо делать, но зато свое!» Теперь он возглавит Санкт-Петербургский театр Эстрады, превратится в администратора, и на собственные репризы у него не будет хватать времени. А ведь только одно появление его на сцене вызывает гомерический хохот. Смеются не только над его нелепыми пиджаками и короткими брюками. Смеются над тем, как удивительно точно он изображает самых разных персонажей из нашей жизни. Жизнь идет, персонажи меняются, и говорят они другие слова, но опять актуальные и узнаваемые. Юмор Гальцева — очень питерский, интеллигентный и высокохудожественный. В его репризах задействованы музыкальные инструменты, костюмы, парики, грим. Это настоящие мини-спектакли. И эффектный, острый, живой конферанс. Поэтому зритель любит Гальцева. А на концертах его, несмотря на трудные времена, всегда аншлаг.
— Юрий, чем сейчас больше приходится заниматься — строительством или репертуарной стратегией?
— И тем и другим. Не хочется, чтобы тяп-ляп строили. У нас ведь так делают, чтобы глаза замазать. А я хочу, чтобы все добротно было — на века. Ведь мы в особом городе живем, и театр у нас должен быть особый. Мало сказать красивый, в нем должен быть свой особенный дух.
— Что-то вроде призрака оперы?
— Очень может быть. У нас в Питере таких мест много и легенд много, так вот я хочу, чтобы в моем театре своя легенда была.
— Кого позовешь в свой театр?
— Например, вашу «Красную Бурду». Потрясающие ребята. Пишут легко, читают легко, и юмор у них такой свободный, легкий.
—А Comedy Club?
— Обязательно позову. Они ребята зажигательные, и в Питере у них много поклонников. Я хорошо к ним отношусь. Они умеют устраивать праздники.
— Как ты начал смешить людей?
— Первый раз это случилось в первом классе. Я был упитанным мальчиком и в школьной постановке «Терем-теремок» должен был играть медведя... А девочка, с которой мы за одной партой сидели, должна была играть комара. Перед спектаклем мы с ней поссорились. И мне пришлось играть медведя и комара одновременно. Получился такой мутант чернобыльский, изумительный гибрид. Я едва успевал за кулисами костюмы менять. Ну и забывался конечно — жужжал в медвежьей шкуре. Народ в зале чуть со стульев не попадал.
— После этого триумфа ты решил стать актером?
— Конечно нет. Но смешить я любил. У меня даже кличка была Клоун. Папа говорил: «Не позорь фамилию! Гальцевых все знают, а ты...»
— Кем хотел тебя видеть папа?
— После окончания школы я заикнулся отцу про театральный, но он сказал: «Хватит придуриваться, займись делом». Я взвыл: «Пап, я могу куда угодно поступить! Хоть в сельхозинститут, только зачем?» Он говорит: «Валяй. Посмотрим». И я поступил. Ну, не в сельхоз, а в машиностроительный. И закончил его благополучно. Вручил отцу диплом и со спокойной совестью поступил в театральный.
— А отец был веселым человеком?
— Он был удивительным рассказчиком. И играл на многих инструментах. А дед, кстати, был профессиональным актером. Актером с большой буквы — знал четыре языка, учился в Берлине. Во времена культа личности его репрессировали.
— Что-то же тебе дало машиностроение?
— Между прочим, очень много. Я был режиссером студенческого агиттеатра, сам писал сценарии, играл в ВИА. Как-то, в конце семидесятых, мы выступали в Екатеринбурге и заняли одно из призовых мест, а «Машина времени», между прочим, шла следом за нами — то ли третьей, то ли четвертой. Помню отличную группу «Урфин Джюс»... Где сейчас эти ребята? Я бы с ними встретился, посидел.
— Ты с музыкой завязал?
— Почему же? У меня первый диск «Ух ты и другие приключения Юрика» вышел давно. Там музыка вся моя и стихи мои. Сделал второй диск — помогли ребята из «Чижа и К». Сейчас третий. Я — человек разносторонний. Бывает, допустим, что не хочется никого видеть — пишу музыку, сочиняю тексты, стихи. Или рисую. Могу и плотничать, у меня руки откуда надо растут.
— Ты когда-нибудь хотел перебраться в Москву ?
— Никогда. Я люблю свой город. Для меня Питер это — все! Самая главная моя забота. Когда у человека есть забота — он жив. Неважно о ком — о ближних , с которыми ты живешь, или о друге, о собаке, о театре, забота одному дать рубль, у другого его взять... А для меня забота, в свою очередь, — это любовь, дружба, порядочность. У меня здесь ребенок растет. У меня любимые места, с которыми связана вся жизнь. Я в Москве даже дышать в полную силу не могу, там воздух другой. А Питер морской город, в нем дышится легко. У меня когда хандра бывает, я в город выползаю, воздухом дышу, на людей смотрю — и настроение поднимается.
— А какие у тебя в Питере любимые места...
— Много на самом деле. Ну, я вот Моховую люблю. Наш институт на Моховой... Там на каждой скамейке, в каждом дворе случалась какая-нибудь история.
— А с женой ты где познакомился?
— В Казахстане, в стройотряде. Я ее сразу приметил. Пригласил на танец и говорю: «Хочешь жить в достатке и ни в чем не нуждаться, выходи за меня!»
— А она?
— Сказала: «Посмотрим!» С тех пор живем уже двадцать пять лет…
В театральном все почему-то думали, что я блатняк, этакий прикормленный овощ. А я просто работать люблю. Я со второго курса уже работал в профессиональном театре — начинал в «Театре-Буфф», работал у Игоря Угольникова в «Группе товарищей», у Карцева, в «Лицедеях». Крутился как мог и зарабатывал прилично. Все это время я мечтал о собственном театре. Смотрел на мастеров и думал: «У меня будет по-другому!» Теперь вот создаю свой театр.
— А как ты определишь его лицо?
— Скорее всего, это будет мое лицо. То есть философская клоунада... Нет, эксцентрика там тоже будет. И песенный жанр обязательно, но в таком специфическом преломлении. Геннадий Викторович Хазанов пытается меня убедить, что «кривлячество» как жанр себя истратил. Я с ним не согласен. Потому что смотришь фильмы Райкина и понимаешь, что это гениальное кривлячество, ничего подобного никому не сделать. Но надо делать свое. Вот я и хочу сделать такую говорящую, поющую, танцующую и при этом «размышляющую» клоунаду.
Были мы однажды с труппой в Париже, и там какой-то придурковатый французик взял в баре баночку пива. Как он ее пил, эту баночку пива, надо было видеть. У меня ноги подкашивались, когда я смеялся. Все кафе над ним смеялось, и никто уходить не хотел, так это было здорово. Ребята мне говорили: «Пойдем, Юрка, через двадцать минут спектакль...», — а я со стула встать не мог! И при этом понимал: что-то важное сейчас происходит. «Нет, — говорю, — пристрелите меня и идите».
— А что было смешного в этом французе?
— То, как он пил свое пиво... Сперва губы вытянул в трубочку, потом и впрямь какую-то трубку в банку затолкал, потом выжимал эту банку двумя руками... Я потом номер сделал — «Кабанре». И французу этому по сей день благодарен. Мне кажется, театр должен быть таким — развивать творческое отношение к жизни, тогда всем будет легко жить и весело.
— Ваша супруга разделяет ваши взгляды, не ревнует к работе, к известности, она ведь тоже актриса, как вы уживаетесь?
— Нормально уживаемся. Полгода я на гастролях, полгода она... А когда встречаемся, то не успеваем друг другу надоесть.
— А если серьезно?
— Она замечательный человек, мудрый, терпеливый, теплый. А отец, когда меня женил, сказал: «Мы, Гальцевы, женимся один раз!» Так бы психанул, иной раз, и хлопнул дверью. Но это моя семья, мои самые близкие и дорогие люди. Я их берегу и всегда договариваюсь с ними. О планах моих они узнают первые. И слушатели они первые, и зрители.
— Какая у тебя еще есть забота? Рыбки, хомячки?
— Джек Рассел, терьер. Вот я на гастролях, а она там, девочка моя, рожает. Я ведь извелся весь. Как она там? Вот-вот Ирина должна позвонить.
— У тебя на друзей времени хватает?
— Нет, и я себя за это страшно ругаю, даже время себе помечаю в ежедневнике, хотя бы позвонить. С возрастом ведь друзей не прибавляется. Дай бог этих не растерять. Мне всегда комфортно было с батей. Хорошо, спокойно. С ним и молчать было хорошо.
— А спортом каким-нибудь увлекаешься?
— Вот отец у меня — мастер спорта, был в сборной Союза по гимнастике. И я по молодости на спортивную гимнастику, на акробатику ходил. Боксом занимался, но у меня слабый нос, и почему-то все по носу били. Сейчас хожу раз в две недели в фитнес. По-моему, толку никакого нет. Но хожу.
— А читать получается?
— В поездах и самолетах особенно. У меня с собой всегда парочка имеется. Одна серьезная, другая легкая. Жена и дочь в последний момент подсовывают.
— Что ты называешь серьезной литературой?
— Салтыкова-Щедрина, Чехова, Островского. Это я читаю с пометками, учусь, удивляюсь, восхищаюсь.
— А несерьезная литература, это что?
— Это дамские романы, детективы. Так, время занять. Но иногда тоже попадаются занимательные штуки. Начнешь — и оторваться не можешь, и не выспишься, и ругаешь себя на чем свет стоит, что позволил себе увлечься. Но я верю в судьбу, и если она нам хочет что-то сказать, то может и таким вот способом, подкинув очередной сюжетец. Сидишь и думаешь: «А ведь это про меня…»
Отправлено: 05.04.09 10:58. Заголовок: Игорь Линчевский Чер..
Игорь Линчевский Чернобыльский комар и другие приключения Юрика Интервью с Юрием Гальцевым август 2000
Юрий Гальцев в основном известен зрителям по небольшим, но запоминающимся ролям, сыгранным им в фильмах "Про уродов и людей", "Любовь зла", "Бобака Саскервилей", "Агент национальной безопасности", по выступлениям в телепрограммах "Аншлаг" и "Блеф-клуб". Его великолепные эстрадные номера неизменно вызывают у зрителей взрывы гомерического хохота.
На улице моросил дождь, в помещении Чаплин-клуба кипел ремонт.Пришлось вести разговор прямо в салоне гальцевской "восьмерки". "Чего спешите, ребята? - спросил Юрий. - Пришли бы ко мне домой, я бы вам такого наговорил!.. Ну, что, поехали?"
- Ты помнишь свою первую роль?
- Это стряслось в первом классе, как сейчас помню. Я и в детстве довольно крупный был пацан. Упитанный. В "Терем-теремке" я должен был изображать медведя... А девчонка, с которой мы за одной партой сидели, должна была играть толи мышку, то ли квакушку... Нет, вспомнил, - комара! Но перед самым спектаклем мы с ней поссорились. И я играл медведя и комара одновременно. Чернобыльский такой получился комарик. Медведь-комар, гибрид такой изумительный. Еле успевал за кулисами костюмыменять. Первый раз отыграл медведя, переоделся комаром - снова выскакиваю, - в зале народ чуть со стульев не попадал: "Как же так? Чего он жужжит? Он же медведь!"
- То есть Юра Гальцев с детства знал, что будет актером...
- В классе у меня кликуха была "Клоун". Папа говорил: "Не позорь фамилию! Гальцевых все знают, а ты..."
- А кто был папа?
- Строитель. Хотя... По призванию он - рассказчик. И играет на многих инструментах. А дед - тот был профессиональным актером. Актером с большой буквы. Он знал четыре языка, учился в Берлине. Во времена культа личности его репрессировали. После окончания школы я заикнулся отцу про театральный, но он сказал: "Хватит придуриваться, займись делом". Я взвыл: "Пап, я могу куда угодно поступить! Хоть в сельхозинститут, только зачем?" Он говорит: "Валяй. Посмотрим". И я поступил. Ну, не в сельхоз - в машиностроительный. И закончил его благополучно. А потом со спокойной совестью поступил в театральный.
Между прочим, машиностроительный институт мне дал очень много. Хотя бы потому, что я был режиссером студенческого агиттеатра, затем игралв ВИА. Помните, что значит сия аббревиатура?
- Вокально-инструментальный ансамбль?
- Верно. Надо же, не забыли... Как-то, в конце семидесятых, мы выступали на конкурсе в Екатеринбурге и заняли одно из призовых мест, а "Машина времени" шла следом за нами - то ли третьей, то ли даже четвертой. Тогда знаменитые группы работали: "Отражение", "Зеркало", "Урфин Джюс"... Сейчас это уже забытые имена.
- А теперь с музыкой покончено? Все в прошлом?
- Почему же? У меня недавно вышел диск "Ух ты и другие приключения Юрика". Музыка вся моя, и стихи мои тоже имеются. Там есть все- и для детей, и для взрослых, и лирика, и откровенная шиза. Сейчас делаю второй диск - уже есть для этого песни. Помогают мне ребята из "Чижа и К". Я - человек многоплановый. Бывает, допустим, что не хочется никого видеть - пишу музыку, сочиняю тексты, стихи. Или рисую. Могу плотничать, у меня руки нормально растут.
В театральном все почему-то думали, что я блатняк, такой прикормленный овощ, дух такой. Правда, через полгода стало ясно,кто из себя что представляет. Со второго курса я уже работал в профессиональном театре - начинал в "Театре-Буфф", был в команде "Группа товарищей" Игоря Угольникова, потом перешел к Карцеву, потом - в "Лицедеи"... Теперь вот создаю свой театр - лицо его пока еще не определил. Скорее всего, это будет мое лицо. Ну, то есть философская клоунада... Нет, эксцентрика там тоже будет. И песни. Ну, в общем, такой "сумбур вместо музыки". Хотя Гена Хазанов говорит, что кривляльный жанр себя съел, истратил. Где-то я с ним согласен. Где-то. Потому что смотришь фильмы Райкина и понимаешь - не переплюнуть. А стоит ли? Надо делать свое. Я хочу сделать такую говоряще-поющую, "размышляющую" клоунаду. Естественно, клоун может нести полную чушь, но думать он будет, что это как бы классно. Он говорит: "Ну, давайте поговорим... Ну, хоть о чем... Ну, о рыбалке. `Рыбалка`, она ведь происходит от слова `рыба`..." - и так далее, и пошло-поехало. Иногда, конечно, он будет неожиданно умным, мой клоун, потому что шуты всегда умные были, к ним прислушивались. Мне близок именно такой персонаж. Почему мы смеемся, скажем, над Трусом, Балбесом и Бывалым Гайдая? Потому что каждый в этих персонажах узнает себя. Эффект узнавания.
- Что бы артист Юрий Гальцев хотел сказать о себе людям?
- Многие не знали, оказывается, что я пою. И когда я выпустил диск, половина слушателей мне говорит: "Что же ты не пел раньше?"А половина меня вообще не узнаёт. "Брось ты, - говорят. - Опять разыгрываешь?" Никто не знает, что я играю на гармошке - так, чуть-чуть, - ну и на гитаре, на барабане. Я хочу в следующем спектакле все это использовать. Вот такая вот штука.
- А что бы артисту Юрию Гальцеву хотелось, наоборот, скрыть?
- Что бы скрыть хотелось? Могу сказать, что бы мне хотелось в себе изменить. Случается, попадаешь в какую-нибудь компанию,где народ по интеллекту, скажем, не шибко далек. Что-то рассказываешь и чувствуешь - не догоняют. А любой актер - хамелеон. Я не исключение - начинаю пригибаться, сокращаться до их состояния, Эту способность мимикрировать я в себе ненавижу. Или звонит кто-нибудь и говорит: "Юра, я к тебе иду". Друг, товарищ, не важно. А тебе очень хочется посидеть одному. Но нет! Дурацкая такая черта моя, я говорю: "Хорошо, приходи". И, проклиная себя и пришедшего, часами выслушиваю разную херню, которую он морозит: "Маша ушла от меня, Глаша пришла...". А я уже забываю - Маша, Глаша... Только про себя думаю: "Ну, Гальцев, ну, мудак, ну, скажи этому уроду: `Некогда мне! Я сейчас ухожу. Вернее, сейчас ты уходишь...`". Клинит меня. В итоге день разбит. Твердости мне недостает, не могу сказать "нет".
- Многие артисты нынче работают в рекламе. Кто рекламирует кофе, кто жевательную резинку, Олег Анофриев озвучил шикарных собачек. У тебя же - сантехника на плече. Как, унитаз на имидж не давит?
- Опять же, все моя проклятая доброта... Я с этой рекламы не поимел ни копейки. Пришли даже не знакомые, а знакомые знакомых, заныли: "Юр, надо сфоткаться, Юр!" Щелкнули меня - фото показали, мнепонравилось... Куда, чего - я ни сном, ни духом. Будь у меня твердости побольше - сейчас бы их просто высушил. И реклама - дерьмо, - и поступили со мной западло. Противно по Питеру ездить.
- А Питер для тебя это что?
- Питер? Все.
- Мало.
- Действительно... Петербург для меня это... забота. Когда у человека есть забота, только тогда он жив. Неважно - о ближних ли забота, с которыми он тут живет, о друге ли, о собаке, забота о нашем театре, о бабульках, которые подпевают тут иногда, забота одному дать рубль, у другого рубль взять... А забота для меня, в свою очередь, - это любовь, радость,порядочность... Любимые места, с которыми связана вся жизнь, это тоже важно. Ну и пошли, в общем, глаголы...
- Наверное, у тебя в Питере есть любимые места...
- Моховая... Моховую люблю. Театральный институт на Моховой... Там на каждой скамейке, в каждом дворе случалась какая-нибудь история. Когда я учился, у меня постоянно троллейбусы переворачивались. - ?!
- Поясняю. Я буквально через день опаздывал на репетицию - то просплю, то белые ночи, то... Сами понимаете, дело такое, молодое. Известный педагог Швед (Шведерский. - Прим. авт.) в конце концов меня спрашивает: "Гальцев, почему опять опоздал?" Придумывать что-то особенное времени не было. "Троллейбус, - в который раз говорю, - перевернулся. Дверями вниз, на правый бок. На поребрик наехал - и упал." Преподаватель Швед говорит: "Видел я,конечно, врунов, но можно же как-то разнообразней врать? И ведь ты же, гад, слезу пускаешь, так не сыграть!" Я как бы обижался, кричал: "В натуре, бабушке помогал, вытаскивал ее из окна!" Или: "Коляска с грудничком в лобовом стекле застряла...".
Я уже закончил институт, работал уже в театре - он все у меня допытывался: "Ну, врал ведь? Ну, скажи, что врал, ну так же нельзя, ей-Богу!" Весь институт гремел от хохота - под Гальцевым все троллейбусы переворачиваются...
- Ты помнишь кто был в приемной комиссии?
- Такое не забывается - Шведерский, Штокбант, Богданова. Набирал курс Анатолий Самойлович Шведерский. Разбуди ночью - отвечу. А как я поступал... Это была сенсация, другого слова просто не подобрать! Спел песню, басни какие-то рассказал Крылова-Михалкова - все классно. "Теперь прозу давай, - комиссия говорит. - Что читать будешь?" Я отвечаю: "Брэдбери", - мне тогда рассказы Бредбери очень нравились. Да и сейчас, кстати, тоже. Комиссия переглянулась. "А что-нибудь других писателей вы подготовили?" Честно говоря, я ни Брэдбери - хоть он мне и нравился - не подготовил, ни кого-то другого. Я не знал, что придется прозу читать. Говорю: "Целиком и полностью доверяю вашему вкусу. Называйте кого хотите". Комиссия опять переглянулась. Кто-то с сомнением в голосе говорит: "Ну, давай Астафьева, что ли...". Я набрал побольше воздуха в грудь и рассказал историю, услышанную в далеком детстве. Такие байки пацаны обычно травили перед сном в пионерском лагере. Эта старинная-старинная история про девочку, попросившую мальчика, которому нравилась, поймать ей бабочку. Мальчик выполнил ее просьбу. А на другой день увидел на стене у девочки свою бабочку, пригвожденную к доске булавкой. "Поймай мне лягушку, - глядя на него, просит девочка. - Они такие симпатичные..." Мальчик вновь выполнил ее просьбу, а на следующий день увидел лягушку, висящей рядом с бабочкой. А девочка смотрит на него многозначительно и тихо так говорит: "Знаешь, ты мне тоже нравишься...". И мальчик, вместо того чтобы радоваться счастливой взаимности, решил, что девица его тоже хочет пришпилить булавкой к стене... Вот такая история, я рассказал ее без единой запинки. Анатолий Самойлович Шведерский спрашивает у меня: "Все?" Выходит со мной из аудитории и говорит: "Взять бы тебя, да и сраной палкой выгнать из института... Но ты наглый, это для актера хорошо". Я говорю: "За что? То, что я прочел, - самый ранний Астафьев". Он только рукой машет: "Молчи лучше, не то я тебяпрямо в коридоре прибью!"
Наглость для артиста хорошее качество - это напутствие меня не раз выручало в актерской жизни...
- Ты работаешь во многих жанрах - театр, кино, эстрада, клоунада. Теперь вот запел. Ты себя считаешь театральным или киноактером?
- Трудно сказать... Я люблю театр, люблю эстраду, кино... Сейчас у Андрея Ильича Малюкова - который фильмы про десантников снимал - играю роль абсолютно не в моем амплуа - профессора Франка, еврея, чем-то по характеру отдаленно напоминающего профессора Плейшнера. Знаешь, чем мне нравится кино? Тем, что я постоянно другой. К сожалению, гастроли, разъезды не дают возможности претендовать на масштабные роли. Это не выпендривание. На большие роли я не соглашаюсь - нет времени. А в эпизодах снимаюсь с удовольствием. И режиссеры, которые меня берут, никогда не остаются разочарованными. Я пересмотрел недавно сцену из "Агента национальной безопасности", где меня, пардон, вилкой убивают. Мне за эту роль не стыдно. Хотя всякое бывает... К кино я отношусь ответственно: коли снялся - ни убавишь, ни прибавишь, - на всю жизнь...
- Кроме "Агента...", какие-нибудь фильмы смотришь?
- Моя любовь - наши старые российские фильмы. Я их коллекционирую и по ним учусь. Фильмы пятидесятых, шестидесятых, семидесятых годов... Некоторые актеры, которые в них играют, для меня - иконы. Один из самых любимых - Евстигнеев, гений мирового масштаба. Я считаю, что Евгений Евстигнеев не был должным образом "раскручен" в свое время. Возьми любую роль, начиная с товарища Дынина из "Добро пожаловать..." и заканчивая тем же профессором Плейшнером! А Ручечник из "Места встречи..."? Что ни роль - то бриллиант. Об этом можно саги слагать...
- А из более молодого актерского поколения кого-нибудь выделил бы?
- Молодых актеров? Меньшиков нравится мне, Ильин нравится, - между прочим, все мои друганы. Сухоруков Витька - хороший актер. Не скажу "талантливый", "гениальный" - для меня он, понимашь, (голосом Ельцина. - Авт.) добротный российский актер Сухоруков. Увидев "Брата", я очень за него порадовался, хотя и озвучивал другой. Витька, кстати, рассказывал историю, как к нему братва после показа "Брата" подошла у кинотеатра и говорит: "Ну ты крутой!" А он им тоненьким голоском: "Да вы... Да ребята... Знаете, я актер...". А братва: "Ты нас расстроил, пацан. Мы думали, ты крутой, а ты...". Я умирал со смеху! Сухоруков, кстати, по темпу, по ритму жизни, по характеру мне близок. Близок Генка Ветров. Близок Ленька Лейкин (актер театра пантомимы "Лицедеи", который сейчас работает в Америке. - Авт.).
- Твои друзья - кто они?
- Есть у меня друг Андрей Бель - художник, есть хороший друг - бард Олег Митяев... Мне очень комфортно с батей. Мне хорошо, мне спокойно, когда он разговаривает. После разговора с ним у меня с плеч весь груз... как в бане, когда все тело дышит. Я могу с ним молчать на протяжении целого вечера. Он какие-то штуки рассказывает - якобы меня учит жизни, я якобы учусь. Он никогда, с самого детства, со мной не сюсюкал. Всегда на равных. Только спросит: "Ты хорошо подумал?" Я говорю: "Да". "Подумай еще." Если и тогда "да", то следовало: "Делай как знаешь".
- Семья в творчестве помогает?
- Да, очень. Собственно, семья - это и есть творчество. Мы же всегда разные, постоянно меняемся. Сегодня ты такой, завтра - другой. Надо играть, чтобы не надоесть семейному "зрителю". Между прочим, моя жена - тоже актриса. Многие удивляются: "Два актера в семье! Как вы ладите?" Так вот и ладим - полгода я на гастролях, полгода она... А когда встречаемся - ладим.
- Как ты думаешь, почему тебя не снимает Никита Михалков?
- Наверное, Никита Сергеевич просто не видел меня в деле. А увидел бы - пригласил. Я не хвастаюсь. Эльдар Рязанов видел, как я работал в Москве, в "Английском клубе". Очень меня хвалил. Так что будем жить мечтой. Последнее время начали более-менее где-то что-то предлагать. У нас же как? Кто-то что-то увидел: "Ты его знаешь?" - "Нет". "А он бы нам подошел!" - "Ой, точно!.. подходит!"
- Из-за твоего кургузого реквизитного пиджачка может показаться, что ты маленький, хиленький... А ведь ты - атлет, великан! Каким-нибудь видом спорта увлекаешься?
- Комплекция у меня - тоже наследство от батюшки. Отец у меня - мастер спорта, был в сборной Союза по гимнастике. И я по молодости на спортивную гимнастику, на акробатику ходил. Боксом чуть-чуть занимался, но у меня слабый нос, почему-то все по носу попадали... Сейчас хожу... Раз в две недели в фитнесс. А насчет пиджачка... Да, такой уж типаж, ничего не попишешь, - пиджачок, портки широкие, короткие. Вообще-то, это нормальный облик нормального актера - с голодца, с голодушечки немножечко так,чтобы глаз блестел.
- Если бы была возможность, на чем бы ездил?
- Игорек, дорогой, знаешь, как говорят: "Перед братанами неудобно". Мне перед актерской братвой неудобно. Ребята, с которыми я вместе учился, работая в театре, получают тысячу восемьсот рублей, а я буду ездить... Клянусь, неудобно! Лучше аппаратурку какую-нибудь купить, гитару, Да это все лабуда!
- Сменим тему. Ты - человек музыкальный, записываешь диски. А сам из музыки что предпочитаешь?
- Мартынов, Кристалинская, Трошин. У нас дома всегда звучала музыка. Джаз-рок обожаю. Не попсу.
- А что читаешь?
- Классику люблю. На самом деле. Салтыкова-Щедрина. Я бы Иудушку Голавлева так сыграл!.. Бунина сейчас читаю.
- На метро давно ездил?
- В Питере давно, лет 10 назад, а в Москве недавно.
- Ты что-нибудь слышал об Интернете?
- Слышал. Кожурой чувствую, что за ним - будущее. Но сам я - дуб дубом. Моя дочка играет в какие-то штучки, есть у нее компьютер, я ей купил. Иногда подойду, смотрю, как она играет, и думаю: "Неужели это моя доченька?" Смотрю я на нее и поражаюсь, как это она на столько кнопок нажимает? Говорят, сейчас и взрослые в компьютерные игры режутся только так... Я в детстве лепил из пластилина крепости, индейцев, бледнолицых. Из спичек делал дворцы. Отлично помню, рогатки мастерили - пульками стреляли. По полной программе - все было. А в компьютер играть... Я лучше лишний раз на гитарке чего-нибудь посочиняю.
Отправлено: 07.04.09 11:40. Заголовок: Юрий Гальцев: «Райки..
Юрий Гальцев: «Райкина тоже считали скучным!»
Знаменитый юморист оказался очень серьезным человеком... Анна БАЛУЕВА. — 01.01.2009
Новый год будет. Никуда не денется. Потому что все, абсолютно все «Голубые огоньки» на ТВ уже сняты. В этом нас заверил Юрий Гальцев. Ему ли не знать - он в них во всех активно участвует, а новогодний концерт на канале ТВ Центр ведет самолично. В общем, Фигаро здесь, Фигаро там, «а-балдеть»! Ухитрившись остановить Юрия Николаевича буквально на скаку, наш корреспондент взял-таки у него интервью.
- Вас все знают как артиста, а вы же теперь худрук питерского Театра эстрады имени Райкина. Уже приступили к руководству?
- Ну руководство начнется позже, сейчас пока бумажная волокита и всякие бюрократические штуки. Но в должность уже вступил, да, с 10 декабря.
- Кто-то говорит, что вы сами активно пробивали дорогу к этой должности, добивались этой должности, кто-то - что вас чуть ли не уговаривали.
- Да какая разница! Пробивал или нет. Главное, что стал. Чего уже ворошить, правда? Решили, что уж лучше худруком будет кто-то свой, из труппы. Галину Волчек так же назначали в «Современнике». Она тоже была простой актрисой. Также и Ширвиндт был актером, а сейчас - художественный руководитель. То есть времена меняются. Я жалею, что это раньше не произошло.
- Какой вы хотите видеть нашу эстраду, юмор?
- Молодой прежде всего. Хочу на следующий год набрать курс - чтобы только молодые у меня в театре играли. Одаренные и талантливые. Но стариков тоже не обижать. Создать хороший добрый театр, и самое главное - действительно санкт-петербургский. Чтобы была видна марка нашего города.
- А чем, интересно, питерский юмор отличается от московского или рязанского?
- Особым каким-то качеством. Райкин же у нас в городе был?
- Ну, Райкин! Это общесоюзный бренд.
- Но он был в Питере. Все, что появляется в Питере, в корне отличается от того, что делается везде. Это все знают. Это называется - марка. Был такой театр «Лицедеи», «Буфф», «Фарсы», «Королевский жираф». Те актеры, которых вы знаете и кто входит в лучшую десятку - двадцатку, - это прежде всего Питер. Миша Пореченков, Миша Трухин, Костя Хабенский. Это все питерская школа. Они же отличаются от всех, правда?
- Не мне судить. Но все они перебрались в Москву и получают, вероятно, хорошие гонорары. А вы Москву не любите?
- Почему? Я Москву очень люблю. Мне Москва предоставляет работу, съемки, популярность. Другое дело, что она такая шебутная: приезжаешь, 25 девочек туда-сюда бегают, и кто за что отвечает, непонятно. Да еще журналисты что-нибудь понапишут! Мол, Гальцев про Петросяна что-то такое сказал. Чушь! На самом деле Евгений Ваганович очень много для меня сделал. Поэтому я опасаюсь желтой прессы.
- Желтая пресса - понятие относительное. Вы же Гамлета не играете. Жанр потому что другой. Вы в «Гитлер капут» снимаетесь.
- А при чем здесь Гамлет? Я Гамлета спокойно могу сыграть, без проблем. Я играл отрывок. А юморист я в рамках телевидения. Просто нужно было иногда показываться-то, чтобы засветиться - «поиграть фэйсом, поводить жалом». Рейтинг - упрямая штука. А вот сейчас в театре я и буду делать то, что всегда хотел. А еще думаю выпустить программу, где будут мои песни - такой городской шансон. А то многие, кто их слышит, даже не предполагают, что их пишу я. Скоро фильм должен выйти - «Красиво жить не запретишь». Там я тоже пою.
- Складывается ощущение, что вы совершенно не такой, каким воспринимаетесь со сцены.
- Так это хорошо. Знаете, какой Райкин был? Его всюду приглашали и думали, что он будет веселить. А он сидел за столом и мрачно молчал. Тогда говорили: ой, какой скучный, неинтересный человек. Вот и я в жизни совсем другой.
- Как вы празднуете Новый год?
- В Новый год я всегда работаю. И в свой день рождения работаю. Отмечаю только Рождество - в кругу родных и желательно не выезжая из дома. «Голубые огоньки», кстати, не смотрю...
- Вы верующий человек?
- Очень даже. И в церковь хожу каждую неделю. В Никольский собор, в Преображенскую церковь. И на гастролях хожу обязательно с утра. Причащаюсь. Как в жизни без веры? А кому верить?
- Только себе, думаю.
- Это неинтересно. Можно замкнуться в себе, и ничего не получится. Вера должна быть. Это наши корни.
- Кстати, о корнях. Ваш прадед владел конными заводами.
- Было дело. А мой дед, Афанасий Зернович, учился в Берлине, знал три языка в совершенстве. Он поставлял реквизит для церквей - иконы... Его в 47-м году в Джезказгане расстреляли. Когда его забирали, моему отцу было всего 7 лет. Папа вырос и стал строить дома. От низов до больших начальников дорос. Он был очень талантливым, играл на всех инструментах, был рассказчиком, балагуром, заводилой. Я внешне похож на маму, а внутренне - полностью отец.
«Собака.Ru ТОП50. Самые знаменитые люди Петербурга»
Журнал «Собака.ru» объявляет о начале голосования за номинантов ежегодной премии «Собака.Ru. ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга».
Премия проводится уже в четвертый раз. Экспертный совет, в который в этом году вошли Михаил Рыдник, Татьяна Москвина, Борис Белоцерковский, Анатолий Белкин, Антон Губанков, Сергей Стадлер, Олег Жеребцов, Дмитрий Месхиев и Владимир Кехман, вместе с редакцией журнала отобрал пятьдесят выдающихся горожан, которые в прошлом году совершили стремительный прорыв – каждый в своей сфере – и внесли вклад в развитие Петербурга.
Победителей определит открытое голосование, в котором может принять участие каждый, отдав свой голос на сайте www.sobaka.ru. Результаты будут объявлены 29 мая 2009 года, на официальной церемонии вручения премии. Также в этом году «Собака.ru» вручит две специальных награды редакции – актеру Михаилу Боярскому и тренеру ФК «Зенит» Дику Адвокаату. Прямую трансляцию события можно будет увидеть в Интернете.
В конце мая выйдет ежегодный коллекционный номер журнала с эксклюзивными фотосессиями и интервью всех номинантов.
Отправлено: 06.06.09 15:57. Заголовок: Журнал «Собака.ru» о..
цитата:
Журнал «Собака.ru» объявляет о начале голосования за номинантов ежегодной премии «Собака.Ru. ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга».
Похоже, что Юрию Гальцеву, так же как и Евгению Дятлову в прошлом году, дорогу к победе перешла Елизавета Боярская. Вот результаты голосования: http://top50.sobaka.ru/category.php?cat=1
Отправлено: 14.06.09 00:12. Заголовок: ТОП 50. Самые знамен..
ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга
Журнал «Собака.ru» в четвертый раз вручает ежегодную премию «ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга». Экспертный совет, в который в этом году входили Дмитрий Месхиев, Татьяна Москвина, Антон Губанков, Сергей Стадлер, Михаил Рыдник, Владимир Кехман, Борис Белоцерковский, Олег Жеребцов и Анатолий Белкин, выбрал пятьдесят человек, совершивших стремительный прорыв в разных сферах деятельности.
1 апреля на сайте www.sobaka.ru cтартовало интерактивное голосование, по итогам которого в конце мая были определены победители в номинациях «Театр», «Литература», «Кино», «Наука / Социальная сфера», «Искусство», «Медиа», «Музыка», «Бизнес» и «Спорт». Тем временем редакция, по традиции, встретилась со всеми номинантами, обсудила их жизненные принципы и запечатлела героев для коллекционного июньского номера. Результаты голосования и отчет о церемонии вручения премии – в следующем выпуске.
Юрий Гальцев
/артист эстрады/
Обаятельный комик стал топ-менеджером: в прошлом году Гальцев возглавил Театр эстрады имени Аркадия Райкина и начал его возрождение.
Вы знаете, я не запоминаю имен. Для меня Станислав и Виталий – это почти одно и то же. У меня лучше память на клички. Вот какое у вас прозвище? Меня самого близкие зовут Раис. Имя моей мамы – Раиса, а я очень на нее похож.
Сейчас в моей в жизни такой период, когда много бумажной работы, бюрократии. Мы пытаемся вывести театр на новый уровень. Я не думал, что это окажется так сложно. Ребята, конечно, ходят по кабинетам с моим фейсом. Многое удается решить, но не все.
Управление людьми мне не в новинку. Но в последнее время я стал больше ценить ответственность и порядочность. Меня раздражает непрофессионализм в любом его проявлении. Ну только если столкнусь в магазине с непрофессиональной продавщицей колбасы – ей, думаю, можно простить за молодость и неопытность.
Сейчас у меня есть цель: я хочу сделать театр востребованным и посещаемым. В первую очередь среди молодежной аудитории. Будем продвигать юмор. Начали в помещении ремонт, ведь важно не только то, что ты видишь на сцене, но и то, что вокруг. Взять хотя бы буфет: всем приятно выпить в антракте коньячку.
Сегодня театр представляет собой печальное зрелище. Это съемная площадка, где эпизодически собираются бабушки, чтобы покрутить обруч, или владельцы кошечек устраивают смотрины своих питомцев. Билеты продают по десять рублей. Я, конечно, утрирую. Но что в итоге? За местом закрепилась определенная слава, и люди сюда ходят соответствующие. Вот вы были в театре? Нет? Это потому, что на месте, где должна быть афиша, вывешены шубы.
Вне сцены я серьезный человек. Дурковать мне необходимо, чтобы выплеснуть из себя эту серьезность. А в обычной жизни в моих мыслях нет расхлябанности. По-другому нельзя, иначе мне не будут верить.
Самая лучшая помощь – от женщин. Тот, кто сказал, что дружба между мужчиной и женщиной невозможна, неправ абсолютно. Подтверждено и проверено на личном примере. (Загибает пальцы.) Могу назвать примерно десять женщин, с которыми я дружу. У меня даже как-то был случай, когда я спал с женщиной-другом в одной постели. Она только положила голову мне на плечо, и больше между нами ничего не было. Потом я сказал ее мужу: «Я спал с твоей женой». И он ответил: «Я знаю».
Отправлено: 25.10.09 11:10. Заголовок: Юрий Гальцев: Шекспи..
Юрий Гальцев: Шекспира не будет
23 октября 2009
70-летие Театра Эстрады — сейчас одна из главных забот его художественного руководителя.
Грядет юбилей, на подходе новый сезон — Юрию Гальцеву есть отчего хвататься за голову. Ведь в названии театра — имя Аркадия Райкина, его нельзя посрамить. Наш корреспондент выспросил у артиста, как изменилась его жизнь с назначением на пост художественного руководителя, какие новшества ждут театр и о чем мечтает он сам.
Творческий путь Юрия Гальцева кажется гладким, успешным и безоблачным: Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии, Театр «Буфф», «Группа товарищей» Игоря Угольникова, работа с Романом Карцевым, «Лицедеи» и блестящая сольная карьера. На телеэкранах перед обожающей его аудиторией — всегда развеселый, остроумный и многообразно одаренный человек-оркестр. Однако не надо думать, что жизнь актера всегда была сплошным праздником. Было время, приходилось репетировать в каких-то поездах, на пароходах, в чужих театрах на гастролях, чужих помещениях. А теперь, когда у него появилось свое помещение, он просто счастлив...
Собираюсь возрождать театр Райкина
— Вы сейчас занимаете руководящую должность. Мешает творчеству?
— Пока полностью мешает. По многим причинам. Потому что здание театра старое. И по большому счету, после того как ушел Аркадий Исаакович Райкин, театр не переделывался. Один раз горел, один раз уменьшили зрительный зал и увеличили сцену. Но Валентина Ивановна посетила нас, и город пошел навстречу, дал денег. К открытию сезона делают косметический ремонт. Что будет дальше? Конечно, хотелось бы, чтобы не то, что было. В последние годы это был театр, где, условно говоря, выступали все кому не лень. Такая прокатная площадка — приехали, заплатили аренду и вперед. Звание Райкина там никого не интересовало. Дело доходило до выставки кошечек. Бабушки, дай им бог здоровья, крутили хулахуп. Происходили неимоверные вещи вплоть до встречи сексуальных меньшинств — просто потому, что аренду заплатили.
Сейчас какие-то слухи ходят, вроде того, что если Гальцев стал художественным руководителем, то имя Райкина будет убираться. Наоборот, я собираюсь возрождать театр Райкина. Более того, у меня есть такая идея, о которой пока рано говорить. Мне нужно только время.
— А репертуар на вашей совести? Все отсматриваете, что предлагают?
— Я главный, но если знаю режиссера и то, что он делает, если он ко мне приходит и предлагает спектакль, да я только рад. Лева Эренбург, Витя Крамер, Наташа Фиссон и многие другие. Я же понимаю, о чем они говорят. А если что-то невиданное, тогда, конечно, посмотрим. Или получится как в той миниатюре: «Вы в самодеятельности участвовали?» — «Да. Зачем я соврал?» «Зачем я спросил?».
Идей много. А то, что мне дали театр, — это большое счастье. И сейчас, когда театр, слава богу, отделили от «Петербург-концерта», хотелось бы немного изменить репертуарную позицию. Многие интересные режиссеры готовы представить свои спектакли. И дай бог, если все сложится, то в ноябре зрители увидят меня, вашего покорного слугу, в совершенно другом качестве. Спектакль режиссера Виктора Крамера «Кушать подано», премьера которого состоится 15 и 16 ноября, заодно будет открытием сезона и приурочен к 70-летию театра. Я в этом спектакле буду играть драматическую роль. Все давно ждали этого, как говорили большевики, и это наконец свершилось. Просто все забыли, что я драматический артист. Мы сейчас молодых запускаем с их проектами.
Шекспира не будет
— Ну а эстрадные представления останутся?
— Ни в коем случае нельзя забывать и об эстраде, которую я тоже очень люблю. Но она тоже будет немного другая. Я сейчас когда смотрю на эстраду, то понимаю, что это полный бардак! Так нельзя. Если раньше шел отбор и показывали номер, то о нем все потом говорили полгода. Мы до сих пор помним этюды, которые показывал, например, Ярмольник. Не говоря уже о Райкине. Потому что это было интересно по-актерски. А сейчас вроде много нового и каждый день показывают, но лучше бы не показывали. Когда папа римский посмотрел фильм Мела Гибсона «Страсти Христовы», он, несмотря на всякие споры вокруг фильма, сказал: «Так было». Я не сравниваю, но я хочу, чтобы народ приходил в театр и говорил: «Да, название соответствует». Будет эстрада. Шекспира не будет. Но если будет, то в рамках «а не поднять ли нам Вильяма нашего Шекспира?». Я не хочу никого обидеть, но репертуар должен соответствовать названию. Эстрада, это ведь очень сложно. Напрасно называется легким жанром. Иногда быстрее спектакль сочинить, чем придумать хороший номер. А эстрадный спектакль без слов? А пантомимический спектакль, а клоунский! На это же жизнь кладешь. Чтобы народ заулыбался, когда ты ни слова не говоришь, а не анекдот рассказываешь. Заставить плакать проще. А это такой жанр, когда сочиняешь в поту и слезах, с боем, а на сцене совсем другое. Это парадокс.
Артист должен быть гибким
— Юрий, мы все знаем, что вы еще и музыкант, и певец...
— Мне кажется, артист должен быть таким человеком, которому не надо говорить: давай сейчас будем учить движения и т. д. И если ему дали ноты, он должен спеть. Актер должен быть гибким. А как иначе? Я посмотрел в Америке пять-шесть мюзиклов. Мне стало жаль наш народ, что он не видит того, как это делается. Кино — это другое. У нас непревзойденная школа. Хотя американцы как раз давно уже взяли на вооружение систему Станиславского, а наши забыли, что это такое. Но в отношении мюзиклов... У нас просто жалкое зрелище по сравнению с той индустрией. Там бегают, живьем все поют, играют на инструментах, действуют так, что просто плачешь. Потому что я знаю, какое это нужно мастерство. Это дар. Поэтому вся наша плюсовка с подтанцовочками в коротких юбочках — просто жалкое подобие и называется муси-пуси. Конечно, есть хорошие композиторы — Тухманов, Гладков, Петров — это гении, тут все понятно. Но их не поют. И я сейчас о другом. По поводу того, что актер должен быть гибким, — нас с Жасмин оставляли в проекте «Две звезды» почему? А потому, что я не просто пел, а к каждой песне номера придумывал. И народу интересно смотреть было. Поэтому мы обошли многих и получили третье место. А если бы я просто спел: «Любовь, комсомол и весна»? Кому это надо?
— А какую роль мечтали бы сыграть как драматический актер?
— Ой, время ушло, и сейчас уже много не сыграть. Вот Хлестаков 20 лет спустя — я бы мог сыграть. Из классики — Иудушку Головлева, Чичикова или... офицера НКВД. Очень хочется показать сатиру на такой образ. К сожалению, иногда приходится делать не то, что хочется.
В Кремлевском дворце не разгуляешься
— Что ожидать зрителю от вашей программы в новом сезоне?
— Знаете, как люди приходят на концерт любимого певца и говорят в конце: «Браток, ну спой нам «День Победы». Конечно, будет и что-то новое, и то, что всегда имеет успех.
Я большие сцены просто ненавижу. Кремлевский дворец — ну как можно там показывать пантомиму? Я очень люблю выступать в клубах такого формата, как «Кафе драмы и комедии». Раньше, когда работал в «Лицедеях», чаще в таких местах выступал, и с Леней Лейкиным тоже. Я это любил, потому что туда публика идет отдыхать, немного расслабиться. Кому-то это мешает или раздражает, а мне только помогает. Я себя проверяю в таких ситуациях: смогли лица от тарелок оторвать или нет. На спектакле нет возможности оторваться от программы и импровизировать, обратиться к зрителю. А в таком клубе я могу это сделать.
— Кроме драматического спектакля еще чем-нибудь собираетесь удивить публику?
— Хочу еще сделать настоящий музыкальный спектакль с настоящими музыкантами. Чтобы публика ностальгировала и смеялась. И еще очень хочу набрать курс. На следующий год стопроцентно это сделаю. Буду вести в Театре Эстрады мастер-классы. А общеобразовательные — в СПАТИ. Это будет эстрадный курс. Выпускники не будут заточены непосредственно под сам театр. Каждый человек очень индивидуален. Мне интересен штучный товар. Любого человека можно учить, но научить — никогда. Можно только задать направление развития, если в человеке что-то есть.
Беседовала Елена ВИШНЯ
Фото автора
Сейчас — самое главное, чтобы не мешали. Тогда все будет хорошо. Это самая большая проблема, которая существует в Петербурге. Я говорю как все отечественные бизнесмены. Дайте нам три-четыре года поработать, а потом уже будете спрашивать. Но не мешайте. А то все эти бесчисленные комиссии, все эти бумаги, волокита — такая бюрократия! В Москве бы это все за две недели решили. А у нас тянется месяцами. Бюрократы страшные, все знают об этом, но делают вид, что все так и положено. Я выступал перед такими людьми. Если показать эту запись, как они воспринимают и как они «слушают», или, точнее, как не слушают, обхохочешься.
Отправлено: 16.11.09 21:26. Заголовок: На носу у Юрия Гальц..
На носу у Юрия Гальцева: Разговор с новым руководителем петербургского Театра эстрады 13.11.2009
В 9.00 он уже спешит на студию RWS, где снимается в роли Буратино в новогоднем мюзикле «Золотой ключик». Днем отправляется на репетицию спектакля «Кушать подано» в Театр эстрады. А голова занята мыслями о 21 ноября: Театр эстрады, где Юрий Гальцев теперь служит худруком, отметит 70-летний юбилей. В итоге интервью «Культурной столице» Гальцев дал, не снимая грима Буратино.
– Юра, какой замечательный нос! Как вам в нем играется, поется? Да еще в компании с красоткой Анной Семенович?
– А что? Текст – смешной, мотивчик веселый, зажигаем! Анечка меня вообще удивила. Я думал, она только поет. Но у нее очень хорошая речь, она контактна, камера ее любит. У нас отличный актерский состав. Сниматься у режиссера Александра Игудина всегда интересно.
– Это ему в голову пришла идея наклеить вам нос?
– Буратино – мой давний приятель. Еще в детском саду мама сделала мне из газеты носик и колпачок, и я сыграл Буратино. Потом мы с Геной Ветровым снимали ТВ-шоу «Веселые картинки», и там мой Буратино стал новым русским, в красном пиджаке, весь в золоте, а все у него, и Папа Карло, и Карабас-Барабас, служили на посылках. И вот третья попытка. Правда, сейчас у меня образ другой. Уже не мальчик, а хитрец в возрасте, немало повидавший, и он, как говорится, включает дурака. Ну и нос с каждым разом у меня всё лучше, длинней. Нынешний – вообще произведение искусства работы Ани Эсмонт. Специально отлит под меня, и в каждый съемочный день – новый, а «монтаж» носа занимает не меньше часа. Зато мне в нем легко, хоть целый спектакль играй. Вечером сниму, и такое ощущение, что чего-то не хватает.
– Говорят, вы в нем на концерт с участием губернатора вчера отправились?
– Это кто над вами, Миша, пошутил? Нет, я просто отпросился со съемок на концерт в честь Дня милиции, где, кстати, выступал со своим старым другом Леней Лейкиным. Знаменитый лицедей вернулся из цирка Дю Солей в родной город.
– Когда-то вы были два «бродячих» мима, а теперь у Лейкина свой клуб в новом здании театра «Лицедеи», а у Гальцева и вовсе – Театр эстрады.
– И голова моя забита мыслями о 21 ноября, юбилее театра. Недавно мы с Алики (Алики Усубиани – директор Театра эстрады, постоянный менеджер Гальцева. – М.С.) были в Москве. Константин Аркадьевич Райкин позвал нас на юбилей театра «Сатирикон». Этот театр тоже имени Аркадия Райкина. В России всего два театра имени Аркадия Исааковича, гениального актера. Так что мы счастливы, гордимся этим. И хотим свой праздник провести достойно. Многие приедут – из Москвы, отовсюду. Я сам старался всем звонить. Очень дороги нам те актеры, что когда-то работали с Аркадием Исааковичем, не важно – знамениты они или нет. Вспомним, отдадим дань мастерам ленинградской эстрады.
– А накануне премьеры спектакля «Кушать подано», что состоится 14 и 15 ноября, волнуетесь?
– Конечно. Роль драматическая, меня там никто не узнает.
– Но название юморное, водевильное – «Кушать подано».
– Название я придумал. А вообще это детективная пьеса «Угощение на четверых» Вольфганга Колахадзе и Риты Цаммер. Это наши эмигранты, которые жили в Австрии. Пьеса написана в 40-50-х годах. Мне многие предлагали какие-то театральные проекты, но я давно хотел поработать с режиссером Виктор Крамером и продюсером Натальей Колесник. Ну, вот, работаем. Это сложный спектакль. Интриги, клоунада, танцы, даже фокусы. У меня замечательные партнеры: Светлана Письмиченко, Ирина Ракшина и Елена Спиридонова.
– Говорят, что Ирина Ракшина, ваша супруга, уйдет из Театра Ленсовета в новую труппу Театра эстрады. У вас в театре будет своя труппа?
– Труппа, конечно же, будет, но, в основном, буду набирать на договор. А постоянных актеров будет 4-5.
– Всего-то?
– Но пять человек – очень много. Мы тут двое-трое играем на сцене – и то хорошо. На договор же позовем не только актеров, но еще и хороших музыкантов, джазменов.
– Юрий Николаевич, я в нескольких недавних интервью опять прочитал про ваши планы. Но про планов громадье вы говорили еще прошлой зимой, когда вступили в должность. А такое чувство, что в Театре эстрады пока ничего кардинально не изменилось.
– Полгода ушло на оформление документов. В феврале нам дали театр, и началась эпопея с отсоединением от «Петербург-концерта». Я только и делал, что бегал с бумагами по кабинетам.
– И вам было жизненно необходимо отсоединиться?
– Ну, конечно! Мы подчиняемся Комитету по культуре, и тем не менее у дома должен быть свой хозяин, своя голова. Иначе смысла нет всё затевать.
– Говорят, Гальцев выгнал половину обслуживающего персонала, теперь взялся за «Наш театр» Льва Стукалова, что был прописан в Театре эстрады.
– Ну как я могу кого-то выгнать, если еще когда был студентом, некоторые тетеньки и дяденьки из обслуживающего персонала тут уже работали? А «Наш театр»… Во-первых, очень хорошие ребята-актеры, во-вторых, у них нет своей крыши, сцены. Мы оставляем их до мая, полностью. Хотя какой другой руководитель оставил бы другой театр в своем театре? Ну, представляете?! А я оставил. Но мы будем менять творческую политику. У Стукалова 4-6 раз в месяц спектакли идут. Я считаю, это много.
– В зале Театра эстрады сейчас сколько мест?
– Было 420, мы уже что-то придумали: стало 506. Но всё равно мало! Нужно минимум 700. В 2011 году закрываемся на капитальный ремонт, уберем балкон, удлиним зал, получим желаемые 700 мест.
– Иначе не пригласить звезд, не наскрести денег на нужный гонорар?
– На звезд-гастролеров нужен зал, начиная с полутора-двух тысяч мест. Гонорары знаменитых мы всяко не потянем. Но есть варианты. Будем приглашать просто на добром слове: пожалуйста, отыграй! Ну а что такого? Я тоже нередко так играю, приезжая к друзьям. Конечно, будем что-то придумывать, спонсоров искать. Но, к счастью, не всё в деньги упирается.
– А опыт Геннадия Хазанова, что рулит Московским театром эстрады, будете использовать?
– Я так понимаю, что у него эстрады вообще нет. Какие-то приглашенные эстрадные артисты там выступают, я тоже выступал, но сам Геннадий Викторович не работает эстраду. Видать, уже наигрался.
– Многие бывшие коллеги проклинают Хазанова за то, что изгнал эстраду из своего театра, считая ее мертвым жанром, а он все равно гнет свою линию.
– Ну, видите – догнул-таки! Раньше сильно недруги шумели, сейчас потише, а скоро вообще перестанут.
– А у Гальцева много недоброжелателей?
– Я сплетни не коллекционирую. Главное, чтобы у нашего театра была своя линия, своя политика. Чтобы зритель, переступив порог нашего театра, сразу начинал улыбаться. Поэтому «Гамлета» и «На дне» у нас точно не будет.
– Вам не кажется, что само слово «эстрада» в наше время звучит анахронизмом, оно просто непонятно молодому зрителю?
– Так это слово давно уже уходит из лексикона, но все никак уйти не может. Еще Андрей Миронов говорил: «Что это такое, эстрада?» Мы привыкли к советской эстраде 60-70-х, когда показывали по телевизору Владимирова и Тонкова (их «Бабки» по сей день непревзойденные). Те же райкинские миниатюры, программа Александра Иванова «Вокруг смеха» – вот это для меня эстрада. И я слова «эстрада» не боюсь. Хотя если смотреть, что сейчас делают «Комеди Клаб» и «Наша Раша», то эстрада давно уже, как говорится, померла.
– Вы на полном серьезе считаете, что у эстрады есть будущее?
– Я думаю, есть. Эстрада всегда была штучным товаром. Всегда актеры прикидывались. Помимо серьезного творчества они немного «шизовали». Вот откуда пошла эстрада. И в наш театр вернется ленинградская эстрада: очень хочу сделать спектакль со стихами Сергея Михалкова, но, конечно, с новым видением, иным решением, чтобы молодежь подтянуть. Помните «Необыкновенный концерт» Образцова? Мы же умирали со смеху. Главное – ход найти. Идея нужна, тогда все будет классно – и сегодня, и всегда.
– Театр начинается с вешалки. А ваш с чего?
– С моим приходом сделали туалеты! Смех и грех, но санузлы у нас были «совмещенные»… с соседним рестораном. «Вешалками» мы тоже занялись – расширили гардероб. Комитет по культуре выделил нам деньги на звуковую и световую аппаратуру, скоро установим.
– А вообще Гальцев надолго пришел в этот театр?
– Не знаю. Но я уже свою лепту внес: мы отделились от «Петербург-концерта». Вот премьеру выпустим. И уже второй спектакль репетируем, третий готовим.
– Еще не выпустив «Кушать подано», уже второй репетируете?
– Да. Никто не верит. Но я просто живу в театре. Репетируем пьесу Горина «Феномены». А в третьем проекте стану еще и режиссером. Мы и эмблему свою придумали, и афишу свою. Косте Райкину показывали, ему приглянулось: портрет папы, Петропавловка…
Отправлено: 22.11.09 15:27. Заголовок: Юрий Гальцев: «У мен..
Юрий Гальцев: «У меня хороший вкус» 20-11-2009 Каким должен быть «Гамлет», чтобы его показали в Театре эстрады
Завтра в Театре эстрады состоится юбилейный гала-концерт, посвященный его 70-летию. Театр, на сцене которого в разные годы выступали коллективы Леонида Утесова и Олега Лундстрема, певица Клавдия Шульженко, актеры Мария Миронова и Александр Менакер, Александр Вертинский и Лидия Русланова, придут поздравить популярные российские артисты. О том, как театр встречает юбилей, мы поговорили с Юрием ГАЛЬЦЕВЫМ, известным актером и художественным руководителем петербургского Театра эстрады.
– Юрий Николаевич, вы уже более полугода возглавляете Театр эстрады. Стали ли для вас родными его стены? – Эти стены для меня всегда были родными. Профессионально выходить на сцену Театра эстрады я начал на втором курсе театрального института. Это было очень давно, в 1985 году.
– А я обратил внимание на артиста Юрия Гальцева чуть позже – в начале 1990-х, и произошло это здесь: в Театре эстрады проходил фестиваль «Под крышами Петербурга»… – …где я получил премию. То ли первую, то ли… Первую! А сейчас, после того как я стал художественным руководителем театра, эти стены становятся мне все роднее и роднее. Я не знаю, что будет дальше, как долго или недолго я буду художественным руководителем, но свою лепту я уже внес.
– Что вы подразумеваете под лептой? – Освобождение колонн.
– Какое освобождение? Каких колонн? – Чугунных. XIX века. В зрительном зале. Они были «зашиты» в короба метр на метр. Я специалистам из КГИОПа заявил, что уйду с поста художественного руководителя, если мы не освободим колонны от коробов. Зайдите в зал, посмотрите, какие они красивые! А зал какой стал? Просто воздушный! Как в те далекие времена, когда здесь был ресторан «Медведь». Между прочим, один из самых фешенебельных и дорогих в Петербурге. Сюда ходил весь петербургский бомонд.
– Во времена Аркадия Исааковича Райкина в Театр эстрады тоже ходил весь ленинградский бомонд, а потом… – Многие очень часто путают. Аркадий Исаакович не возглавлял Театр эстрады – он был художественным руководителем Театра миниатюр. Михаил Михайлович Жванецкий говорил мне, что Аркадий Исаакович просил у Сталина этот театр, и с 1944 года здесь и работал Театр миниатюр.
– Юрий Николаевич, скажите честно: зачем вам понадобился Театр эстрады? Художественное руководство наверняка отнимает массу времени, а дивиденды если и принесет, то не скоро. – Да, театр отнимает 99 процентов времени, вы правы. Полгода я вообще собой не занимался. Слава Богу, меня еще приглашают в какие-то телевизионные проекты, в кино – вот недавно снимался в Турции. Зачем мне все это надо? Что-то, наверное, хочу сделать, пока есть еще время, пока есть еще силы.
– Чем репертуарная политика Юрия Гальцева будет отличаться от политики прежнего руководства? – Планов громадье! Идей интересных тоже. А ребят талантливых – режиссеров, актеров! Приходит ко мне режиссер: «Я хочу сделать «Каштанку» – и рассказывает идею. Идея супер! Но кто, какой драматический театр возьмет его с этой идеей? А мы готовы взять. Услышав это, человек даже заплакал от счастья. Между нами говоря, у меня у самого есть идея сделать «Дядю Степу» с вкраплениями стихов Олега Григорьева. Рассказывал режиссерам, художникам – тоже, говорят, идея супер. Можно такое завернуть!.. Конечно же, мы хотим, чтобы не сразу, со временем в наш театр не достать было бы билетов. Чтобы люди, как в старые добрые времена, спрашивали лишний билетик.
– Беда нашего времени в том, что культурную политику, по крайней мере у нас, определяет телевизор. – К сожалению. Один умный человек еще в 1980-е годы мне говорил: «Ты знаешь, Юра, лучше один раз в полгода показать свой номер, о котором говорят год, чем каждый день светиться на экране как попугай…» Но я понимаю, что, если я не буду светиться на телевидении, как актер что-то потеряю. Немножко надо, где-то в хороших программах. А сейчас на телеэкране каждый вечер светится «Дом-2». И я недавно узнал, что на своих выступлениях участники этого самого «Дома-2» стадионы собирают! Каждый из них еще свой диск записал, у каждого свои песни, свои книги изданы. Наверное, это страшно. А кто виноват? Народ-то всю эту продукцию покупает, на стадионы собирается, правда?
– Благодаря телеэкрану и собирается. – Я понимаю, когда смотрят «Бои без правил». Не поверите, но я страшно люблю смотреть «Бои без правил». И бокс. Клянусь. Но это немножечко другое. Там все по-честному. Сошлись бойцы тет-а-тет и… А в «Доме-2» я и юмора-то не чувствую, ничего не чувствую.
– Юрий Николаевич, согласитесь: своей всероссийской популярностью вы тоже обязаны ящику. – Расскажу вам одну историю. Давно, очень давно, приехал я в город Благовещенск. Питер меня уже знал, а Москва еще нет. Но меня показали по телевизору. Передо мной за неделю – за две в Благовещенске был Роман Андреевич Карцев. У него была одна треть зала, а у меня – биток. И билеты у меня подороже, чем у него примерно в 1,5 раза. Ну и о чем это говорит? Вообще ни о чем! Как можно было сравнивать меня, салагу, с Карцевым? Артистом с большой буквы? Правда? Хотя нас учили: если народ на тебя ходит – это здорово, если нет…
– И все же… Есть надежда, что своей популярностью вы вернете зрителя в Театр эстрады? – Я думаю, что если наша политика правильная, спектакли будут получаться хорошие, то нам и телевидение не понадобится. Хватит с вас, журналистов, того, что вы напишете: «Спектакль замечательный». Да и сарафанное радио никто не отменял. Помните, со мной работала Юля Каманина? А теперь представьте себе такой диалог. «Сходите на спектакль Гальцева». – «А, Юра, это классно, все понятно…» – «Юрка-то Юрка, но девка у него – полный атас!» И в ДК имени Горького – биток. И зал впокатуху! О чем это говорит? Что у меня хороший вкус. Что я что-то в нашем деле понимаю. Юлька, конечно, товар штучный. Но не единственный же.
– Театр призван удивлять. – Театр призван удивлять. Сейчас особенно. А наш театр еще и не должен быть похож на все остальные – это я точно знаю. Да не обидятся на меня режиссеры всей России за то, что я сейчас скажу: «На дне» Максима Горького здесь не будет. Не будет здесь, наверное, и «Гамлета». А если будет, то в какой-то другой форме, не традиционной. Чтобы тем, кто еще не читал «нашего Вильяма Шекспира», захотелось прочесть и «Гамлет», и не только. Иногда, знаете, надо начинать с малого, с малых форм, чтобы достичь больших успехов.
Отправлено: 27.02.10 15:22. Заголовок: Да, Вы, безусловно п..
Да, Вы, безусловно правы, прошу прощения у всех поклонников Юрия Гальцева, бес попутал меня.Мне очень стыдно оттого, что я такая нехорошка. Все, буду паинькой.Постараюсь)
Отправлено: 17.07.10 18:17. Заголовок: Гальцев такой талант..
Гальцев такой талантище, и очень нормальное лицо у мужика, я как-то с ним в аэропорту завис в 2004 году,рейсы задержали, я впервые его увидел "живьем",нормальный мужик, приятный очень внешне.
Гальцев такой талантище, и очень нормальное лицо у мужика... нормальный мужик, приятный очень внешне.
А мне понравилось, как он вел себя на шоу "Две звезды"! При том, что он часто кривляется на сцене, в жизни он ведет себя очень достойно и границ не переступает, как это было с Галкиным или Мартиросяном!
Просто шутить без передышки не так-то легко. К тому же в шоу-тусовках привыкли к тому, что можно обсмеять все, что угодно!
Но как ведущие в шоу "Две звезды" Галкин с Пугачевой были на своем месте, особенно по сравнению с парой Собчак-Кандалаки, их шутки слушать было вообще невозможно!
Юрий Гальцев даст благотворительный концерт в Пскове
26 июня в 19:00 в Пскове в гигант - холле "Пароход" состоится концерт заслуженного артиста России Юрия Гальцева. Об этом ПАИ сообщили в пресс-службе прихода будущего храма Веры, Надежды, Любови и Софии.
Выступление артиста продолжит программу благотворительных мероприятий в поддержку строительства храма в Крестах. Весь доход от продажи билетов направят на возведение новой святыни.
Юморист, участник популярных передач "Смехопанорама" и "Аншлаг", основатель театра "УТЮГ" (Универсальный Театр Юрия Гальцева) и преподаватель Санкт-Петербургской Государственной академии театрального искусства Юрий Гальцев выступит перед псковичами с программой "Июньский вечерок".
Напомним, что ранее состоялся благотворительный концерт Вячеслава Бутусова, выступление Сергея Стадлера, фортепианный вечер Вадима Пальмова и творческая встреча-концерт Евгения Дятлова.
По словам организаторов, музыкальные вечера и творческие встречи псковичей с любимыми артистами вошли в традицию, которая дарит жителям "приятные впечатления и радостные моменты".
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 32
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
К тому же в шоу-тусовках привыкли к тому, что можно обсмеять все, что угодно! 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума