Отправлено: 24.08.13 21:57. Заголовок: Белочка пишет: Я бы..
Белочка пишет:
цитата:
Я бы,например, лучше пошла на концерт авторской песни,народных песен,танго,чем на грустные романсы.(и романсы разные есть,кстати)
Белочка ,
ZINA36 пишет:
цитата:
Давно мечтаю попасть на концерт "Песни всех войн", но ...не поет. Каждый концерт вставляет по 2-3 военных песни, причем почти одни и те же всегда, а целиком программу не поет.
Я сейчас не актёр какого-то конкретного театра. Но продолжаю в Молодёжном театре на Фонтанке играть в постановке по «Белой гвардии» Роль Шервинского. В 2000 году мы поставили этот спектакль, а аншлаги до сих пор. Правда, раз в месяц играем.
В МХТ им Чехова, в Москве, по-моему, в постановке по Достоевскому сейчас играете?
Да, играю Свидригайлова в «Преступлении и наказании». Роман за 2,5 часа не рассказать. Это — сцены из романа. И Свидригайлову отведено не так много времени. Но есть история персонажа, которую успеваю рассказать.
И удовольствие получаете от этого?
Получаю удовольствие от этой работы. Режиссёр своеобразный, можно с ним не соглашаться, но это неординарный, талантливый режиссёр — Лев Эренбург. И такой спектакль можно и сюда привезти, показать. Важно, какие здесь традиции театральные… Кто-то может заинтересоваться, организовать это дело. Недавно «Преступление и наказание» мы возили аж в Боготу, в Колумбию. Был зал местного оперного театра на тысячу зрителей. Туда приезжает и испанская опера, и солисты-звёзды, вроде Хворостовского. И мы два дня играли — собрали полные залы.
Из интервью "Актёр Евгений Дятлов — о балансе и чувстве правды" в Ижевске.
Отправлено: 19.09.13 18:56. Заголовок: Цюрих и Женева вперв..
Цюрих и Женева впервые увидят спектакли МХТ им. Чехова
В Швейцарии впервые выступит легендарный Московский художественный театр имени А.П.Чехова. В рамках международного фестиваля "Российские культурные сезоны" знаменитый театр представит спектакли "Преступление и наказание" и "Последняя жертва".
Это будут первые гастроли мхатовской труппы в Швейцарии, а также дебютные показы "Преступления и наказания" и "Последней жертвы" в Европе, сообщает PR-агентство "Пресс-Папье". Спектакль "Последняя жертва" по одноименной пьесе Островского пройдет 11 октября на сцене Женевской оперы. А 19 и 20 октября в Конгрессхаусе в Цюрихе публика увидит "Преступление и наказание". Оба спектакля занимают особое место в репертуаре МХТ.
"То, что мы везем на гастроли в Швейцарию - это театральная классика: Островский и Достоевский. Мне кажется, это именно то, что ожидают европейцы от русского театра. Мы играем "Последнюю жертву" - классическую чувственную мелодраму из середины XIX века, когда в России активно развивался капитализм. Тема "положительного образа коммерсанта" вдруг стала для новой России необычайно актуальной. Играем также модернизированную версию "Преступления и наказания", которую поставил в Москве один из самых интересных режиссеров нового театра, петербуржец Лев Эренбург, любящий прямой, правдивый, порой натуралистический, плотский театр", - делится художественный руководитель МХТ Олег Табаков.
Премьера "Преступления и наказания" состоялась 20 марта 2012 года на Малой сцене театра. Жанр спектакля сам Эренбург обозначил как "сцены по мотивам романа Достоевского". Режиссер, верный так называемому "этюдному методу", идущему от Станиславского, не столько инсценирует известные эпизоды романа, сколько раскрывает их художественное происхождение. Он приникает к самым корням того, что написано Достоевским.
"Я впервые ставлю спектакль по произведению Достоевского. Адаптация для сцены такого многосмыслового эпического произведения была сопряжена, конечно, с большими купюрами", - рассказывает режиссер. - То, что написано, знают все, то, что остается за кадром - надо было воссоздать. Надо было воссоздать версию того, как готовится событие в мире Достоевского, и как оно случается. Этюдный метод - это импровизация актеров по действенной канве сюжета, написанного Достоевским".
Спектакль "Последняя жертва" Александра Островского зрители увидят в постановке Юрия Еремина. Автор переносит действие из купеческой Москвы 1870-х годов в начало XX века и, отказавшись от описания замоскворецкого быта купцов, помещает пьесу в "индустриальные" декорации: главный герой Прибытков - промышленник, коммерсант. Здесь и разыгрывается любовный треугольник. Действующие лица - влюбленная вдова, которую играет Марина Зудина, молодой транжира, в лице главной героини увидевший свой билет в счастливую жизнь, и состоятельный пожилой деловой человек (Олег Табаков). Именно он и поведет героиню под венец в конце пьесы.
"Для нас сейчас нет ничего лучше, чем работать в разных стилистиках, не пренебрегая ни зрительскими постановками, ни мюзиклами, ни затейливым и сложным языком авангарда. Сегодня в России происходит смена режиссерских поколений: наши усилия направлены на поиск постановщиков, у которых есть новые постановочные идеи. То есть, пытаемся иметь дело с теми художниками, у которых есть что-то за душой, и которым есть что сказать зрителям", - резюмирует Олег Табаков.
Организатором швейцарских гастролей МХТ выступает благотворительный фонд "Мир и гармония" при поддержке Министерства иностранных дел РФ. "Все участники фестиваля "Российские культурные сезоны" были приглашены нами не случайно, - говорит президент фонда "Мир и гармония" Эльмира Щербакова, - это ярчайшие представители российского культурного сообщества".
Фонд "Мир и гармония" уже несколько лет осуществляет масштабные проекты интеграции русской культуры в международное сообщество, в их числе - фестиваль "Российские культурные сезоны" в Швейцарии.
Справка:
В этом году второй по счету фестиваль "Российские культурные сезоны" в Швейцарии открылся в Берне 5 июня, и продлится до конца октября. Выставки, лекции и концерты пройдут в Женеве, Цюрихе, Берне, Базеле и Лозанне.
Наряду со спектаклями МХТ особое место в фестивальной программе занимают концерты Юрия Башмета и Константина Хабенского с камерным оркестром "Солисты Москвы". Выступления пройдут 26 сентября в Женеве и 27 сентября в Берне. На сцене Виктории Холл в Женеве прозвучат произведения Франца Шуберта и Камиля Сен-Санса. В сопровождении оркестра Константин Хабенский прочтет отрывки из знаменитой пьесы Альбера Камю "Калигула".
В Берне Юрий Башмет с "Солистами Москвы" исполнят произведения Эдварда Грига, Никколо Паганини и Макса Бруха. В концерте также примет участие русская скрипачка-солистка, художественный директор швейцарской концертной серии Classical Highlights "Four Seasons" Мария Солозобова.
МХТ им Чехова. Преступление и наказание Небольшой ролик , в котором можно увидеть афишу спектакля и услышать отзывы от спектакле.(о роли Свидригайлова)Несколько роликов с таким названием есть. Состав спектакля на 27.09
Отправлено: 26.09.13 00:10. Заголовок: МХТ имени Чехова впе..
МХТ имени Чехова впервые выступит в Швейцарии в рамках фестиваля "Российские культурные сезоны"
МОСКВА, 23 сентября. /Корр. ИТАР-ТАСС Ася Арутюнян/. Московский художественный театр /МХТ/ имени А.П.Чехова впервые поедет с гастролями в Швейцарию. Знаменитый коллектив выступит в Женеве и Цюрихе в рамках международного фестиваля "Российские культурные сезоны", который пройдет с 26 сентября по 20 октября. Об этом сегодня сообщили корр. ИТАР-ТАСС организаторы смотра.
На сцене Женевской оперы МХТ 11 октября покажет спектакль "Последняя жертва" по одноименной пьесе Островского в постановке Юрия Еремина. 19 и 20 октября в Конгрессхаусе в Цюрихе артисты сыграют "Преступление и наказание" Достоевского. Спектакль на малой сцене тетара в 2012 году поставил режиссер Лев Эренбург. Спектакли в Европе покажут впервые.
"То, что мы везем на гастроли в Швейцарию, - это театральная классика: Островский и Достоевский. Мне кажется, это именно то, что ожидают европейцы от русского театра. Мы играем "Последнюю жертву" - классическую чувственную мелодраму из середины XIX века, когда в России активно развивался капитализм. Тема "положительного образа коммерсанта" вдруг стала для новой России необычайно актуальной. Играем также модернизированную версию "Преступления и наказания", которую поставил в Москве один из самых интересных режиссеров нового театра, петербуржец Лев Эренбург, любящий прямой, правдивый, порой натуралистический, плотский театр", - сказал художественный руководитель МХТ Олег Табаков.
"Российские культурные сезоны" в Швейцарии, которые пройдут во второй раз, организованы благотворительным фондом "Мир и гармония" при поддержке Министерства иностранных дел РФ. В рамках смотра, кроме гастролей МХТ, состоятся концерты Юрия Башмета и Константина Хабенского с камерным оркестром "Солисты Москвы".
В Европе,т.е.Швейцарии, тоже поставили "Преступление и наказание": «Преступление и наказание» в постановке Бенжамена Кнобиля Швейцарский режиссер адаптировал для сцены один из самых известных романов русской литературы
Спектакль отвечает всем современным "клиповым" настроениям, поскольку сцены, выбранные режиссёром, сделаны в виде слайдов и каждая из них заканчивается выражением глубочайших страданий и человеческой боли (бессмысленной и беспощадной) и эта боль показана режиссёром в виде вспышек мерцающего чистого света.
Великолепно художниками исполнен иконостас, на котором не осталось икон, только следы клея указывают нам на то, что там было что-то прикреплено.
И получилась замечательная диетическая духовная пища. Обезжиренная и крайне полезная для лиц, старше 16 лет .
Змеюка в исполнении Евгения Вальерьевича, по сути своей, никогда бы не застрелилась, конечно. Но это было эффектно
Я не понимаю вообще пиитета в отношении Достоевского. Вероятно, он таким способом (выливание помоев на бумагу) зарабатывал деньги на казино, но, помилуйте, чем же тут восторгаться?!
Иринка , вообще-то, Достоевский -- гений, признанный во всем мире. Это по поводу "пиитета", который пишется ПИЕТЕТ. Инсценировки для сцены и экрана исчисляются тысячами. Но Вам, конечно, виднее. Достоевский -- один из трех моих любимых писателей, кстати.
Отправлено: 28.09.13 13:02. Заголовок: Иринка , Вы не обращ..
Мы с вами еще поспорим о Достоевском. Его читать трудно, любить еще труднее. Вы не смотрели фильм "Идиот" с Яковлевым? А спектакли Завадского "Петербургские сновидения" и Левинского "Преступление и наказание"? Каждый режиссер прочел по-своему, потому что Достоевского любить трудно, но очень интересно. Он, по-моему, понял про человека что-то такое, что никто больше не видит. Время ему досталось тяжелое, а наше не легче. Поэтому так актуален сейчас во всем мире.
В очередной раз призываю участников форума не переходить на личности!
Отправлено: 03.10.13 14:03. Заголовок: СБОР ТРУППЫ МХТ ИМ. ..
СБОР ТРУППЫ МХТ ИМ. ЧЕХОВА. 2 СЕНТЯБРЯ 2013 Г.
В Московском художественном театре им. Чехова 2 сентября состоялся традиционный сбор труппы. Художественный руководитель театра Олег Павлович Табаков рассказал о планах театра в новом сезоне. В постановке Константина Богомолова на суд взыскательных зрителей будет представлен спектакль «Братья Карамазовы». Премьера планируется на ноябрь 2013 г. В постановке заняты актеры Игорь Миркубанов, Филипп Янковский, Дарья Мороз, Роза Хайруллина, Алексей Кравченко, Марина Зудина, Олег Табаков рассказал, что в 2013 — 2014 гг . МХАТ вновь выпустит спектакль «№13″, поставленный более 10 лет назад Владимиром Машковым. Спектакль выйдет в новой версии, с новым актерским составом и новым названием — «№13 Д». Спектакль «№ 13″ был выпущен в 2001 году и, несмотря на холодный прием критиков, Табаков считает, что эта театральная работа входит в десятку самых успешных постановок прошедшего десятилетия. Так же на суд зрителей будет представлена еще одна премьера — «Трамвай «Желание» по пьесе Теннеси Уильямса, режиссером которой будет Янош Саса. Прочие премьеры сезона должны порадовать зрителя — это «Трамвай «Желание» по пьесе Теннеси Уильямса (постановка Яноша Саса), «Правда хорошо, а счастье лучше» (постановка Романа Феодори»), а также «Контрабас» по одноименному произведению Патрика Зюскинда (в главной роли Константин Хабенский). Людмила Улицкая специально для постанвоки на сцене МХТ написала пьесу по мотивам своего рассказа «Женщины русских селений». Премьера спектакля так же намечена на этот сезон. Режиссер пока неизвестен. Список премьер внушительный, труппу ждет большая и плодотворная работа, а зрителей новые встречи с любимыми актерами и режиссерами.
Отправлено: 03.10.13 14:34. Заголовок: Посмотрела старый фи..
Посмотрела старый фильм "Преступление и наказание" Льва Кулиджанова (1969г.)
Все артисты хороши, слов нет. Но мое внимание, естественно, привлекли Ефим Копелян- Свидригайлов и красавица Виктория Федорова- Евдокия Романовна. Очень хороши оба.
Для меня самое притягательное в этом фильме-психологическая правда образов, и отсутствие натуралистических подробностей , которыми так перегружен спектакль Л.Эренбурга. Я понимаю, что время сейчас иное, требующее в какой-то мере, наглядности. Мода на натурализм в мире. Народ стал проще, что ли? Но фильм смотрится с неослабевающим интересом.
Отправлено: 03.10.13 17:21. Заголовок: ZINA36 пишет: Я по..
ZINA36 пишет:
цитата:
Я понимаю, что время сейчас иное, требующее в какой-то мере, наглядности. Мода на натурализм в мире. Народ стал проще, что ли?
На мой взгляд, понятия "боль", "страдания", "смерть" обесценились. Вероятно, виноваты те, кто на этом наживался. Никто не верит никому поэтому. И все отношения сводятся к свободно конвертируемой валюте, а не к нежности, романтичности и трепетному отношению друг к другу.
И хорошо, что есть ещё те, кто не позволяет душе лениться. И заставляет нас (посредством театральных постановок, художественных и музыкальных произведений) задумываться и сопереживать. Может, благодаря этому сформировавшийся потребительский ледник оттает?
ошибочка вышла... то,да не то Elena_K пишет: -03.09.13
цитата:
Художественный театр открыл 116-й сезон
http://dyatlov.forum24.ru/?1-16-0-00000020-000-90-0#065 Я смотрела - очень интересно,было увидеть и услышать легендарных артистов. И пусть там не было видно ЕВД,но он же имеет к театру отношение,всё равно интересно было посмотреть, как О.Табаков проводит сборы.
В МХТ им. Чехова 3 сентября 2013 г. состоялся сбор труппы театра. Художественный руководитель театра Олег Табаков поделился планами на предстоящий 116-й сезон.
Полную рецензию на это видео читайте на сайте телеканала ТЕАТР в рубрике "События".
Отправлено: 03.10.13 23:18. Заголовок: Белочка пишет: Я см..
Белочка пишет:
цитата:
Я смотрела - очень интересно,было увидеть и услышать легендарных артистов.
Я пока посмотрела только половину ролика, но мне очень понравился О.Табаков: очень нтересно проводил этот сбор, обязательно досмотрю, когда вернусь с дачи.
Отправлено: 04.10.13 12:28. Заголовок: Вся дискуссия, не от..
Вся дискуссия, не относящаяся к теме МХТ им. Чехова спектакль "Преступление и наказание", удалена!
Давайте просто делиться информацией, не пытаясь кого-то улучшить или переделать!
Сезон в пространстве истории В МХТ имени Чехова предстоит парад юбилейных дат и громких премьер ОЛЬГА ЕГОШИНА
Свою речь на сборе труппы, который прошел в понедельник, художественный руководитель МХТ имени Чехова Олег Табаков начал с напоминания о том, что 115 лет назад Художественный театр впервые открыл свои двери для зрителей. Он также добавил, что заканчивается юбилейный год 150-летия со дня рождения Станиславского, в этом же сезоне исполнится 75 лет со дня его смерти. Наконец, 30 лет назад в труппу Художественного театра пришел сам Олег Павлович.
Уже неделю в МХТ репетирует вернувшийся к учителю любимый блудный сын – Владимир Машков, на долгие годы целиком ушедший в кинематограф. Он делает с новым составом абсолютно новую версию своего спектакля «№ 13», который Олег Табаков аттестовал «как самый успешный мхатовский проект минувшего десятилетия». Владимир Машков – серьезная величина в нашем культурном пространстве, и хочется верить, что «№ 13Д» станет началом какого-то нового этапа жизни как прекрасного актера и режиссера, так и выпестовавшего его театра.
«Лучшие годы Художественного театра были тогда, когда театр жил одной семьей или хотя бы одной дружной компанией, – напомнил Олег Табаков. – Когда он ставил перед собой серьезные задачи, без которых любой успех неполноценен и имеет какой-то порченый привкус, а актеры без таких задач быстро обрастают штампами».
Другая важная работа большой сцены МХТ – новая постановка Константина Богомолова «Братья Карамазовы», в которую режиссер взял многих артистов из своего предыдущего громкого проекта «Идеальный муж» (исполнитель главной роли Игорь Миркурбанов вошел в труппу театра). Табаков также анонсировал новый спектакль Яноша Саса, уже ставившего на сцене МХТ «Мастера и Маргариту», а сейчас выбравшего широко идущую по Москве пьесу Теннесси Уильямса «Трамвай «Желание». В дальнейших планах – «Контрабас» Патрика Зюскинда с Константином Хабенским, «Приключения кролика Эдварда» (постановка молодого режиссера Глеба Черепанова) и спектакль Романа Феодори «Правда – хорошо, а счастье лучше» Островского.
«Специально для МХТ Людмила Улицкая и Людмила Петрушевская сочинили новые пьесы, которые также будут поставлены в наступающем сезоне», – заверил Табаков. Марина Брусникина работает над спектаклем «Пространство прозы», а Дмитрий Брусникин ставит финскую пьесу «Маленькие деньги». Виктор Рыжаков будет ставить новую пьесу Ивана Вырыпаева «Пьяные» (совместно с Центром Мейерхольда).
Продолжатся и зарубежные проекты МХТ: 17 сентября будет показан второй спектакль из немецкого цикла. А первой премьерой Малой сцены станет постановка Марата Гацалова по пьесе Луцика и Саморядова «Сказка о том, чего мы можем, а чего нет». «Прогоны, прошедшие перед закрытием сезона, – отметил Табаков, – показали, что постановка еще далека от совершенства, и актерам надо приложить большие усилия, чтобы освоить новые задания и чтобы спектакль задышал». «В наступающем сезоне мы отмечаем еще одну памятную дату – 100-летие со дня рождения Виктора Розова, драматурга, чьи пьесы кормили наш театр больше полувека, – сказал в финальной части своей тронной речи Олег Табаков. – Жаль, что сейчас в театре нет такого драматурга… Но приглашаю всех на выставку его памяти, которая пройдет в Зеленом фойе театра».
Отправлено: 22.10.13 09:15. Заголовок: Цюрих и Женева вперв..
Цюрих и Женева впервые увидят спектакли МХТ им. Чехова / Zurich and Geneva for the first time will see the productions of the Moscow Art Theatre НГ, Женева-Цюрих, 27.09.2013 Статья в русскоязычной "Нашей газете".(+ отзыв на спектакль " Последняя жертва")
Отправлено: 30.10.13 18:59. Заголовок: 19 и 20 октября в Цю..
19 и 20 октября в Цюрихе на сцене Конгресс-хауса прошел спектакль МХТ им. Чехова "Преступление и наказание".
Это модернизированная версия произведения, которую поставил в Москве один из самых удивительных режиссеров нового театра, петербуржец Лев Эренбург. Как признался сам режисер: «Я впервые ставлю спектакль по произведению Достоевского... Работать с писателем такого уровня интересно, но всегда трудно. Особенно сложно было создать из романа пьесу, и перекраивание такого многосмыслового эпического произведения было сопряжено, конечно, с большими купюрами». Оба дня выступления актеров любимого МХТ собирали полные залы. В следующий раз гости фестиваля "Российские культурные сезоны" смогут увидеть спектакль Московского художественного театра 11 декабря. Перед новым годом МХТ привезет в Цюрих музыкальную сказку для всей семьи "Белоснежка и семь гномов".
22.10.2013 Благотворительный фонд Мир и Гармония ссылка
Впечатления зрителей о спектакле "Преступление и наказание" который был представлен швейцарскому зрителю
В субботу 19 октября, в в зале Kongresshaus Zurich, в рамках международного фестиваля «Российские культурные сезоны» в Швейцарии Московский Художественный Театр имени А.П. Чехова представил спектакль «Преступление и наказание». Неделей раньше, в театре «Grand Theatre de Geneve" на суд женевской публики, труппа театра МХТ показала спектакль поставленный по пьесе Александра Островского «Последняя жертва». На примере этих двух спектаклей, МХТ знакомит европейского зрителя с современной русской драматургией. Спектакль «Преступление и наказание» поставленный по роману Фёдора Михайловича Достоевского был впервые показан швейцарскому зрителю на языке первоисточника (для немецкоговорящих зрителей, действие на сцене сопровождали субтитры). Режиссёр Лев Эренбург, на основе детективного сюжета «Преступления и наказания» погружает зрителя в пучину острейших человеческих слабостей и страстей. Каждый зритель, пришедший в этот вечер в зал Kongresshaus Zurich, сам для себя решает «как быть» и «кто виноват», но одно ясно уже с первых минут действия спектакля - происходящее на сцене, никого не оставит равнодушным. Оставим в стороне мнение профессиональных театральных критиков, которые вне зависимости от личных симпатий или антипатий к творчеству режиссёра, признают что спектакль в постановке Льва Эренбурга стал одним из самых ярких событий театрального сезона. Давайте спросим у зрителя, который сегодня вечером приехал на премьеру спектакля в Цюрихе: понравился ли ему спектакль, какие актеры запомнились больше всего, что думают их швейцарские друзья об увиденном на сцене Kongresshaus Zurich?
Наш первый собеседник Kevin Fischermann Со студенческих лет я интересуюсь творчеством Фёдора Михайловича Достоевского, безусловно это один из самых известных и почитаемых в Швейцарии русских классиков. Из исторической хроники нам известно, что Достоевский был заядлым "игроманом" и летом 1865 года, проиграв все свои деньги в казино, писатель оказался в сложной финансовой ситуации, не в состоянии оплатить долги своим многочисленным кредиторам. Оказавшись на краю финансовой пропасти Достоевский решает написать роман, с помощью которого он сможет залатать дыры своего бюджета и помочь финансово, семье своего брата Михаила (который умер в 1864 году). Роман публикуется по частям и весь год писатель дописывает новые главы к выходу очередного журнала. После окончания публикации романа в журнале, он выходит отдельной книгой: «Роман в шести частях с эпилогом Ф. М. Достоевского. Издание исправленное». Мне кажется что режиссёр спектакля Лев Эренбург понял замысел писателя и перелистывает для зрителя самые важные сцены из романа, выстраивая из отдельных сцен целостный образ безысходной нищеты из которой нет иного выхода. Режиссёр как тонкий психолог, раскрыл трагедию персонажей "Преступления и наказания", а талантливая игра актёров лишь добавила красок в режиссерский замысел. Родион Раскольников убежден, что все люди делятся на две категории: низшая категория (людей обыкновенных), и высшая категория (людей необыкновенных), имеющих особый дар пророчества, новых судьбоносных для человечества идей. Раскольников совершает убийство согласно "своей теории", но он не предполагает какие нравственные мучения ожидают его впереди. Раскольников в исполнении молодого талантливого и неизвестного (пока) швейцарской публике Виктора Хориняка цепляет искренностью своих душевных переживаний. Его монолог на фоне подвешенной на железный крюк огромной освежеванной туши, внушает зрителю почти животный страх. Тембр голоса, пластика тела, движение рук, зритель не отрываясь следит за Раскольниковым, чью фигуру выхватывает из темной пасти сцены мощный луч прожектора. Я не знаю каким представлял Раскольникова Фёдор Михайлович Достоевский, я видел каким его представил Лев Кулиджанов в фильме "Преступление и наказание", и теперь увидел в этой роли молодого российского артиста, который прекрасно справился с поставленной режиссёром задачей. Стопроцентное попадание в образ! Без сомнения остальные артисты играли замечательно, но для меня этот спектакль останется в памяти страдающим, сомневающимся, циничным и ранимым Родионом Раскольниковым.
Наш второй собеседник Natalia Zaremba. Для меня спектакль Чеховского театра был однозначно праздником русской культуры. Это был мой первый «выход в свет» на театральное представление, с преимущественно русским зрителем. Было безусловно интересно наблюдать как публика серьезно подошла к вечернему действу, такого уважения к самому походу в театр в Швейцарии увидишь не так часто. Действие спектакля, когда "преступление становится олицетворением наказания", воспринималось "на одном дыхании" (без поглядывания на часы). Драматическое мастерство нашего молодого актерского состава МХТ, мне совершенно неизвестного, пронизывало до мурашек по коже. Катерина Ивановна (в исполнении Ксении Лавровой-Глинки) играла превосходно и задевала самые болезненные струны души, натягивала их и не отпускала. Я думаю – это актерская игра не языка, а эмоций, которую можно понять и без знания русского языка. Ее героиня впечатлила и моего итальянского спутника, который прилежно выполнил домашнюю работу и заранее изучил сюжет произведения русского литературного гиганта. Откровенно удавшихся последователей метода Станиславского мы увидели и в образе Свидригайлова (Евгений Дятлов), и смогли стать свидетелями прекрасно сохраненного наследия русского маэстро в виртуозно поданом современном ключе. Больше всего в спектакле, меня поразила сцена попытки суицида Раскольникова (Виктор Хориняк), музыкальное сопровождение, этот чертовский танец Раскольникова с Порфирием (Фёдор Лавров). Без слов, а как точно переданы эмоции - прекрасный прием актерского мастерства и тонкий режиссерский штрих Льва Эренбурга. Я безусловно буду рада новым гастролям легендарного театра в Швейцарии, и постараюсь прийти на спектакль в декабре.
Наш третий собеседник Vladimir Stepanov Двадцатого октября получил огромное удовольствие, посетив в Цюрихе МХАТовскую постановку “Преступление и наказание” - нечасто в Швейцарии мы ммеем возможность насладиться русским драматическим спектаклем. Умный, но мрачный Достоевский неочевиден ни как источник эстетического наслаждения для психически здорового читателя, ни как источник вдохновения для театрального постановщика - ведь в театр ходят развлекаться. Однако Мастер Лев Эренбург взялся - и нельзя не признать, что у него получилось. Я отношусь к театру очень традиционно - и вне всякого сомнения предпочёл бы увидеть привезёнными на гастроли известные драматические произведения, но с другой стороны - не могу не признать, что этот спектакль создан настолько традиционным, включая костюмы и декорации, насколько это было возможно на основе этого романа. И подобно тому как постановщик работал с "нетеатральным", но видимым образом очень близким ему текстом - я делаю отзыв о спектакле, который в целом мне очень понравился, но при этом - мне почему-то гораздо легче выразить словами, что и почему мне понравилось не очень. Спектакль откровенно фрагментарен. При этом, по очевидной причине необъятности текста, фрагменты представлены далеко не все - и, может быть, даже не всегда те, которые ключевыми счёл бы другой режиссёр постановщик. Но ведь не он первый - можно вспомнить многое, начиная с “Евгения Онегина” Чайковского (не напрасно добавившего подзаголовок “лирические сцены” вместо слова “опера”) - и заканчивая откровенно “фанатскими” кинопостановками Гарри Поттера, явно не предназначенными для просмотра теми, кто не знаком с содержанием заранее. Так и здесь - эпизоды воедино связывает главным образом знание зрителем текста романа. Зато каждая сцена спектакля, каждая, по аналогии с Чайковским, "драматическая картина" - вполне законченное произведение, несущее свой эмоциональный заряд… хоть и не все из них получились одинаково. Очень трогательна сцена, где Лизавета пришивает пуговицу. А вот самоубийство Свидригайлова не убеждает - оно вышло не просто импульсивным, но даже легкомысленным. Лужин получился карикатурно примитивен, скорее как в школьном сочинении, чем как в романе, и похоже, что это - не актёрское понимание, а авторское. "Лезгинка" Раскольникова в петле - вовсе выглядит неуместным анекдотом. Впрочем, нет смысла вспоминать сцену за сценой - я искренне рад, что посмотрел постановку, и посмотрел бы её ещё раз - может быть, понял бы больше и лучше. Многих актёров я увидел впервые, потому что давно не был в России, а в качестве МХАТовцев - так и вовсе всех, в том числе - великолепнейшего Фёдора Лаврова. Спектакль стоило бы посмотреть уже ради него. Вскользь упомянутый в романе геморрой Порфирия, превратился в спектакле в целую историю, историю на самом деле совсем не комичную и не унизительную, но напротив жизнеутверждающую… Вообще, Порфирий Петрович на сцене - каждым своим словом и действием говорит именно то, что как мне кажется и хотел сказать Достоевский - о человеке, о долге, о совести - даже если он говорит то, чего вовсе не было у Достоевского, и в каком-то смысле превращается в героя повествования ничуть не менее главного, чем Раскольников, по-настоящему объёмного и живого. Хотя возможно, это профессиональное: Порфирий - следователь, я - адвокат, вот и находишь подтверждение собственным мыслям. Хочется верить, что это не последние гастроли легендарного коллектива в Швейцарии.
Наш четвертый собеседник Ludmila Monn. Актерский состав МХТ поразил игрой на высшем уровне - буквально через мгновение после начала спектакля забываешь обо всем и погружаешься в атмосферу позапрошлого века. Мрачная действительность переплетается с переживаниями героев, каждый из которых обладает особой индивидуальностью, которую невозможно охарактеризовать однозначно, разделив на "черное" и "белое". Из всех артистов задействованных в спектакле особенно запомнилась Ксения Лаврова-Глинка в роли Катерины Ивановны. Она полностью вжилась в образ русской женщины, обедневшей дворянки, и заставила зрителей пережить всю гамму эмоций: страдания, гордости и душевной борьбы. Весь спектакль смотрелся на "одном дыхании", поэтому сложно выделить какой-то отдельный момент или сцену, но к ключевым можно отнести сцену разговора Родиона Раскольникова (Виктор Хориняк) с Сонечкой Мармеладовой (Нина Гусева) после совершения убийства, когда под воздействием душевных терзаний убийца решает раскрыться и разом покончить со своими страданиями. Стоит отметить, что мой швейцарский спутник был поражен глубиной режиссёрского замысла, и это сподвигло его на дальнейшее изучение русской культуры и произведений русских классиков. Несомненно, хотелось бы увидеть на швейцарской сцене такие произведения, без которых немыслима русская классика: "Вишневый сад", "Мастер и Маргарита", также хотелось приобщать к российской культуре современное поколение, поэтому желательно было бы увидеть и постановки, которыми можно было бы насладиться вместе с детьми. Желаю нашим артистам творческих успехов в следовании традициями русской культуры, культуры самобытной и неповторимой.
Наш пятый собеседник Natasha Traen. Субботним вечером 19 октября в самом сердце Цюриха произошло преступление и наказание. Спектакль Московского Художественного театра, за который я как зритель очень благодарна и Фёдору Михайловичу Достоевскому, и режиссеру Льву Эренбургу, и замечательному созвездию российских актеров и, конечно же тем, кто сделал нам этот замечательный подарок фонду «Мир и гармония» за организацию театрального праздника. Думаю, что практически всё русскоязычное население Цюриха пришло в этот вечер на встречу с искусством и привело с собой своих швейцарских партнеров, коллег по работе, друзей и даже соседей. Зрителям спектакля вновь или впервые удалось соприкоснуться с интенсивностью русской театральной школы, которая не перестает быть современной. Возможность общения с артистами после спектакля стала ярким и радостным завершением этого дивного вечера, который, надеюсь, станет началом доброй традиции. Интересный состав актеров, в хорошей пропорции именито - опытных и талантливо-молодых. Больше всего запомнился Свидригайлов (Евгений Дятлов): интенсивный и цельный во всех своих противоречиях образ - как картина, написанная одним взмахом кисти. Больше всего из спектакля запомнилась сцена допроса - своей убедительностью и достоверностью. В целом спектакль понравился и моим швейцарским друзьям, которым не помешало незнание книги. Я не в курсе сегодняшнего репертуара театра МХТ, но в силу личных пристрастий скорее тяготею к русской классике, чем к модерну. В этом году, родоначальник МХТ Константин Станиславский отмечает 150 летний юбилей, хочу пожелать артистам театра, без которого немыслимо представить русское искусство - не забывать важнейшей, пожалуй, заповеди Константина Сергеевича - любить искусство в себе, а не себя в искусстве.
Наш шестой собеседник Ludmila Alekseenko Как зритель - искренне благодарю фонд «Мир и гармония» и всех участников организации и реализации этого проекта в Швейцарии. Мне было приятно ощутить себя соучастником действа, поскольку для Цюриха и Швейцарии приезд театрального коллектива такого масштаба - само по себе грандиозное событие, поэтому и воспринималось все необычно. Думаю, что режиссёр Лев Эренбург решился на такую постановку, сюжет которой, отдалённо соответствует первоисточнику, делая главную ставку на игру актеров. Мне все понравились, актеры играли очень проникновенно и талантливо. Ксения Лаврова-Глинка, настолько вошла в образ своей героини Катерины Ивановны, что ей невозможно было не поверить. Актриса играла натурально, с нечеловеческим надрывом. Следователь Порфирий (Федор Лавров) запомнился своим скетчем о борьбе с геморроем. Из всей череды сюжетов человеческих бед в спектакле - этот спич, пожалуй, получился самым злободневным. Вряд-ли зрители-швейцарцы ушли одухотворенные из театра, но это мое личное мнение. Швейцарцам все интересно увидеть, но только не трагедии. Все наши актеры - ученики актерской школы Константина Сергеевича Станиславского, но это теория, а практика - либо у артиста талант есть, либо его нет! Обучить талантливой игре наверное, невозможно, но мне показалось, что все актеры принимавшие участие в спектакле "Преступление и наказание" прекрасно образованны и успешно сочетали в своей игре и теорию сценического искусства и методы актерской техники.
Наш седьмой собеседник Mariana Zorova Приезд московского театра удивительное событие в театральной жизни Швейцарии. Прекрасные молодые талантливые артисты. Особенно меня порадовала игра Евгения Дятлова (в роли Свидригайлова) и главного героя Виктора Хориняка (в роли Родиона Раскольникова). Но все же, мне кажется в составе прославленного театра в этот вечер не хватало звезд. Какой артист запомнился больше всего - Евгений Дятлов. Больше всего в спектакле, запомнилась сцена прихода Сони домой с первыми заработанными деньгами. Сцена зацепила глубоким трагизмом ситуации и эмоциональным накалом страстей. На спектакле было много швейцарских зрителей, интересующихся русской культурой. Большой комплимент организаторам за наличие немецких субтитров. Это помогло сделать спектакль культурным событием интернационального масштаба. Но все же хочу заметить, что реакция швейцарских зрителей была неоднозначной, я бы даже сказала, что некоторые из них находились в недоумении. И виной этому были не режиссёрская постановка и не превосходная игра артистов, а сам Фёдор Михайлович Достоевский. Автор "Преступления и наказания" показывает доведённый до отчаяния нищий народ и безысходность русской жизни тех времен, выворачивает наизнанку растерзанную, страдающую русскую душу. И это конечно оказалось абсолютно чуждо сытым и безразличным к чужим проблемам и душевным терзаниям швейцарцам.
Благодарим всех зрителей, которые нашли время и желание поделиться своими впечатлениями.
Материал подготовлен к печати корреспондентом интернет портала
Больше всего запомнился Свидригайлов (Евгений Дятлов): интенсивный и цельный во всех своих противоречиях образ - как картина, написанная одним взмахом кисти.
Elena_K! Спасибо за долгожданный материал и прекрасные фотографии! Счастлива тем, что наш спектакль не оставил равнодушным зарубежного зрителя! В зале аншлаг! Браво артистам! Так держать!
Elena_K , спасибо огромное за найденную публикацию.
Теперь можно составить себе представление о впечатлении, произведенном в Цюрихе. Правда, почти все собеседники-выходцы из России, так или иначе знакомые с романом Достоевского и русскими театральными традициями. Можно только порадоваться, что приезд МХТ всколыхнул их тихую жизнь и позволил окунуться в русскую театральную постановку.
Мои личные впечатления о спектакле в чем-то совпадают с высказываниями швейцарских зрителей. Это радует.
Отправлено: 23.12.13 01:06. Заголовок: Свежий отзыв о спект..
Свежий отзыв о спектакле,прошедшем сегодня вечером:
Toria Io Я сейчас больше всего хочу немедленно пересмотреть спектакль ещё раз. Как они сделали из ЭТОГО произведения праздник? Ни в чем, ничем не предав классика. Со всеми страшными сценами, с физическим и психическим насилием - но праздником - как? Силой любви, не иначе. И иронии - в лучшем смысле этого слова. Я обнаружила в себе, что тоже очень люблю этих героев, ещё со школы, но из-за удушающей атмосферы их Петербурга, мрачного чёрно-жёлтого колорита, тяжёлых подробностей в острых сценах я не решалась себе в этом признаться. (Я даже долго говорила, что не люблю Достоевского, вот Толстой - это да! Потом поняла, что Фёдор Михайлович был просто честнее с самим собой, и снова его полюбила, но как-то робко.) Так что эти актёры вернули мне какой-то кусочек меня, за что им отдельное спасибо. "Догоняют" сейчас отдельные сцены - как трогательно Родион закрывает Софью Семёновну в чемодан, как Порфирий по-отечески спасает ставшего ему совсем родным Раскольникова... Да там про каждый-каждый этюд можно написать отдельную восхищённую "рецензию". Только это были бы спойлеры. А лучше хотя бы один раз увидеть.
Сейчас в МХТ идет "Преступление и наказание" Льва Эренбурга, а меж тем, эти стены *ну точнее, соседние, потому что предыдущий спектакль шел не на малой, а на новой сцене* помнят и 10-летней давности "Преступление и наказание" Елены Невежиной.
И если у Невежиной - это был такой - центростремительный спектакль, где все герои вводились исключительно для того, чтобы поглубже раскрыть образ Раскольникова (который решительно не раскрывался - такой он получился у Евгения Цыганова внутренне закрытый, сколько бы другие к нему ни пробивались); то у Эренбурга спектакль вышел полицентричный, в котором Раскольников существует на равных с другими персонажами, а линии некоторых - и вовсе его затеняют (а именно, Катерина Ивановна у Ксении Лавровой-Глинки вышла настолько яркой и жизненной, что недалеко от правды наблюдение, что ее линия - генеральная в этом спектакле. Что подтверждает и решение финальной сцены, которая представляет собой поклон Гинкасу и его К.И. - Оксане Мысиной, неистово рвущейся по висячей лестнице наверх. Эренбург заканчивает свой спектакль именно этой сценой - Катерина Ивановна тщетно карабкается вверх по наклонной плоскости и уже в бреду адресует куда-то - то ли в зал, то ли - в вышестоящие инстанции свой знаменитый предсмертный монолог: "Ваше благородие - что вы там едите? рябчиков? буржуи! а я - выше пойду!".
Забавно, что один из персонажей, а именно, мать Раскольникова - Пульхерия Александровна - в исполнении Натальи Кочетовой - перешла из спектакля Невежиной в спектакль Эренбурга:) Правда, перешла она с потерями - про предыдущий спектакль даже шутили, что он - прежде всего - о любви матери к Раскольникову, такой там был между ними трагедийный накал, почти античный, аномально перевешивающий отношения Раскольникова с кем-либо еще, включая Соню. Здесь же - все вполне дозированно, расцвечено милой шуткой, когда мать по доброте душевной предлагает сыну приложить холодное лезвие топора к переносице (у Родиона то и дело кровоточит нос), а кодой роли станет не прощание с сыном, а то, как она с достоинством изгонит прилипалу Лужина - доколе терпеть его склизкие поблажки (у Алексея Агапова - пулевая роль - считанные минуты своего пребывания на сцене он успевает превратить в один сплошной гэг:
дурно завитый, разодетый в пух и прах (в какую то розовую гамму на фоне блекло-пастельно-серой одежды всех остальных), он буквально деревенеет от малейшей на его взгляд непочтительности в свой адрес, а когда его начнут уже откровенно выпроваживать, вдруг вызывающе заявит: "а вот теперь я останусь!":)) одним словом, нарывается).
Спектакль Эренбурга начинается так, как и должен начинаться спектакль Эренбурга - с подвешенной массивной кровавой туши в центре сцены, с которой в таз стекает кровь. По тому, как аккуратно Раскольников поправляет эту тушу и с какой болью вытирает кровь - можно предположить, что это - останки измученной лошаденки из его горячечного сна - ее там страшно забили мужики, потому что "вскачь не шла".
*здесь на фото еще Кирилл Плетнев, который раньше эту роль играл, я уже смотрела как Виктор Хориняк играет. Скажу кощунственную мысль, что в отличие от невежинского спектакля, здесь - не так важно, кто Раскольникова играет, потому что главное - это сложившийся актерский ансамбль в целом.
Но, ударно выступив с тушей, Эренбург на удивление традиционно решает сцену собственно убийства старухи-процентщицы и Лизаветы - а именно, проверенными годами театральной практики красными всполохами на заднике. Думаю, он это нарочно сделал - пошутил над теми, кто от него по привычке ждал не меньше, чем слэшера "Пила-2". Старуха-процентщица - выведена за скобки, а вот блаженной Лизавете=Ольге Ворониной- есть что играть. Прямо перед тем, как открыть злополучную дверь, она зачем то по-детски подбросит вверх монетку "орел или решка" - будет ли счастье. И с воодушевленным приборматыванием "будет счастье, будет счастье" - пойдет прямо на смерть. А еще - перед этим - будет такой натуралистично-трогательный этюд с инвалидом, к которому она пришла починять белье, и как-то сами собой у них там вдруг закрутились отношения.
Одна из лучших тут сцен - часто бывает проходной в других "преступлениях и наказаниях" - первый визит Раскольникова с Разумихиным к Порфирию Петровичу. Сначала своими добродушными подшучиваниями Разумихин (Алексей Варущенко) чуть было не спаливает Раскольникова Порфирию ("а помнишь, Родя, как ты встрепенулся?"), а потом, наоборот, одним неосторожным словом рушит хитроумную ловушку Порфирия: "да ты что, дядя, маляры ж - в день убийства были, а он - за 3 дня до этого заходил"). "Да-да", - натужно смеется Порфирий Петрович - Федор Лавров и только тихо покраснеет от гнева:))
Вообще, Порфирий Петрович в этом спектакле - это просто праздник какой-то (если б он еще постоянно на свой геморрой не отвлекался - было бы и вовсе хорошо:))Без каких-либо особых внешних приспособлений *не считая, опять же геморроя, но лично я его считаю не подспорьем роли, а препятствием:))*, Федор Лавров практически спектакль в спектакле умудряется сыграть. Андрей Ильин, игравший ПП у Невежиной
- тот был по высшему разряду упакован - и восточный халат был с кальяном, и ночной колпак со спицами, и треуголка Наполеона (=намек на то, что и сам Порфирий был не чужд теорий элитизма:) А Федор Лавров - на таком фоне - гол как сокол - антураж казенной квартиры да костюмчик неприметный, но за ним так интересно наблюдать - как он долго бреется, обстоятельно обнюхивает лимон прежде чем плюхнуть его в чай (то, что дядя - с прибабахом, Разумихин поясняет Раскольникову прямо при дяде: "недавно сказал нам всем, что женится. все -поздравили, а невесты никакой и нет. зачем?" (сам ПП на этих словах довольно похахатывает). В общем, человек в футляре и Подколесин - в одном флаконе. Кажется, что он вот так, один, без партнеров, мог бы весь спектакль просидеть, с довольным видом косясь на перегородку - удобно, когда дом рядом с работой:) казенная квартира - находится прямо за стенкой рабочего кабинета:)
Его отношения с племянником - очень специфичны. Неизменно учтивый со всеми остальными, с Разумихиным Порфирий не считает нужным церемониться (какие церемонии между родными:)) и яростно зовет его не иначе как "засранец" и "говнюк". Но грубость эта - показная, для поднятия тонуса, а на деле - дядя, конечно, о племяннике заботится и задав ему взбучку за пьянство, уложит спать и заботливо укроет пледом.
Выбивание признания у Раскольникова обставлено как монтаж аттракционов: сначала хитроумный Порфирий Петрович "случайно" разобьет банку с малиновым вареньем и, щедро раздрызгав ее по полу, начнет подскальзываться - расчет верный - много ли надо пошатнувшейся психике Раскольникова:)) и вместо признания, ПП едва успевает вынуть Раскольникова из петли.
Дуню плотски тянет к Свидригайлову (это похоже на скрытые подтексты, которыми насыщены додинские "Три сестры":)) В исполнении Евгения Дятлова - Свидригайлов не лишен шарма, и перед самоубийством - приведет себя в порядок, и даже - ко всеобщей радости - воспользуется освежителем дыхания:) и вдруг раздастся резкий хлопок выстрела.
В том, что Свидригайлов убил свою жену - не остается никаких сомнений, после того, как он профессионально даст по ушам Раскольникову ("один удар в ухо - заменяет несколько часов бесполезных разговоров"), едва тот заикнется о том, что его жена не своей смертью умерла. На воре шапка горит.
В целом, ритм спектакля задают т.н. "раскадровки", когда отыграв сцену, актеры на некоторое время эффектно замирают в затемнении (как пример - сцена грехопадения Сони заканчивается тем, что она замирает с топором у горла - рубит нательный крест, перед тем, как на грех пойти). Это выглядит эффектно, но вместе с тем - служебно как-то. Гораздо больше мне понравилось, как актеры после каждой сцены сами перестановки делали - технично так и ненавязчиво. (как это ни странно - даже в современном театре - перемена декораций часто происходит очень топорно).
Ну и напоследок, мое наблюдение такое: что когда в "Преступлении и наказании" Соне не дают полностью прочесть главу про воскресение Лазаря - это обедняет прежде всего саму Соню, и весь спектакль в целом. Помню, Елена Невежина - не побоялась тогда на нее целиком "потратить время".
Пишет фосфорическая женщина (staruska) 2014-05-04 ссылка
Московский Художественный Театр имени А.П.Чехова, спектакль "Преступление и наказание" по мотивам одноименного романа Ф.М.Достоевского. На фотографии изображены: Ксения Лаврова-Глинка(в роли Катерины Ивановны), Евгений Дятлов(в роли Свидригайлова) и Наталья Кочетова(в роли Пульхерии Александровны), а также в спектакле играли Виктор Хориняк(Раскольников), Федор Лавров(Порфирий), Нина Гусева(Соня Мармеладова), Юрий Лахин(Мармеладов) и другие.
Отправлено: 05.06.14 09:19. Заголовок: ...ходили сегодня на..
...ходили сегодня на "Преступление и наказание" в МХТ им. Чехова. Честно говоря, я немного разочарована... До сегодняшнего дня в МХТ я не видела ни одного спектакля, который бы вызвал у меня смешанные чувства после просмотра. Мне не понравилась сама постановка, видение режиссера, то, как он переложил Достоевского: вырезал очень важные эпизоды (на мой взгляд) и добавил не написанное в книге (опошлив роман). Да и Раскольникова я представляла совсем иным. Возможно, я не поняла всю глубину задумки Л. Эренбурга, но что-то меня не впечатлило. Если уж идти на "ПиН", то только ради потрясающей игры актеров. Невероятные, чудесные, прекрасные, мои любимые Ксения Лаврова-Глинка, Федор Лавров, Евгений Дятлов и Наталья Кочетова великолепны! Молодым МХТовцам есть чему поучиться у таких профессионалов. В целом, постановка весьма специфична, но посмотреть один раз можно.
А вот свежие отзывы из онлайн журнала " Театральная Афиша"
Катрин 04.06.2014 Спектакль смотрела 31 мая, одно слово- ГЕНИально, Виктор Хориняк- создал новый образ Раскольникова, такого Раскольникова я и представить себе не могла, а он его вылепил из пластики, мимики, интонаций. Сыгранно просто завораживающе! Федор Лавров в роли следователя Порфирия- создал спектакль в спектакль, равно как и Евгений Дятлов в образе Свидригайлова. Спасибо Льву Эренбургу за этот великолепный спектакль!
Костя 02.06.2014 Кому нравятся концептуальные театральные постановки, надо идти в МХТ им. Чехова на малую сцену и смотреть "Преступление и наказание". При минимальном реквизите, фрагментарном изложении сюжета романа, все держится на 100% ном попадании актеров в свои персонажи. Виктор играет Раскольникова на разрыв аорты! Лейтмотив роли "Я весь в крови". Вот от этого пункта отталкивается весь спектакль в целом и каждая сцена в отдельности. В каждой сцене Раскольников размазывет кровь по лицу в тщетной попытке сбросить с себя наваждение, перевернуться с головы на ноги, но петля только сильней затягивается: он ест ложкой свое любимое варенье, привезенное любимой матерью, в надежде забыться, а на лице гримаса, как будто человек ест что-то горькое; в другой сцене он съедает целый свежий лимон, так что весь зал слюной обливается, а он есть его, как картошку. То есть Виктор, без лишних слов, показывает, что у его персонажа изменилось в жизни всё: вкус, отношение к людям, не запятнавших себя каким- то тяжким грехом, физиологические реакции на стресс. Очень органичная и вдохновенная игра!
Андрей Валерьевич 16.02.2014 Спектакль потрясающий! Нестандартная постановка, замечательное музыкальное оформление- настоящее театральное событие! Витя Хориняк ( Раскольников), Браво! Играл шикарно: ярко, красочно. Плющило и колбасило его на сцене- я в восторге! Также из актеров замечательно играли Фёдор Лавров (Порфирий), Ксюша Теплова (Дуня) и Евгений Дятлов ( Свидригайлов), но вообще из актеров все были молодцы и играли здорово. БРАВО!!!
Антон 24.12.2013 Кошмар! Из романа взяты самые трагичные моменты, доведены до вершины мерзости, при этом вся их смысловая нагрузка выкинута за ненадобностью. Достоевского там просто нет! Такое ощущение, что у режиссера и не было намерения показать хотя бы одну из огромного количества мыслей романа. Ну и конечно сцена с гемороем - верх безвкусия, лишенная любого оправдания! Очень расстроило обилие молодой публики у данного спектакля. Если ты не очень знаком с Достоевским, читать его после такого спектакля, не захочется.
Руслан 17.05.2013 Удивлён отстутствием отзывов. Чудесный спектакль, самое настоящее событие театральной Москвы! Не стандартная постановка по тексту автора, а набор сцен, которых не было в романе! И при том сохранён стиль Достоевского, герои узнаются, хотя порой они ведут себя совсем не так, как представляются они в книге. Спектакль построен на противоречии с автором, сохраняя сюжетную линию. Очень сильно! Низкий поклон артистам и режиссёру!
Ксения Лаврова-Глинка, Федор Лавров, Евгений Дятлов и Наталья Кочетова великолепны! Молодым МХТовцам есть чему поучиться у таких профессионалов. В целом, постановка весьма специфична, но посмотреть один раз можно.
С этим я, безусловно, согласна. Хотя, из молодых я бы выделила уже сейчас Виктора Хориняка (Раскольников) и обеих исполнителей роли Дуни-Ксению Теплову и Паулину Андрееву.
Трактовка Льва Эренбурга мне тоже кажется специфичной. Но... что есть, то есть. Зрители, как известно, голосуют ногами. А спектакль, между тем, уже третий год собирает полный зал в Москве и ездил с ним на гастроли в Колумбию и Швейцарию, где имел успех.
Отправлено: 07.09.15 22:16. Заголовок: Преступление и наказ..
Преступление и наказание Алексей Карлов Наша старая знакомая Екатерина Кузнецова пригласила нас с Леной в театр МХТ им. Чехова. Мы пошли на спектакль «Преступление и наказание». Мы выбрали именно этот спектакль потому, что я люблю Достоевского и прочел половину томов собрания его произведений. До театра мы доехали быстро. Такси остановилось у шлагбаума. На нас сверху как бы посмотрели два человека: это был памятник Станиславскому и Немировичу-Данченко. Оказалось, его недавно там открыли. Я его на этом месте увидел первый раз. До спектакля оставалось не меньше часа, и мы решили пообедать. Около МХТ есть уютный ресторан «Чехов». Затем мы решили прогуляться по Тверской. Мы помнили, что где-то недалеко находится Банк Москвы, у меня была с собой карта этого банка и я хотел туда попасть. Спустившись вниз по улице, мы увидели Банк Москвы. Но… он оказался на другой стороне широкой улицы. Там был пешеходный переход, но совершенно не приспособленный для инвалидов. Короче, мы туда не пошли, не смогли. Я чуть-чуть разозлился: в центре Москвы неужели нельзя сделать пандус или лифт при переходе? Там есть швеллер, наклоненный под углом 45 градусов, но для инвалида на коляске это нереально. Банк и переход видно из окна Государственной думы. Потом мы вернулись к театру и вдруг увидели большую черную машину. Она остановилась, и из нее вышел… сам Олег Табаков. Я хотел подъехать поближе, но мы как-то растерялись, а он быстро ушел в здание банка. Вскоре появилась наша знакомая Катя и провела нас внутрь театра. Там много узких коридоров и особый театральный запах. На лифте мы поднялись на четвертый этаж и вышли к малой сцене. Мы проехали за кулисами. У меня было ощущение, что я попал в киностудию. Посреди сцены висела окровавленная туша быка, как на мясном рынке, очень похожая на настоящую. Лена на минуту отошла с Катей, и я вдруг увидел, как женщина, одна из служащих театра, вышла на сцену и воткнула топор в полено. В моей голове промелькнула мысль: «Надо хлопать и уходить, спектакль закончился». Вскоре зал заполнился зрителями. Мы сидели на первом ряду. У нас была контрамарка. Спектакль начался. Он состоял из отдельных сцен. В самом начале на сцену вышел Раскольников (его играл артист Виктор Хориняк). Он помолился: «Господи, Ты все знаешь, все поймешь и всех простишь». Потом он убрался на сцене, убрал тушу. Мне кажется, Раскольников был этой тушей весь спектакль. И так было необычно, что после философского монолога он сел в зрительный зал на наш ряд. Такое ощущение, будто зрители тоже играют вместе с ним. Это тоже была какая-то философская изюминка — чтобы мы, зрители, ощутили себя раскольниковыми. Затем появилась Екатерина Мармеладова. Распахнулась дверь, вошла Соня. Она выплеснула матери свою обиду: «Барин обругал за якобы плохо пришитые пуговицы и приставал, а самое главное — ДЕНЕГ НЕ ДАЛ». Последнее обстоятельство сломало Екатерину Мармеладову, и она в сердцах сказала про девичью честь: «Что это, сокровище какое?!» и тем подтолкнула Соню на преступление. Достоевский — молодец, он проанализировал трагедию падения русской души. Для меня Достоевский — это русский евангелист. Следующая сцена — это встреча Елизаветы, сестры старухи-процентщицы, с инвалидом войны в отставке, потерявшим ногу по колено. Может, мне показалось, но Елизавета немного тоже инвалид (хромает). В процессе примерки они почувствовали друг к другу симпатию. Мне показалось интересным, как заслуженный артист РФ Леонид Тимцуник сыграл безногого инвалида, а артистка Ольга Воронина — хромоножку. Она даже немного заикалась и ходила, прихрамывая. Сцена короткая, но выразительная. Показали любовь и нежность двух убогих людей. Может, Елизавета полюбила мещанина за его подвиг. А может, она его пожалела. Сцену убийства старухи-процентщицы режиссер решил скрыть за ширмой, которая была подсвечена в тот момент красным цветом. Старуху-процентщицу никто не видел. В антракте Екатерина Кузнецова сказала, что режиссер этого спектакля по первому образованию медик. Я удивился: почему он не показал сам процесс убийства? Особенно в этом спектакле мне понравился Порфирий (его сыграл Федор Лавров). Я думаю, Порфирий Иванович был очень яркой фигурой. Он не только умен, но и мудр. В этом спектакле был только он такой и Соня. Мне нравится сцена, как Раскольников у него извивался от страха, как уж на сковородке. Запомнилось, как Порфирий Иванович в три часа ночи лечил свой геморрой в тазу с горячей водой, и к нему пришел Разумихин. Это было смешно. Называется «закон подлости». Очень яркая, на мой взгляд, сцена — встреча Свидригайлова (его сыграл знаменитый Евгений Дятлов из Санкт-Петербурга) с Раскольниковым. Актер создал убедительный образ липучего человека, от которого невозможно отвязаться. Какую-то часть сцены они играли близко к первому ряду, Раскольников сидел на бордюре около нас. У меня было ощущение, будто мы с ним играем тоже. В оформлении сцены было много желтого цвета. Мне показалось, это просветление, появившееся в мозгу у Свидригайлова. Он понял, что на Дуню надо смотреть не как на рабыню, а как на личность. В этом спектакле много крови. У Раскольникова часто кровь носом шла. Я все думал: «Актер эту краску в нос заливал?» Мне показалось интересным, как сыграла мама Родиона и Дуни — Пульхерия Александровна (ее сыграла заслуженная артистка РФ Наталья Кочетова). Мне понравилось, что она по-настоящему сыграла Достоевского. Она была воплощением той эпохи. Очень любила своих сына и дочь. Такие матери в романах Достоевского встречаются часто, я читал. Актриса очень вжилась в образ. Особенно меня насмешила сцена, когда у Родиона снова пошла кровь носом, а мать предложила холодное приложить, и взяла в руки топор, а Родион сильно перепугался, так как вспомнил старуху. Интересно сыграл Разумихина, друга Раскольникова, артист Максим Блинов. Я запомнил, как он издевался над Лужиным в процессе его сватовства. Понравилось, как он ночью приезжал к Порфирию Ивановичу защищать друга; как привел Родиона знакомиться с Порфирием. Как они пили чай и делили на троих вареную курицу. Микола был яркой фигурой в этом спектакле. Он был опорой Раскольникова. Я так понял, если бы не поддержка друга, Родион давно бы «раскололся». Колоритной фигурой в спектакле является отец Сони — Мармеладов. Его сыграл заслуженный артист РФ Юрий Лахин. Поскольку Мармеладов в конце жизни стал пить, то оказался никому не нужным. Практически во всех сценах с его участием Мармеладов лежит на лавке как бревно. Была какая-то жалость к нему, а понимания не было у меня. Он по-своему верит в Бога, в его всепрощение. В то, что Он возьмет к себе пьяненьких, убогих за то, что они о себе никогда хорошо не думали. Даже Соня жалела отца и отдавала последние деньги на выпивку. Больше всего мне запомнился конец спектакля. Раскольников собирается повеситься. Порфирий Иванович радуется разоблачению и начинает отбивать чечетку; а потом, видя петлю на шее, вытаскивает оттуда Родиона и заставляет его дышать, приговаривая: «Зачем Вы так, всегда в жизни найдется что-нибудь хоть на немного лучше смерти». Я думаю, это самый яркий момент спектакля. Еще один такой момент — как в конце спектакля Екатерина Мармеладова забирается как бы на стену дома и оттуда требует справедливости сначала у генерала, потом у царя, а потом уже и у Бога и все приговаривает: «Я выше пойду. Я еще выше пойду». На этом спектакль закончился. «Преступление и наказание» — спектакль насыщенный, очень философский, где-то грустный, а где-то сложный и с психологическим оттенком, что я больше всего люблю. Спасибо всем артистам за прекрасный вечер, дающий большую тему для размышлений. Я до сих пор вспоминаю этот спектакль. Спасибо Кате Кузнецовой, что она пригласила в чудесный театр МХТ. Когда я был на спектакле, у меня было ощущение, что я в Храме, потому что я мог здесь спокойно поразмышлять о жизни. Спасибо всем, кто мне помог. Надеюсь на будущую встречу. Август 2015 г.
Отправлено: 13.09.15 16:05. Заголовок: Алина63a , это испол..
Алина63a , это исполнители главных ролей в спектакле, слева направо: Федор Лавров-Порфирий Петрович, Ксения Лаврова-Глинка-Катерина Ивановна, Виктор Хориняк- Раскольников, Евгений Дятлов- Свидригайлов, Паулина Андреева-Дуня. Только при взгляде из зала она казалась мне ниже ростом.
Отправлено: 13.09.15 18:27. Заголовок: Здесь Дуню играют по..
Здесь Дуню играют попеременно Ксения Теплова-эффектная блондинка в чисто русском стиле и Паулина Андреева-эффектная брюнетка. Дуня Тепловой рассудительная, спокойная девица, почти всегда умеющая контролировать свои поступки. Дуня Андреевой более экспрессивная, импульсивная, более живая. Но обе хороши по-своему.
Отправлено: 13.09.15 20:50. Заголовок: Да, играют обе хорош..
Да, играют обе хорошо. Мне понравились и та, и другая. Теплова поначалу была несколько зажатая и малоэмоциональная, но потом разыгралась. Андреева ведет образ сбалансированно, смотреть на нее приятно. Как уж там Дятлов вписался в коллектив (он ведь чужак для них), не знаю. Могу только предположить, что при его умении находить общий язык с теми, кто ему интересен, все его обожают.
Вот о реакции зала могу сказать определенно. Свидригайлов появляется во 2 действии, и по притихшему залу проносится легкое шуршание, какой-то общий вздох. Публика оживает, и дальше действие катится на подъеме. Особенно это было заметно на премьере. Я сидела на предпоследнем ряду партера, в середине. И эта волна до меня докатилась очень даже ощутимо.
А потом , в конце-громкий хлопок выстрела, когда Свидригайлов стреляется и падает, как подкошенный. Правда, на премьере он мгновенно вскакивал, хватал свой огромный чемодан и молнией скрывался за кулисами. Но я отношу этот эпизод к режиссерскому трюку, мастерски выполненному спортивным актером. Было даже немножко смешно. На последующих спектаклях ЕВД уже все проделывал не так молниеносно, а гораздо более естественно.
Отправлено: 13.09.15 21:17. Заголовок: Да нет он стреляется..
Да нет он стреляется как следует. Просто в спектакле достаточно много режиссерских "находок". Актеры должны, естественно, следовать указаниям режиссера. Вот это одна из таких находок. Всего не перескажешь. Некоторым зрителям, судя по отзывам, это понравилось, а другим, думаю, нет. Мне не понравилось. Может, я чего-то не понимаю, но вся эта суета и беготня на сцене мне определенно не давала сосредоточиться на смысле, раздражала.
Что-то еще будет, когда через некоторое время в театре мюзикла появится мюзикл "Преступление и наказание" в постановке А.Кончаловского? Даже боюсь что-то представить.....
Отправлено: 13.09.15 22:05. Заголовок: Алина63a пишет: СТ..
Алина63a пишет:
цитата:
СТрашно хочется посмотреть спектакль. Неужели его не запишут никогда? В интернет бы его...
Если хочется очень, то можно набраться духу и приехать в Москву. До Камергерского переулка добраться несложно. Правда , войдя в вестибюль, надо еще подниматься по довольно крутой лестнице марша 2 или 3. Я карабкалась, как на Эверест.
Запись всего спектакля, думаю, вряд ли состоится когда-нибудь. Я видела операторов с профессиональной аппаратурой. Но это была, скорей всего, фотосъемка.
Теперь мне бы хотелось попасть в театр им. Моссовета, где возобновлен этот спектакль. Маша была. Ей понравилось больше, чем в МХТ. Посмотрим, может, получится как -нибудь.
Отправлено: 14.09.15 11:58. Заголовок: Алина63a пишет: А ..
Алина63a пишет:
цитата:
А не может Маша снять хотя бы сцены с ЕД?
Дело в том, что мы уже 3 раза смотрели этот спектакль. Первый раз были на премьере, но сидели далеко. Второй раз специально ходили, чтобы посмотреть с третьего ряда на ЕВД. А третий раз-из-за Хориняка. ЕВД так его хвалил, что захотелось посмотреть. Правда, хорошо играет, лучше Плетнева. намного. И типаж подходящий очень. К тому же Дуню играла Андреева, а прошлые два раза- Теплова. Что-то больше не хочется идти. И к тому же. я не знаю, можно ли там снимать. В других театрах не разрешают. Очень жаль, что Ваш приезд невозможен.
Отправлено: 14.09.15 13:43. Заголовок: Алина63a пишет: СТ..
Алина63a пишет:
цитата:
СТрашно хочется посмотреть спектакль. Неужели его не запишут никогда? В интернет бы его...
Да, я тоже хотела бы увидеть хотя бы отрывок с участием Свидригайлова! Планов приехать в Москву пока нет, это сложно. Искала в интернете, ничего не нашла!
ЕВД пошел в этот спектакль из-за Льва Эренбурга. Ему давно хотелось поработать с этим режиссером. Вот ведь судьба-индейка. Оба из Питера, а встретились на московской сцене. Спектакль заставляет удивляться и говорить о нем. Это немало для Москвы. Еще удивительно то, что среди публики очень много молодежи. Даже больше, чем людей старшего поколения.
Отправлено: 14.09.15 18:39. Заголовок: ПО отзывам зрителей ..
ПО отзывам зрителей и небольшим кусочкам, которые появлялись на Форуме, можно понять, что спектакль о-о-о-очень непривычный. Я все вспоминаю Петербургские сновидения в театре Моссовета. Смотрела его много раз, восхищалась. Вот и этот хочется увидеть. Представляю, что за мюзикл сработают...
Отправлено: 12.10.15 18:46. Заголовок: Видео программы "..
Программа "Кто там" - выпуск с Паулиной Андреевой. Малюсенький отрывок из спектакля "Преступление и наказание" - сцена с Евгением Дятловым (Свидригайлов)и Паулиной Андреевой (Дуня) - смотреть примерно с 7:17
Отправлено: 12.10.15 21:32. Заголовок: Marina , так этот ро..
Marina , так этот ролик не столько из-за Свидригайлова-Дятлова, сколько из-за Дуни- Паулины Андреевой. Посмотрите тему, "Что нового в кино", и все встанет на свои места.
Отправлено: 07.11.15 10:32. Заголовок: фото со спектакля 05..
фото со спектакля 05.11.15 В инстаграме : Елена Барханова: Чудесная постановка в МХТ Чехова Чудесная постановка в #мхтимчехова "Преступление и наказание" ! Афигенный Виктор Хориняк в роли Раскольникова😻 И остальная потрясающая труппа театра 👏🏻👏🏻 #мхтимчехова #преступлениеинаказание #СонечкаМармеладова #РодяРаскольников #великаярусскаялитература
Несколько секунд видео - поклоны :(с майского спекталя) 19 нед.polina_arz"Преступление и наказание"дубль 2. #мхт #преступлениеинаказание
Белочка , спасибо за ссылку на первой строке Вашего сообщения, но она почему-то у меня не работает.
Отзыв Елены Бархановой-сумбурный ах и ох! Хотелось бы, чтобы кто-нибудь потолковей написал.
Один из своих букетов ЕВД передарил Ксении Тепловой-Дуне Раскольниковой. Щедрый человек. Но, впрочем, уже не впервой он так поступает, и мы уже это обсуждали когда-то.
Отправлено: 16.12.15 20:53. Заголовок: В Ярославле покажут ..
В Ярославле покажут страшное «Преступление и наказание»
В Волковском театре представят нестандартную постановку по мотивам известного романа Интерпретация «Преступления и наказания» МХТ им. Чехова принадлежит режиссеру Льву Эренбургу. Самый известный роман Достоевского Эренбург превращает в череду горьких, ироничных, почти шаржевых сцен. Оригинального текста в инсценировке будет меньше, чем, возможно, ожидают ярые поклонники первоисточника. Зато много импровизаций, которых нет в романе, но которые возникли в воображении режиссера при чтении романа. Само преступление тоже происходит за сценой. Впрочем, Эренбург сразу обозначил жанр спектакля как сцены по мотивам романа. Персонажи Достоевского здесь тоже другие - более страшные, более экспрессивные, безумные, утратившие веру и моральный ориентир. Над вопросом, как обрести его снова, придется задуматься не только им, но и зрителям.
В героев «Преступления» перевоплотятся Евгений Дятлов, Виктор Хориняк, Федор Лавров, Нина Гусева, Ксения Лаврова-Глинка и другие.
Театр им. Волкова, пл. Волкова, 1. 21 декабря в 18.30. Цена билета: 1200 - 2800 руб.
Отправлено: 16.12.15 23:59. Заголовок: Театр имени Фёдора В..
Театр имени Фёдора Волкова порадовал ярославцев премьерой
15.12.2015
Театр имени Фёдора Волкова порадовал ярославцев премьерой. Спектакль «Иванов» по пьесе Чехова прошёл с успехом, вызвав неподдельный интерес публики. История честного, но выпитого жизнью человека оказалась очень современной. Декабрьская афиша порадует ярославских зрителей и визитом столичных гостей. На сцене первого русского — Московский художественный театр. 21 декабря спектакль «Преступление и наказание».
Афиши заговорили. К удивлению и восторгу ярославцев на здании театра Волкова установлены светодиодные экраны. Они показывают фрагменты , сообщают о дате постановки. Самая свежая информация- спектакль по пьесе Антона Чехова "Иванов". Ни злодеев, ни ангелов, а сплошь обычные люди, только утомленные жизнью. Критики считают, что вместе с Ивановым родился тот Чехов, которого нынче почитают во всем мире за великого драматурга. В Ярославле пьеса со столетним шлейфом постановок по всему миру стала посылом к серьезному размышлению.
Валерий Кириллов, народный артист России: «Для меня выпускной период спектакля это "меж льдин", мы прошли по какой-то узкой, но очень ясной дороге. Зритель очень внимательно, по- разному,но очень внимательно отнесся к тому, что мы сделали.»
Кажется, в этой пьесе все несчастны, даже если внешне вполне благополучны. И такие персонажи есть. Маются,болезненно, даже вымученно любят, и безуспешно хотят изменить жизнь. И всем ясно, что не смогут.
Иванов в исполнении Валерия Кириллова - оголенный нерв. Он ставит перед собой и другими неподъемные вопросы, отягощает грузом несоразмерных задач. Герой Чехова разрешил все противоречия выстрелом в сердце, здесь вся предыдущая жизнь Иванова - это медленное самоубийство. Герой живет, пытается любить, но курок уже спущен, и пуля начала свой летальный путь. К финалу года литературы в театре покажут сцены по мотивам романа Федора Михайловича Достоевского "Преступление и наказание". Спектакль Московского художественного театра. Режиссер Лев Эренбург определяет сверхзадачу постановки, как поиск потерянного морального вектора. Любопытно, что Эренбург врач,как и Чехов. И легко препарирует ткань великого романа. На роль Свидригайлова приглашен из Петербурга Евгений Дятлов. Интрига внутри спектакля:режиссер везде признается, что Достоевский не его любимый автор, тем интереснее посмотреть, как он прочел текст романа, что вывел на сцену, и всегда ли наказание адекватно преступлению.
Отправлено: 22.12.15 13:38. Заголовок: МХТ им. Чехова приве..
МХТ им. Чехова привез в Ярославль «Преступление и наказание»
«…бедность не порок, это истина… Но нищета, милостливый государь, нищета — порок-с. В бедности вы еще сохраняете свое благородство врожденных чувств, в нищете же никогда и никто.»
Ф. М. Достоевский «Преступление и наказание»
21 декабря МХТ им. Чехова представил на сцене Первого русского театра «Сцены по мотивам романа «Преступление и наказание». Режиссер ушел и от главного события — убийства старухи процентщицы и от первоначальных мотивов произведения- исцеления общества от идеи «высшей расы» и привития идеи равенства и благородства, что, стоит заметить, в современном мире было бы очень кстати. Ушел творец в сторону мирской жизни, быта, взаимоотношений, накала страстей и пикового надрыва в течение всего трехчасового представления.
Вся постановка фрагментарна и практически лишена последовательности. Это как листы, вырванные из книги великого классика и мыслителя. Минимум реквизитов и только огромная мозаичная движущаяся конструкция, служащая то потолком, то стеной, которая время от времени регенерирует все, что было до этого момента эмоционально разрушено на сцене. Кажется, затронуты все неприглядные человеческие стороны и жизненные ситуации: блудство, нищета, пьянство, зависть, похоть, болезнь. Слишком апатична и беспроглядна реальность. Но нет, и в этом казалось забытом Богом городе, улице, доме находится время и место для самоиронии, развязности и смеха, наконец-то.
МХТ им. Чехова привез в Ярославль «Преступление и наказание»МХТ им. Чехова привез в Ярославль «Преступление и наказание»
«Сцен» много. Актеры неспешны, вальяжны, много времени уделяется перестановке мебели, деталям обыденным, будь то чаепитие или курение табака. Все в движении, все в едва уловимых жестах. К сути произведения Достоевского взимает, пожалуй, только герой, сыгранный Федором Лавровым, а именно пристав следственных дел Порфирий. Он единственный, кто, прочитав статью Раскольникова, заподозрит его в преступлении, единственный кто легко, практически шутя, разбивает так логично составленную систему мерил человеческого естества. Несмотря на то, что режиссер не дал своему Родиону Романовичу ни капли совести, размышлять о несостоятельности его теории он доверил именно расторопному ищейке, который, в конце концов, заставляет Раскольникова искать в этой жизни что-то лучшее, чем смерть.
Кроме того, зрители с замиранием следили за игрой заслуженного артиста России Евгения Дятлова. Такого обаятельного и вызывающего не отвращение, а сострадание Свидригайлова трудно отыскать. Любвеобильность в его исполнении это душевная болезнь, не найдя лекарства от нее он достойно прощается с жизнью. Молниеносно и непоколебимо.
И все-таки женские роли в спектакле — самые отчаянные и животрепещущие. И если сугубо мужские сцены напоминают шаржи, клоунские насмешки над действительностью, то страдания женщин передаются как электрические разряды. Голод, холод, стыд и нищета… Ты переживаешь то же самое, ты не хочешь быть на их месте и чувствовать это. И настолько близка становится боль, что и богохульство перед священником уже не кажется чем-то страшным, а близкая смерть действительно является лучшим избавлением от мук. Женщины и девушки, которых обязаны оберегать мужчины, сталкиваются лицом к лицу со своими бедами. И не став сильными, они все-таки пытаются поддерживать их. Катерина Ивановна и Соня — беспробудного пьяницу, Авдотья и Пульхерия Александровна — пассивного юношу, депрессивного и замкнутого. Женщины — они истинные герои романа.
Режиссеру удалось мастерски проиллюстрировать роман Достоевского с помощью мелких деталей, используя при этом игру актеров как дополнение и способ передачи его размышлений во время прочтения «Преступления и наказания».
Отправлено: 22.12.15 15:21. Заголовок: Это Ксения Теплова. ..
Это Ксения Теплова.
Андреева и Теплова-совершенно разные Дуни. Играют один персонаж, но каждая по- своему. Мне Андреева больше понравилась в спектакле. Она более естественна, эмоциональна и органична. Как играется ЕВД с той и другой-не знаю.
К тому же, Теплова блондинка, а Андреева брюнетка. Андреева сейчас активно снимается. Недавно по ТВ прошел сериал "Метод", в котором она сыграла главную роль.
Отправлено: 22.12.15 16:35. Заголовок: ZINA36, спасибо. Я т..
ZINA36, спасибо. Я так поняла, они обе успешные актрисы, снимаются в кино. Симпатичные. Я помню, в Петербургских сновидениях Дуню играла очень красивая Бруновская.
Отправлено: 30.03.16 12:45. Заголовок: Преступление и наказ..
Преступление и наказание: «Боже, ты нас не слышишь...»
Вот именно так – не с восклицательным знаком, а с безнадежным многоточием – произнесла эту фразу Катерина Ивановна Мармеладова. И безнадежность эта – обязательное испытание для каждого героя постановки МХТ им. Чехова, представленной вчера на сцене Волковского театра.
Спектакль «Преступление и наказание» заявлен как сцены по мотивам романа, но сцены эти объединены вполне четкой сюжетной линией, фиксирующей основные события романа Достоевского. Происходящее представлено через восприятие Родиона Раскольникова, который перестает быть главным героем, центральной фигурой пространства спектакля и растворяется в шеренге других образов, главная задача которых – рефлексия.
Здесь у каждого героя – свои семь кругов ада, причем мучаются все до единого. Даже у Порфирия Петровича свой крест – острый геморрой, превращающий жизнь следователя в ад. Именно страдание становится основным событием спектакля, вокруг которого развивается действие, а вовсе не убийство, совершенное Раскольниковым. Кровавое деяние, ставшее основой романа, в спектакле превратилось в промежуточное событие. Раскольников страдал до него, страдал и после – главным образом от осознания мерзости мира, подтверждение которой он ежедневно видит в окружающих людях и событиях. При этом в поведении Родиона Романовича прослеживаются явные признаки психического расстройства, которое заставляет его играть с жизнью «на выживание», менять маски – от героя до гаера, впадать то в депрессию, то в ярость. Эту глубочайшую гамму переживаний Виктор Хориняк передает, в первую очередь, посредством потрясающей пластики: то он сутулится и сжимает колени, то, как паук, забирается на стол, поджимая конечности, а судороги в петле превращаются в надрывный танец.
Страдают Катерина Ивановна, Мармеладов, Соня – особенно трогательно и проникновенно, вечно пряча лицо от стыда, ужасная в обтрепанном атласном платье и прекрасная в затасканном ситцевом. Соня часто лежит без чувств, опоганенная своей незавидной профессией. Соня жутко отбивается от приставаний Раскольникова и, собрав ему чемодан на каторгу, висит у него на ноге естественно и неотделимо, как саркома.
Страданием пропитана вся окружающая действительность, где нет ничего красивого и светлого. Любовь – обязательно через чужие муки, подлость, ложь, преступление. Смерть – в грязи и боли. Семья – с ложью, стыдом и принуждением. Поэтому в спектакле не так много текста – действие не столько в словах, сколько в психологизме состояний, событий, образов.
В целом происходящее на сцене вполне создает атмосферу, свойственную Достоевскому: есть здесь и душевные порывы, и катарсисы, и отчаяние, и глухая безнадежность, и общий сумрак души. И вполне традиционный для писателя вопрос поиска Бога. Нет его или не слышит он героев, отпуская каждому меру испытаний для его веры? И те, кто на сцене, и те, кто в зале, вынуждены искать ответ на этот вопрос.
Похоже, спектакль снят с репертуара. По крайней мере, в афише декабря его тоже нет. Можно будет еще уточнить попозже.
Звонила только что в кассы театра. Билеты на декабрь начнут продавать с 5 ноября. Тогда и можно будет уточнить, состоится ли спектакль в декабре. Других достоверных сведений добыть не удалось.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 26
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Может и в другие города привезут! 
. 
Так держать! 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума